Tragédie Du Langage Rhinocéros

théâtre est issu du dithyrambe :chant en l'honneur de Dionysos. L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Thespis associa au chœur (qui chantait

« l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir de communication du langage pour le restreindre à une fonction purement ludique, et à réduire les personnages à des archétypes, égarés dans un monde anonyme et incompréhensible. Le théâtre

représente sur scène la solitude de l’homme et l’insignifiance de son existence. En affirmant que “le théâtre ne se réduit pas au langage des mots”: L’auteur qui a révolutionné le spectacle dramatique veut affirmer dans ses œuvres que le théâtre va au delà d’un texte déclamé par des acteurs dans le but de divertir les spectateur. Nous analyserons les différentes formes de langage et les différentes finalités de ces dernières. Le théâtre est d’abord et avant tout un texte que des acteurs vont représenter

pour nous conduire à ce qu’Hugo appelle «  le vrai», le réel ? Le théâtre est surtout représentation. Or représenter signifie «  remplacer «  tenir lieu de « : le verbe implique la notion d’illusion. En effet, que ce soit l’espace, le temps, le langage ou encore l’action, rien n’est en lien avec la réalité. La forme du théâtre s’oppose à la réalité : c’est un art artificiel qui cultive l’invraisemblable. Tout d’abord, au théâtre, le lieu est nécessairement réduit et ne correspond pas au réel

des acteurs. CATARSIS, définie dans la Poétique d’Aristote, généralement caractéristique de la tragédie. La purgation des passions est rendue possible par les sentiments de terreur et de pitié que le spectateur doit ressentir à la vue des malheurs dans lesquels sombrent les personnages. Phèdre du classique jean racine, où le spectateur ressent les fortes émotions qui traversent la reine durant la tragédie, partagée entre un amour passionnel pour son beau-fils Hyppolyte et une culpabilité certaine pour

Rhinocéros, Ionesco, Acte II tableau II Texte étudié Acte II, tableau II Bérenger Vous vous trompez, Jean. C’est un ménage très uni, au contraire. Jean Très uni, vous en êtes sur ? Hum, hum, BRR… Bérenger, se dirigeant vers la salle de bain dont Jean lui claque la porte au nez Très uni. La preuve, c’est que… Jean, de l’autre coté Bœuf avait sa vie personnelle. Il s’était réservé un coin secret, dans le fond de son cœur.

pièce. Par exemple il peut avoir envie d’une comédie, d’une tragédie, ou bien d’une farce et sait donc quelles émotions vont lui envoyer l’acteur. c. Le langage de l’acteur est aussi artificiel c’est-à-dire qu’il doit parler en vers, diérèse ou synérèse, ce qui est peu naturel par rapport à la façon de parler des spectateurs. L’auteur avant le XIX° siècle doit écrire en fonction du genre. Il aura une écriture différente pour la tragédie, la farce et la comédie. Même le théâtre n’est pas le même

Rhinocéros –Ionesco, 20ème siècle, Théâtre de l’absurde Le texte dont vous m’avez demandé de faire la lecture analytique d’un texte d’Eugène Ionesco, auteur dramatique et écrivain roumain et français est né en 1909 en Roumanie, d’un père roumain et d’une mère française et mort en 1994 à Paris. Ses parents s’installent en France peu après sa naissance. En 1925, c’est le retour en Roumanie jusqu’en 1938, année où Ionesco revient en France (à Paris) et travaille sur une thèse sur la poésie française

par L’utilisation des différentes formes de langage au théâtre. Contrairement ce que peut dire Ionesco, il existe des différents types de langage comme le langage verbal, paroles dites par les comédiens, le langage para verbale c'est-à-dire la façon dont les paroles sont prononcées comme le débit de paroles, de volume, de rires, de pleurs, de toux, qui traduit l’émotion du personnage et qui enrichit le réalisme du personnage. Puis il y a aussi le langage non verbal comme la gestuelles des comédiens

ont comme lieux qu'un seul espace réel, la scène. À partir de la scène, de nombreux lieux sont représentés sur un même espace, et grâce aux artifices la création ou le changement de lieux est montré. On peut observer que dans la représentation de Rhinocéros, d'Ionesco mise en scène par Demarcy-Motta, la scène est surélever sur un autre plateau afin de représenter un bureau dans un immeuble, on imagine derrière un rideau au fond du plateau surélevé le bureau du directeur et au niveau de la scène se