Ubu Roi Farce

fortifiée (Carcassonne) - maison à colombage - palais : Alhambra, la cour des Lions (Grenade, Espagne) Extrait d’un roman de chevalerie. - Chrétien de Troyes, Le Chevalier au Lion, Perceval. Fables et fabliaux : - Roman de Renart - La Farce de Maître Pathelin - Farce et fabliaux du Moyen Age Poésie (Extraits) - La Chanson de Roland Arts du son Musique (instrumentale et vocale) Musique religieuse (chant grégorien) Pièces de mobilier Grégoire le Grand recueille les - Panneau d’un premiers chants coffre

Coelio est le sujet de l'action, Marianne est l'objet ; Octave est un adjuvant ; Claudio, le mari de Marianne, est un oppos ant ]  Il existe des personnages traditionnels , qui se sont plus ou moins transformés au cours des siècles (ex : le roi ou prince, le père avare ou sévère, l'amoureux, le valet rusé ou la servante au grand coeur, le soldat vantard, le sot ou naïf, etc.).  Des relations complexes se nouent entre le personnage et le public , selon ce que chacun sait de l'action

femmes peuvent quant à elles enfin monter sur scène. Enfin, en 1630, le théâtre est reconnu comme un art officiel par Richelieu. Plus tard, dans la dernière partie du siècle, Louis XIV agira en mécène : de nombreuses pièces seront créées à la Cour du Roi. Cependant, le clergé est dans sa majorité hostile au théâtre, et considère que les comédiens doivent être excommuniés. Dans ce siècle dominé par le classicisme, la distinction entre les genres théâtraux est nette : la tragédie et la comédie ont des

grave où les personnages, en proie à de fortes passions, s’affrontent sans pouvoir éviter un dénouement malheureux (finit généralement mal). * La Comédie et la farce * La comédie cherche à divertir, à faire rire, par une intrigue légère ou en peignant les caractères de certains personnages. Le dénouement est heureux. La farce est une courte comédie fondée sur les jeux de scènes. Le niveau de langue est familier (finit généralement bien). Quelques notions de théâtre Didascalie : Indications

cascade, créant ainsi un « nœud » (on parle bien du nœud dramatique) qui maintient l'intérêt. La tragédie de Corneille Nicomède propose un modèle de lutte complexe, où trois personnages s'affrontent : Nicomède, Prusias, Flaminius. Prusias, roi de Bithynie, a peur de Nicomède (son fils d'un premier mariage) trop puissant, qu'il a éloigné du trône ; il craint aussi Rome trop impérialiste,représentée par http://www.lycee-hainaut.fr Propulsé par Joomla! Généré: 16 May, 2010, 00:14 Lycée

implacable, souvent manifestation de la colère des dieux. SOPHOCLE (495-405 av JC) : un des plus prolifiques (115 pièces, 7 tragédies nous restent, toutes empruntées au cycle de Troie (Ajax, Electre, Philoctète) et à celui de Thèbes (Antigone, Œdipe Roi, Œdipe à Colonne). Il accorde dans ses œuvres la première place à la volonté humaine. EURIPIDE (480-406 av JC) : il réduit le rôle du chœur, élargit le cycle des sujets tragiques (23 tétralogies). Nous restent Alceste, Médée, Andromaque, Les Troyennes

classique, liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème siècle qui veut être plus près

3) apparition de la première pièce moderne : Ubu Roi d'Alfred Jarry Ubu Roi est écrit par Jarry (1873-1907) en 1896 , cette pièce de théâtre ne ressemble à rien de connu et va complètement déstabiliser les spectateurs. Ubu Roi met en scène pour la première fois des personnages qui sont de simples marionnettes, Jarry refuse la psychologie du personnage, les personnages sont des bouffons. Jarry va revenir aux origines du théâtre en renvoyant à la farce accessible à tous tout le contraire d'un théâtre

une intention morale : « Castigat ridendo mores », corriger les mœurs en faisant rire. • « Placet et docere », plaire en instruisant, tel est le but que s'assigne encore Molière. La comédie classique, qui se substitue au xvIIe siècle à la farce d'essence populaire, exerce une critique des individus, des caractères ou des types. Au nom d'une morale fondée sur la nature de l'homme, elle dénonce les défauts des hommes dont elle propose une analyse psychologique complexe (Le Misanthrope, L’Avare)

Corneille, Horace Annie Ernaux, La Place Laurent Gaudé, La Mort du roi Tsongor Sylvie Germain, Magnus Bernard-Marie Koltès, Retour au désert Roy Lewis, Pourquoi j'ai mangé mon père Mauriac, Le Noeud de vipères Molière, Les Fourberies de Scapin, L'École des femmes Toni Morrison, Beloved Musset, La Confession d'un enfant du siècle (première partie, chapitres 1 et 2) Philip Roth, La Pastorale américaine Shakespeare, Le Roi Lear Vallès, Le Bachelier Vitrac, Victor ou les enfants au pouvoir