Tragédie Les Bonnes De Genet

Littérature française L'«anti-exposition» des Bonnes: une audacieuse innovation. Commentaire composé sur un extrait des Bonnes, de Jean Genet Québec, 22 novembre 1994 Solange et Claire sont deux soeurs, domestiques de Madame et de Monsieur. Au début de la pièce, elles se livrent à un jeu alors que Madame n'est pas là: Claire joue le rôle de la maîtresse de maison et Solange, celui de sa domestique. Elles extériorisent ainsi leurs propres sentiments: un mélange de haine et de fascination

le public « hors du monde », hors de son quotidien. Pour Diderot, dans « Le Paradoxe sur le comédien », le bon acteur est celui qui garde la tête froide et n’est jamais réellement ému car le vrai au théâtre n’est que convention. Le langage aussi est irréel : au XVIIe siècle, les faux dévots ne s’exprimaient pas en vers et jamais, un jardinier ne prendrait la parole pour définir la tragédie, comme celui que Giraudoux imagine dans « Electre ». Diderot encore précise qu’au théâtre, le « vrai » est la

registre tragique, incarna en Phèdre un personnage infidèle et jaloux, sorte de vendetta grecque. Cette pièce se soldera une fois de plus par la mort du personnage principal ainsi que de nombreux autres autours. Cependant Phèdre ne fut pas la seule tragédie grecque ponctuée des nombreux vices que « nous » humains sommes condamnés à porter il y eu également Andromaque, Antigone (de Sophocle) qui elle fut victime d’injustice concernant sont frère, elle souhaite une sépulture convenable lui qui est condamné

Les deux bonnes charmantes sont Claire (la petite sœur, qui semble plus révoltée, excitée à l'idée de dominer son aînée dans le rôle d'assassine) et Solange (l'aînée, qui paraît plus réservée, inquiète sur le comportement révolté de sa sœur, bien qu'elle y participe activement). Elles travaillent pour une riche femme (Madame) avec laquelle elles entretiennent une relation assez floue. Les deux bonnes s’habillent même avec les robes de leur maîtresse, lors de scènes (ne pas entendre des scènes dans

Introduction : La pièce Les Bonnes est la première pièce de Jean Genet à avoir été jouée. Lors de sa création, en 1947, elle faisait l’ouverture d’une pièce de Giraudoux et n’a, par conséquent, pas reçu un accueil favorable de la part du public. D’autant plus que le sujet de cette pièce, deux bonnes désirant tuer leur maîtresse, dérangeait les spectateurs, quelques années après la terrifiante affaire des sœurs Papin. La pièce commence par ce que les bonnes appellent la « cérémonie » : il s’agit

LECTURE D’UNE ŒUVRE INTÉGRALE Jean GENET Les Bonnes Édition de référence des pages signalées : Folio théâtre, Gallimard, 2001 Le rituel du théâtre 1. Cette question peut être traitée à partir du début de la pièce jusqu’à la sonnerie du réveil qui révèle, en même temps que le théâtre dans le théâtre, le jeu des soeurs. Comme des enfants, le temps du jeu fini, elles se dépêchent de revenir au réel : « dépêchons-nous. Madame va rentrer » (p. 32). Claire se rhabille promptement. Jeu également

après la guerre I/ le théâtre de l’absurde C’est un terme qui est apparu en 1962 par un écrivain et critique qui est Martin Esslin. C’est un théâtre qui nait dans les années 40 et qui rompt avec le théâtre traditionnel tel que la comédie et la tragédie. Rappel historique : nous sommes dans un contexte ou la guerre vient de commencer en Europe avec l’empire nazi s’étend. Certains écrivains sont arrêtés comme Sartre et participe à la résistance. Durant la guerre le genre du théâtre est « muet

personnage. Dans ce sens, ce qui emporte l’adhésion du spectateur est ce qui copie la réalité. Les acteurs interprètent des sentiments, des passions universelles qui ont déjà été éprouvés par le spectateur. Proximité que l’on retrouve dans toutes les tragédies (analyse de Racine sur la passion amoureuse et ses tourments dans Phèdre par ex.). Le personnage, dès lors, devient humain autrement dit il est perçu, compris comme appartenant à la famille humaine, à travers lui on vient à rire ou à pleurer. Il

distributions, depuis la comédie antique : dans la comédie italienne, la comédie classique française au XVIIe et au XVIIIe siècles, de Plaute à Beaumarchais, jusqu'au théâtre de Feydeau, de Courteline, ou même jusqu'au nouveau théâtre, chez Ionesco ou Genet. On les trouve également dans tout le théâtre européen, chez Calderón, Goldoni, Shakespeare ou Brecht. Pourquoi cette permanence ? Le théâtre se fait ici le reflet d'une réalité historique : de nombreux éléments dans sa structure sociale

LES BONNES Dans Les Bonnes, Genet, écrivain du XXe rebelle et provocateur, dénonce la condition des domestiques et défend les opprimés. Il démontre que les rapports entre les maîtres et les valets sont des rapports de dominant/dominé, de violence et d’humiliation. Les bonnes se trouvent réduites à leur condition sociale et perdent leur identité propre, sombrant dans le tragique. On peut se demander comment cet extrait, par sa dimension caricaturale, met en évidence l’aliénation constitutive de