Ubu Roi Farce

et italiens (p.  147 ES/S et Techno / p.  149 L/ES/S) peut être l’occasion de repérer certains personnages typiques pour réfléchir à la façon dont ils ont évolué dans le genre de la comédie. On pourra ensuite étudier comment d’un personnage de farce, stéréotypé comme le valet, on passe à des personnages beaucoup plus « humains », qui ont des rapports particuliers avec leurs maîtres, en étudiant la séquence 2 (p. 169 ES/S et Techno / p. 171 L/ES/S). On invitera les élèves à réfléchir aux constantes

poètes», inaugure la dramaturgie symboliste, brumeuse et éthérée, Théâtre de l'Œuvre où Lugné-Poe joue Pelléas et Mélisandeet impose nordiques et scandinaves, Ibsen et Strindberg, Gogol ou Björnson, voire, un an tout juste avant Cyrano, le provocant Ubu roi d'Alfred Jarry.    L'année même où triomphe la pièce de Rostand, que pouvait aller entendre un amateur de théâtre? Selon ses goûts, sa culture ou sa morale, le bourgeois menait sa famille au Passé de Porto-Riche, au Repas du lion de François de Curel

exact » : le théâtre doit être « un prétexte au rêve » Le symbolisme dans JFM  : passages oniriques (ex : prologue) et dépouillement du décor, mouvement vers l’abstraction. * Ubu Roi de A. Jarry (1896) : volonté de provocation, pièce qui multiplie les anachronismes. Théâtre qui cherche non plus à conforter le spectateur mais à le déranger. * Le surréalisme : G. Apollinaire et sa pièce

à fonder le théâtre de l’Œuvre où il crée en 1896 Ubu-Roi, en 1912, L’Annonce faite à Marie. En cette fin du XIXe siècle qui voit le basculement des arts de la repré- sentation figurative à la représentation non figurative, le théâtre se dispose à considérer la scène non plus seulement comme un espace onirique, mais comme un lieu abstrait. C’est à Alfred Jarry que revient en effet la proclamation, en 1896 dans sa présentation d’Ubu-Roi, de « l’avènement du théâtre abstrait » : dans cette

l'empire carolingien se disloque, abbayes et bibliothèques sont ravagées ou abandonnées. Le désordre anarchique des invasions normandes finit par susciter la féodalité où le pouvoir royal, très affaibli, s'appuie sur des doctrines religieuses (sacre du roi). La conception du découpage de la société en trois ordres s'établit : guerriers, ecclésiastiques, travailleurs. L'Église catholique joue un rôle important : limitation des guerres ; progrès économiques (Cluny) ; échanges culturels (pèlerinages) ; architecture

d’autre ambition que de divertir le public. Ms voyez écart entre tragédie antique et blvard du XIX-XXe : fossé. Certain nbre d’auteurs ont voulu redonner dignité éthique et litt au th = à la fois ds le propos et ds la forme. Précurseur : Jarry, Ubu Roi (que vs avez dû croiser) : balaye tradi ancestrales en faisant une place à l’imagination, à l’irrationnel, à l’absurde ds le th, et remise en question de la primauté (priorité) du tx par rapport à la mise en sc. = 1896 Qui va relayer en allant bcp

prisons de la raison pour atteindre au sublime qui n’existe que dans les contes … ou sur une scène de théâtre. Un conte … Il faut à la fois y croire et refuser d’y croire * Les bonnes jouent à un jeu dangereux. Elles vont se prendre au jeu, et la farce basculera dans le tragique. La chambre de madame est une arène : acteurs et spectateurs sont complices d’une mort annoncée, mais la victime ne sera pas celle qu’on attendait… Genet joue avec les codes du théâtre et avec les repères des spectateurs

Lugné-Poe, à fonder le théâtre de l’Œuvre où il crée en 1896 Ubu-Roi, en 1912, L’Annonce faite à Marie. En cette fin du XIXe siècle qui voit le basculement des arts de la représentation figurative à la représentation non figurative, le théâtre se dispose à considérer la scène non plus seulement comme un espace onirique, mais comme un lieu abstrait. C’est à Alfred Jarry que revient en effet la proclamation, en 1896 dans sa présentation d’Ubu-Roi, de « l’avènement du théâtre abstrait » : dans cette œuvre

permet un dénouement heureux. Analyse Intérêt de l’action Genre : “Les femmes savantes” sont une « grande comédie » avec des éléments de farce qui apportés par Bélise (le quiproquo sur les propos de Clitandre, la répétition du mot « chimères »), les pédants, Trissotin et Vadius, et la servante Martine (son langage où elle se plaît à l’enchaînement

Ismène Antigone «  Moi je suis plus pondérée. Je « Il y a des fois où il ne faut pas trop réfléchis. » réfléchir. »  « Je comprends un peu notre oncle. » « Moi je ne veux pas comprendre un peu. » «  Il est le roi, il faut qu’il donne « Moi, je ne suis pas le roi. Il ne faut pas que l’exemple. » je donne l’exemple, moi… » « J’ai raison plus souvent que toi. » « Je ne veux pas avoir raison. » b) Les phrases prononcées par Ismène sont à la forme positive. Celles d’Antigone que