Triple Autoportrait

Diego Rivera, peintre avec lequel elle aura une relation à la fois passionnée mais aussi tumultueuse (Diego la trompait régulièrement). 2. Étude de « La colonne brisée » La colonne brisée (1944, Fondation Dolores Olmedo, Mexico). Dans cet autoportrait, Frida est dans un paysage désertique faisant référence au Pedregal, la roche volcanique mexicaine que l’artiste affectionnait beaucoup. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. Le pilier que nous voyons dans

Frida Kahlo est née le 6 juillet 1907, et morte le 13 juillet 1954. À l’âge de 18 ans, elle a un grave accident d’autobus. Par la suite, elle restera un an chez elle. Au cours de sa vie, Frida Kahlo, réalisa 143 peintures, et 55 autoportraits, dont un, qui s’appelle : Autoportrait de la frontière entre le Mexique et les Etats-Unis. Elle peint ce tableau en 1932. C’est une huile sur métal. Sur la partie gauche du tableau on peut apercevoir le côté Mexicain. Car elle tient dans sa main, le drapeau du Mexique

Autoportrait au passeport juif est certainement la peinture la plus connue de Felix Nussbaum. Dans cet autoportrait, il montre sa plus grande peur : celle de ne pas être libre. Nussbaum peint cette œuvre, alors qu’il est déjà entré dans la clandestinité, (depuis qu’il s’est enfuit de Saint-Cyprien en 1940) passant son temps entre un atelier et une cachette dans un grenier. Ce tableau illustre Felix Nussbaum situé au 1er plan dans la partie basse du tableau. L'ensemble du tableau présente un camaïeu

Description objective : C’est une huile sur métal, réalisée par Frida Kahlo en 1932. Le titre de l’œuvre est autoportrait à la frontière entre le Mexique et les Etats Unis. Dans ce tableau, l’art est au service de la dénonciation. Lors de la réalisation de ce tableau, Frida Khalo réside aux Etats Unis, une explication de ce tableau est sans doute la difficulté pour une mexicaine à s’intégrer dans un monde différent de ce qu’elle a pu connaître. Frida Khalo est au centre, à gauche son pays d’origine :

d’inspiration, complexe et parfois qualifiée de savante, n’en demeure pas moins fondamentale dans l’histoire de l’art de son pays natal, fait de lui un des plus grands artistes du siècle et un exemple pour les générations futures. Nicolas Poussin Autoportrait du Louvre peint en 1650 Inventeur d’un genre nouveau, le paysage idéal où la nature et l’homme – remis à sa place dans un cadre majestueux – sont intimement liés, l’artiste a réalisé certaines compositions figurant parmi les plus beaux paysages

Le roman est un genre ambigu: défini comme un récit de fiction, il a pourtant l'ambition de représenter la réalité. ce paradoxe est particulièrement apparent dans la création du personnage de roman: il se définit par le portrait qu'en dresse l'auteur.Le roman est un genre ambigu: défini comme un récit de fiction, il a pourtant l'ambition de représenter la réalité. ce paradoxe est particulièrement apparent dans la création du personnage de roman: il se définit par le portrait qu'en dresse l'auteur

dont la couleur est quasi identique à celle du manteau, semble tout comme celui-ci être très schématisée sans aucun détail. Ceci est un extrait de l'article Autoportrait de la période bleu (Pablo Picasso) de l'encyclopédie libre Wikipedia. La liste des auteurs est disponible sur Wikipedia. Sur fr.wikipedia.org, l'article Autoportrait de la période bleu (Pablo Picasso) a été consulté 2 fois au cours des 30 derniers jours. (date: 31.12.2013)

souffrance, ainsi que de sa relation avec son mari Diego Rivera,un célèbre peintre mexicain. Elle mourut en 1954. II. Description de l'oeuvre. La colonne brisée est une œuvre faite à la peinture à l’huile, de petit format (40 x 34 cm). C’est un autoportrait puisque c’est Frida elle-même qui est représentée. Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu et ouvert pour que l'on puisse bien voir ce qui se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher

1929 un peintre mexicain ,elle s’engage dans le parti communisme C’est à l’aide d’un miroir qu’elle créa de nombreuses autoportraits tout en étant coucher . Elle disait souvent qu’elle est, pas malade ,qu’elle est brisée mais elle se sentait heureuse de continuer à vivre tan qu’il lui serait possible de peindre . •Description et analyse de l’oeuvre Description: Cette autoportrait que Frida a fait est réalisé avec de l’huile sur toile , est exposé au musée de Mexico avec 40cm de longueur et 34cm de

tableau puisqu'il crée un face à face, ce qui accentue l'impression d'angoisse. Nous sommes pris à parti avec la violence de ce regard, qui parait nous interpeller, comme si nous avions la clé pour soulager son malheur. On peut se demander si cet autoportrait est le reflet des angoisses du peintre,puisque Courbet subissait des épisodes dépressifs. Œuvres liées : La vénus d'Ille : Alphonse devient fou en pensant que la statue est vivante Le Horla de Maupassant On utilise très souvent la peinture