Turcaret Acte Iii Scène 7

Mise en scène Didier Bezace Assistance à la mise en scène Dyssia Loubatière Scénographie Jean Haas © Marc Daniau Costumes Cidalia Da Costa Lumières Dominique Fortin LES FAUSSES CONFIDENCES Marivaux Dossier pédagogique MAISON DE L’ÉDUCATION MAISON DE L’ÉDUCATION LES FAUSSES CONFIDENCES Marivaux Biographie Le texte Les sources © Marc Daniau L’influence des Italiens L’argument La construction de l’œuvre L’analyse des personnages L’analyse des thèmes Mise en scène Didier

Saison 2009/2010 Compagnons Création Les Fausses Confidences de Marivaux mise en scène Didier Bezace avec Pierre Arditi, Alexandre Aubry, Christian Bouillette, Jean-Yves Chatelais, Anouk Grinberg, Robert Plagnol, Isabelle Sadoyan et Marie Vialle collaboration artistique Laurent Caillon assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière scénographie Jean Haas costumes Cidalia Da Costa lumières Dominique Fortin perruques et maquillages Cécile Kretschmar construction décor Atelier François Devineau

épousera, toute fière qu'on est, et on vous enrichira, tout ruiné que vous êtes, entendezvous ? Fierté, raison et richesse, il faudra que tout se rende. Quand l'amour parle, il est le maître, et il parlera. in Les Fausses Confidences de Marivaux, Scène II. Chez Marivaux, l'amour est toujours surprise, épreuve et déguisement. Son surgissement fait théâtre et son aveu est attendu. Ici il s'agit bien, dans un microcosme social magistralement évoqué, du long combat que mène, contre elle-même et

anticléricale et combative que prend la philosophie des Lumières dans les années 1750 devait marquer l’expression[6]. Dans la France prérévolutionnaire, la formule est consacrée par les représentants des Lumières puis par les révolutionnaires eux-mêmes[7]. L’historiographie a retenu l’expression : « Le siècle des Lumières : siècle un, profondément, mais combien divers. La raison éclaire tous les hommes, elle est la lumière, ou plus précisément, ne s’agissant pas d’un rayon, mais d’un faisceau, les Lumières[8]

.................................34 Acte I.................................................................................................36 Scène I...............................................................................................37 Scène 2 ...............................................................................................42 Scène 3 ...............................................................................................43 Scène 4 .................................

progressivement de la littérature transmise de bouche à oreille et anonyme à la littérature écrite et signée d'auteur. Récit de longue haleine (vs le lai et le fabliau) souvent en vers octosyllabiques à rimes plates, écrit par un clerc, mettant en scène des exploits de chevaliers et des aventures amoureuses. Le héros est un preux, mais il n'a plus de mission ni de fonction essentielle: l'amour est la grande affaire de sa vie. Le roman reflète une vie de cour délicate, à l'abri du besoin, et exprime

Dandins et les Brid'oisons, même des gens plus éclairés, s'écrier qu'il n'y a plus ni mœurs, ni respect pour les magistrats. On ne ferait point le Turcaret, sans avoir à l'instant sur les bras fermes, sous-fermes, traites et gabelles, droits réunis, tailles, taillons, le trop-plein, le trop-bu, tous les impositeurs royaux. Il est vrai qu'aujourd'hui Turcaret n'a plus de modèles. On l'offrirait sous d'autres traits, l'obstacle resterait le même. On ne jouerait point les fâcheux, les marquis, les emprunteurs

Nantes p 34 34 Nantes métropole L’actualité de l’Ouest Atlantique. L’ENMM forme les inspecteurs de la sécurité maritime Vers le prix unique de l’eau dans l’agglomération L ’audace de la scène lyrique nantaise L’Opéra de Nantes présente fin février, début mars, pour la première fois sur la scène nantaise, Le Coq d’or de Rimski-Korsakov. L’occasion de revisiter une programmation lyrique saluée comme l’une des plus audacieuses de l’Hexagone. Nantes Passion. Directeur de la publication :

sont les cinq grands auteurs français d’aujourd’hui dont les noms courent sur toutes les lèvres et font le tour du monde? Qui sont les Beckett, Genet, Ionesco ou Adamov d’aujourd’hui? On observe ici et là des coups de foudre entre un metteur en scène et un auteur, mais sont-ce là des aventures exceptionnelles à la hauteur des couples célèbres, Jouvet- Giraudoux, Barrault-Claudel, Blin-Beckett, Blin-Genet ? On se rue sur l’oeuvre de Bernard-Marie Koltès mais on ne l’a jamais autant fait que

notre conscience du miracle de la conscience. Marylin Ferguson (Les enfants du verseau, trad. Guy Beney, p.74, Calmann-Lévy)   • La dignité humaine est une question vestimentaire parce que précisément la conscience est un costume, une mise en scène, un théâtre.  Jacques Ferron  (Le Don Juan Chrétien, p.279 in Théâtre 1, Éd. Typo n°47)   • [...] la libre conscience [...] s'accorde plus aisément aux principes généraux qu'aux interdits particuliers.  Luc Ferry  (L'Homme-Dieu