Tragique

lecteur (antiphrase, hyperbole, oxymore, rhétorique…). - La satire est une attaque railleuse, plus ou moins indignée, qui critique les défauts, les abus ou les crimes d’un homme ou d’une époque (implicite, sarcasmes, antithèse…). II. Le registre tragique Il suscite une impression de terreur et d’admiration devant le malheur et la fatalité qui frappent le héros affrontant son destin (destin inéluctable qui voue à la souffrance et à la mort). Procédés : champs lexical de la mort et de la fatalité

condamne « au hasard ». passion aveugle + fait perdre prise sur les actions de la volonté. Am ne rend ni heureux ni vertueux. Faiblesse de volonté face à amour. Lecteur inquiet pr héro : assiste à impuissance tragique de la volonté. Passion am conduit à l’immortalité. | 2. La métamorphose du cœur au service de la métamorphose du récit | * ignorance de l’amour, résolution finale | * héroïne progresse malgré

plus tôt. J'aurais porté chez mon père toute mon innocence. La force du destin est marqué : la répétition du verbe marquer : malgré la reprise du sujet « je », le destin échappe à l’individu l’interjection Hélas ! qui préfigure le destin tragique, prolepse de l’aventure l’utilisation de l’irréel du passé « aurais porté » le rappel insistant du moment la veille même de celui que je devais quitter cette ville montre l’ironie du destin : il suffit de bien peu de choses pour modifier le cours

première scène de Les Caprices de Marianne, pièce créée par Musset en 1833, Coelio fait part à Octave de son amour impossible pour Marianne, ce que lui vaut la proposition d’aide de son fidèle ami. Enfin, on assiste à une scène à la fois comique et tragique dans En attendant Godot, écrit par Beckett en 1952, dans laquelle une discussion tendue entre Estragon et Vladimir nous apporte peu d’éléments sur l’intrigue principale. Nous verrons quelle image de l’amitié présentent ces trois extraits.

bascule dans une suite de morts (scène 5 à 7), qui interviennent selon une ordre hiérarchique et selon l'importance des personnages dans la pièce : d'abord la mort dramatique d'Œnone (scène 5), puis la mort héroïque d'Hippolyte (scène 6), enfin la mort tragique, la seule représentée sur scène, de Phèdre (scène 7).Cinq actes mènent donc à la mort trois personnages, Phèdre, Hippolyte et Œnone, et plongent dans la douleur les survivants, Thésée et Aricie. | |

ne s’est pas fait, prend pour la dernière fois la parole entre la fiction et la réalité. Ce lamento qui est l’expression de la douleur se transforme cependant en message de confiance dans l’homme mais la fiction va continuer après sa sortie et le tragique viendra du fait qu’Electre refuse de transformer la Haine en Amour.

texte est extrait, avec le titre de l’œuvre, avec l’auteur, avec l’époque ? • Quel est son genre littéraire (poésie, théâtre, roman…) son type (argumentatif, narratif, descriptif…) ? • Quelle est sa tonalité ou registre littéraire (comique, tragique, lyrique, pathétique, ironique, épique…) ? Le texte à commenter brièvement identifié (analyse rapide du texte et de sa forme : dialogue, récit, narration, description, discours, poème, scène de théâtre, monologue, tirade, texte argumentatif…), il

 Les Tragiques  D’Agrippa d’Aubigné Le poète Agrippa d’ Aubigné vécut au XVIème siècle, durant la période humaniste. Il est issu d’une famille protestante et a étudié dans un lycée humaniste. Dans son œuvre «Les Tragiques » (1616) , d’Aubigné réinterprète le mythe de Caïn et Abdel pour illustrer le conflit entre catholique et protestant qui déchire alors la France. Premièrement, nous étudierons l’allégorie de la France dans son rôle mère puis le reflet de la violence des combats à travers

d'insecticide à la puce qui lui gratte le pubis. Fin de partie mêle des thèmes de la comédie classique à d'autres formes telles que le burlesque, le clownesque. Mais la particularité de Fin de partie est de jouer de l'imbrication du comique et du tragique.

fr/littecompa/sophocle/sophocle_frm.htm Le tragique commence lorsque les deux plans humain et divin sont assez distincts pour s’opposer, mais encore trop proches pour paraître séparés. " Les actes humains viennent s’articuler avec les puissances divines, ou ils prennent leur sens véritable, ignoré de l’agent, en s’intégrant dans un ordre qui dépasse l’homme et lui échappe. " Vernant Mythe et Tragédie p. 39. Oedipe comme personnage tragique Odipe est celui qui ne marche pas droit ; l’errant