Tragédie Classique Ou Comédie Le Cid

Politique/justice Synthèse : Aristophane aborde une problématique toujours d'actualité dans la parité Homme-femme dans les affaires publiques. Présence de niveau de langue familier, on peut donc supposer que la comédie est un genre qui permet une certaine liberté de ton. Molière s'est inspiré de cette comédie antique pour “L'école des femmes”. Citations réalisme : “Le réaliste, s'il est un artiste, cherchera, non pas à nous montrer la photographie banale de la vie, mais à nous en donner la vision plus complète

l'évolution du goût du public. La pastorale, directement inspirée de pièces italiennes et fort en vogue au XVIe siècle et au début du XVIIe siècle, décline à son tour. La tragi-comédie, extrêmement prisée durant ce siècle, laisse peu à peu sa place aux deux genres dont elle s'est fait la conciliateur temporaile : la tragédie et la comédie qui triomphent dans la deuxième moitié du siècle. Un nouveau théâtre régulier s'impose, régi par des règles strictes. Malgré cette effervescence, la situation du théâtre

Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. 5) Voici leur portraits 6) Pierre Corneille, aussi appelé « le Grand Corneille » ou « Corneille l'aîné », né le 6 juin 16061 à Rouen et mort le 1er octobre 16842 à Paris), est un dramaturge et poète français . C’est un des pères du mouvement baroques et du classicisme. Il est l auteur de beaucoup de tragédie et de comédie. Ses œuvres principales sont le Cid, Melite et oedipe. 7) Jean Racine, né le 22 décembre 1639

l'intermédiaire des acteurs. III. Quelques formes théâtrales à travers les siècles En plus de la comédie et de la tragédie, on peut distinguer d’autres formes théâtrales. - La tragi-comédie : forme mixte qui échappe aux règles strictes de la tragédie classique : l’action est soumise à de multiples rebondissements, le dénouement est heureux, elle permet également le mélange des tons. Exemple : Le Cid de Corneille - - La commedia dell’arte : née en Italie, elle est introduite en France

Recherches personnelles Molière Son vrai nom est Jean-Baptiste Poquelin Née en 1622 et mort en 1673 Renonce à la charge de tapissier de son père pour le théâtre Triomphe avec des Précieuses ridicules en 1659 En 1661, il crée la comédie avec le musicien Lully la comédie ballet En 1664, deux de ces pièces ont été interdite, Tartuffe et L’école des femmes Entre 1668 et 1670, L’avare, Tartuffe et Le Bourgois gentilhomme sont des triomphes Mais il obtient néanmoins la protection du roi Il meurt à 43

Théâtre classique. XVIIème siècle a) Les règles Les règles de la tragédie classique sont une écriture en vers, le langage doit être soutenu, il faut suivre les règles de bienséances, l’unité de ton, l’unité d’action, l’unité de lieu, l’unité de temps. b) Les auteurs, les œuvres Corneille : 1606-1684, originaire de Rouen, il commence par une carrière d’avocat, mais passionné de poésie il écrit pour le théâtre. Ses thèmes sont l’amour et la gloire, mais il écrit aussi des comédies, des tragicomédies

16-17eme siècle, la tragédie reste fortement marquée par l'héritage antique. Le ton est empreint d'un grand lyrisme. On note la présence de chœurs déplorant longuement la catastrophe ; toutefois, en général, la pièce ne comporte pas de véritable action tragique. La représentation est axée moins sur l'action que sur l'émotion. C'est le pathétique qui domine, avec le spectacle douloureux du malheur des héros et les accents déchirants de leurs plaintes. Note : la tragédie de Sophonisbe (1515)

monde et des êtres dans le théâtre notamment avec la comédie ( L’Illusion comique de Corneille 1636). Les conséquences de la Contre-Réforme imposent au 17ème siècle un climat complexe de spiritualisme d’où découlent des valeurs d’ordre en matière morale, sociale et politique. Dans ce contexte, le Classicisme cherche à codifier le goût littéraire en fondant chaque genre sur des règles théoriques strictes, notamment au théâtre avec la tragédie (Andromaque de Racine 1667). Le rapport de la littérature

INTRO La tragédie s'oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux. Étymologiquement, le terme «tragédie» signifie littéralement «chant du bouc» (du grec tragos, le bouc, et oïdè, le chant), mais le sens n'est pas clair (animal sacrifié ? Satyre associé au culte de Dionysos?). LES ORIGINES : LA TRAGEDIE GRECQUE UNE ORIGINE SACREE - La tragédie naît au Ve siècle av. J.-C. dans la Grèce antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, on donnait des représentations

littéraire et du dilettantisme des comédiens de l'époque de la Renaissance, c'est à dire des comédiens qui n' apportait aucun intéret et qui pratiquait cet art par simple plaisir. Connue jusqu'au XVIII e sous le nom de « comédie d'histrions », « comédie improvisée » ou « comédie à l'impromptu » la comedia dell'arte a comme principaux ingrédients : ingéniosité, naïveté, ruses et travestissements . Les premières compagnies théâtrales de commedia dell'arte sont itinérantes : elles voyagent de provinces