Tragédie Au Théâtre

LE THEATRE TRAGIQUE : Au XVII° siècle, le théâtre est à son apogée en France, avec le Baroque au début du siècle puis le Classicisme, qui réunit les plus grandes pièces du théâtre tragique. Premièrement, l'écriture et le langage employé dans les pièces de théâtre tragiques appartiennent toujours à un registre très noble, s'opposant ainsi à la farce écrite en prose, les tragédies sont quant à elles écrites selon des règles strictes. Chaques pièces sont composées de scènes, elles-même

L’intérêt de la tragédie réside-t-il tout entier dans le fait de « guérir les passions ». Dans l’antiquité, les moyens de communications étaient limités, tout le monde ne savait pas lire. C’est donc naturellement que la tragédie est écrite sous forme de pièce de théâtre. Ces tragédies se veulent thérapeutiques. Elles dénoncent les perversités de l’être humain qui s’opposent à leurs vertus. Les exagérations servent à dénoncer d’une manière caricaturale les passions néfastes de l’homme et ainsi

Introduction (rédigée) Curieusement, dans le théâtre grec, le mot qui désignait l'action d'une pièce – « agôn » – signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit, ainsi que sa concrétisation – l'affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au XVIIe siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes contentes » (c'est-à-dire les scènes où les personnages sont en harmonie) « ne valent rien ». Le texte théâtral

Comédie vient du grec Komos qui est la partie chantée par le chœur dans la tragédie, et c’est aussi une danse chantée dans la ville au commencement des carnavals. Ode signifie chant. Ce genre né après la tragédie et signifie dans son sens premier une fête en l’honneur de Dyonnisos. Dans un premier temps elle accompagne des tragédies (satyre) puis des concours à part entière se développent. Elles sont surtout jouées lors des fêtes

Le Théâtre au XVII ème siècle Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre ce qui est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. Durant la première moitié du XVIIe siècle, les tragicomédies sont les plus appréciées, grâce à l'intrigue romanesque et aux décors complexes. Au fur et à mesure du siècle, notamment sous l'influence des théoriciens, les intrigues se simplifient et les décors se dépouillent

Le théâtre antique grec, qui à l’origine était construit en bois, et dont les gradins étaient démontables, comportait jusqu’à 15000 places. Ses caractéristiques étaient tout d'abord d'être gratuit et offert par les autorités, de réunir toutes les catégories sociales, mais également de permettre un accès à un petit peu de culture alors que la majorité de la population était illettrée. Le terrain avant la construction de l'édifice était choisi en fonction de la qualité acoustique que prodiguait le

la mort au théâtre doit-elle nécessairement avoir une dimension pathétique ? Depuis le XVII siècle, ce sont les principes fondamentaux et les règles qui définissent la tragédie. L'un de ces principes fondamentaux est de ne pas mettre en scène : la mort parce-qu'elle peut choquer le spectateur. Pourtant la mort est fondamentale 7dans la tragédie vu qu'elle lui donne tout son sens. Il est donc intéressant de se questionner à savoir si la mort ne peut pas être représentée au théâtre, peut-être

Le théâtre joue une multitude de rôles. Il peut être didactique comme c'est le cas comme c'est le cas de la tragédie du roi Christophe qui nous renseigne sur la condition du nègre. Il est aussi thérapeutique car il corrige les mœurs en riant .c'est le cas des pièces de Molière. il est également divertissant, onirique Le théâtre sert au divertissement pour le publique qui le regarde mais aussi le théâtre est un miroir pour les spectateurs. Elle a fonction de dénoncer d'éduquer. Le théâtre est fait

nombreux de ses admirateurs, le théâtre s'identifie principalement au spectacle et plus particulièrement à la comédie ou la tragédie. Cependant, ce n'est pas la seule vertu du théâtre selon Victor Hugo, auteur de l'avis suivant: "Le théâtre est une tribune, le théâtre est une chaire, le théâtre parle fort et parle haut". L'auteur, à travers ces mots, invite à redéfinir la valeur du théâtre. En effet, le rôle du théâtre peut laisser le lecteur face à un paradoxe : le théâtre constitue-t-il un moyen efficace

concernant une transformation (modernisation) du théâtre : Au XVIIIème siècle - DIDEROT a écrit deux textes majeurs et fonde ainsi le genre du DRAME BOURGEOIS. Il s'agit des Entretiens sur le Fils naturel (1757) et d'un discours intitulé De La Poésie dramatique (1758). Dans ces textes il refonde les buts que se fixent les dramaturges au nom de la recherche d'une meilleure adaptation du théâtre aux besoins des spectateurs. Pour Diderot le théâtre doit être le lieu d'expression du VRAI. Ce