Traditions Autoportrait

Mexique. Elle peint des tableaux qui traduisent sa lassitude et son dégoût des États-Unis et des Américains alors que son mari, lui, reste fasciné par ce pays et ne veut pas le quitter. Elle exprime son point de vue sur le pays des « gringos » dans Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les États-Unis et dans Ma robe est suspendue là-bas. Malgré son admiration pour le progrès industriel des États-Unis, la nationaliste mexicaine se sent mal à l’aise de l'autre côté du Río Bravo. On retrouve dans

Autoportrait Problématique : En quoi l’autoportrait peut être révélateur ? Introduction : L’autoportrait est la représentation de l’artiste sur son propre corps. Longtemps les artistes dissimulaient leur visage dans les personnages d’une foule. Puis c’est devenu un exercice à part entière, l’artiste n’avait plus besoin de faire appel à un modèle extérieur. C’était l’occasion pour de nombreux artistes de vérifier leurs sentiments, leurs émotions, leur âme, de regarder et d’étudier les effets

Triple autoportrait a été réalisé par Norman Rockwell en 1960. Il a vécu au 18ème 19ème siécle. L’Amérique des années 60 est en effet une Amérique décontractée, détendue. Cet ainsi que ce montre Norman Rockwell dans son triple autoportrait. Il porte une simple chemise et un pantalon blanc qui ne le mettent pas forcément en valeur, de même que sa posture, contrairement aux multiples autoportraits de Diego Vélasquez, qui lui, ce mettait en scène a l’aide de costume ou de quelques accessoires. A

fin à ses jours en faisant une overdose de médicaments. Frida Kahlo appartient au courant artiste suivant le symbolisme qui consiste à représenter ses sentiments des faits marquants de sa vie, via des symboles.  Dans cet autoportrait Frida Kalho s’est représentée avec un collier d’épines qui lui blesse le cou, rappelant ainsi la couronne du Christ démêlée.  A ce collier est suspendu un colibri mort qui fait écho à ses sourcils. Le colibri, dans la croyance mexicaine, est gage

Frida Kahlo, Mes grands-parents, mes parents et moi, Arbre généalogique, 1936 ● Ce tableau est un autoportrait façon « arbre généalogique ». Un ruban rouge relie tous les membres de la famille, formant un nœud que Frida-fille e !ent dans sa main droite et qui symbolise son a achement à sa famille. ● Frida Kahlo s’est placée au premier plan et au centre de la toile (la pe!te fille), puis au second plan, ses parents et enfin ses grandsparents à l’arrière-plan. Elle a pris soin de séparer et de différencier

et un autre dessin d'un autre homme. On voit aussi des bulles de savon qui semblent prendre la forme d'un triangle. 2- Analyse :L'homme qui nous observe est le peintre étant plus jeune. En effet, lorsqu'il peint cette œuvre il a 67 ans. Son autoportrait est donc celle qui se trouve dans le cadre ; celle que tient l'homme quinous observe. Le portrait de la jeune femme est sans doute la conjointe du peintre décédé. La bougie éteinte, les fleurs fanées ainsi que le sablier symbolisent la fuite du

Sujet HDA Triple Autoportrait Artiste : Norman Rockwell Dimensions : 113,5 x 87,5cm Date : 1960 Nature : Autoportrait Technique : Huile sur Toile Commanditaire : Saturday Evening Post (Couverture du 13 Février 1960) Lieu de Conservation = Norman Rockwell Museum, Massachussetts L’auteur Norman Rockwell né le 3 février 1894 à New-York, et mort le 8 novembre 1978 à Stockbridge, est un peintre et un dessinateur américain. En 1916 il dessine la couverture du Saturday Evening Post, « Le garçon

certaine mélancolie et donne à ce portrait une gravité qui tranche avec l’autodérision habituelle avec laquelle il se représentait (il se moquait de son physique déformé en ne faisant que des caricatures de luimême). Cette toile est un des rares autoportraits qu’il a réalisé. Décrire l’autoportrait (suite et fin) La silhouette dans le miroir, ainsi éloignée au second plan, suggère un effet de distance, de détachement : comme s’il voulait se détacher de sa propre image. Il est habillé avec des

L'autoportrait au XX°s + Picasso: une vie en autoportraits L'autoportrait au XX° siècle   Repères historiques, l'autoportrait avant le XX°s Genre particulier, l'autoportrait est la représentation par l'artiste lui-même de son propre corps. Longtemps ce fut un genre caché, les artistes dissimulant leur visage dans les personnages d'une foule. Puis c'est devenu un exercice à part entière, très pratique puisque, devenant son propre référent, l'artiste n'a plus besoin de faire appel à un modèle extérieur

Post ». Les œuvres de Norman Rockwell sont tirées du réalisme avec une pointe d’humour, ses illustrations ont parfois un effet caricatural. Attiré par la photographie, il s’orientera peu à peu vers l’hyperréalisme. L’œuvre est nommé « triple autoportrait », cette peinture fut la couverture du Saturday Evening post du 13 février 1960. Il se représente ici en train de peindre comme le fit beaucoup artistes avant lui tel que : poussin 1950, Manet 1879 ou Picasso 1938. Ce tableau mesure 113.5x87.5cm