Tragédie émouvoir

les affaires présentes dans la cité. La tragédie classique n'a donc plus d'intérêt parce qu'elle présente des problèmes trop généraux, de plus elle ignore totalement la capacité de réflexion du citoyen. Le drame bourgeois nait alors. Caractéristique du drame bourgeois : Ce genre théatral se situe entre tragédie et comédie. Il représente les milieux bourgeois, donc il est plus apprécié des spectateurs, car ce genre théatral les représente plus que la tragédie classique, et les personnages expriment

Les règles de la tragédie classique : I) La tragédie La tragédie est un genre théâtral. Une tragédie développe généralement une action mettant en scène des héros ou des personnages de rang social élevé pour émouvoir et instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle, des passions humaines ou contre le destin. Dans une tragédie, les personnages s’expriment sur un ton élevé, et en vers (alexandrins). II) Les caractéristiques de la tragédie classique 1 - Les

Tragédie (La tragédie apparaît à Athènes au vie siècle av. J.-C. c’est un genre théâtral .On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié » Elle sert aussi a émouvoir et instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin.Le plus souvent

l’extrait de Marivaux, on voit comment l’auteur peut émouvoir son public en cherchant sous le masque la vérité du sentiment. L’extrait de Tartuffe, lui, nous convainc de la duplicité de ces faux dévots drapés dans le manteau de la religion par un discours défendant la casuistique (où l’intention peut racheter la faute). « Plaire et instruire », mot d’ordre des dramaturges du siècle classique (Movere et docere). On le voit à l’œuvre dans la tragédie comme dans la comédie et à toutes les époques. Comme

 I- Question Le registre tragique est lié depuis l'Antiquité au genre théâtral appelé tragédie. Il consiste à utiliser des procédés propres a susciter de la peur et de la pitié chez le spectateur, celui-ci est partagé entre l'effroi et l'admiration pour un héros qui lutte contre des forces écrasantes ou des conflits insolubles. Les trois textes de ce corpus sont du registre tragique il y a Sartre, Huit clos, scène 5 / Beckett, En attendant Godot, acte II / Ionesco, Rhinocéros, acte III

parle souvent d'une "dramatique" pour une pièce de théâtre à la radio ou à la télévision. La Tragédie est représentative de l'expression du XVIIe. La composition est faite en cinq actes versifiés. Les personnages sont illustres, des rois réels ou mythiques (héros antiques ou bibliques). L'époque est historique, antique ou biblique. L'espace est un pays lointain près de la Mer Méditerranée. La tragédie est souvent l'expression de la classe aristocratique au XVIIe. Le tragique nait toujours d'un conflit

origine le cômos, procession en l’honneur de Dionysos ou des personnages déguisés se moquaient de la foule .Sa forme théâtrale s’élabore en concurrence avec la tragédie, considérée comme plus noble : ainsi, lors des concours de théâtre aux grandes dionysies, un seul jour été réservé a la comédie alors qu’on en accorde 3 en général aux tragédies. Cette hiérarchie entre deux genres, l’un plus « élevé » et l’autre « bas », est justifiée et théorisée par Aristote au 4° dais sa poétique. Elle est reprise

présente mais inutile selon elle car c’est une mauvaise fin. Titus, Antiochus et Bérénice vivront heureux mais séparément, c’est une fin qui rompt avec les tragédies classiques. Les héros ne peuvent rompre avec leur destin ce qui nous montre que ces 3 pièces sont bien tragiques. Hormis, le destin inévitable et le héros tragique, la tragédie repose aussi sur des règles d’unités : temps, lieu et action. L’unité de temps doit être respectée, la durée de la représentation théâtrale doit coïncider

La tragédie classique au XVIIe siècle La tragédie classique met en scène des personnages de haut rang (Demi-dieux ; héros antiques ; personnages de la Bible…) livrés à la fatalité et à un sort funeste. A partir de celà, le dramaturge inspire aux spectateurs des sentiments de crainte, de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées

L'histoire littéraire a coutume de séparer la tragédie et la comédie comme des genres bien tranchés : la tragédie étant noble et sérieuse et la comédie étant futile et amusante. Ces deux genres théâtrales se sont fondés dans l’antiquité grecque et ont été repris dans le théâtre classique français du XVIIe siècle. Dans cette dissertation, nous allons analysez ce qui peut faire « les charmes de la comédie dans un premier paragraphe, et "le plaisir de la tragédie" dans un deuxième paragraphe. Ensuite, j’expliquerai