Umberto Nobile

Umberto Boccioni est né en 1882 à Reggio de Calabre, ville du sud de l’Italie. Il fait ses études à l’Institut Technique de Catane en Sicile, puis à ses 18 ans, suit une formation à l’atelier romain de Balla, célèbre peintre italien, où il découvre le cubisme, l’utilisation dynamique des couleurs primaires, mais aussi les thématiques du futurisme qui se résument à l’urbanité, la vitesse, à la nécessité de la violence pour débarrasser l’Italie du culte archéologique du passé, mais surtout aux machines

betekenisdrager die verwijst naar een betekenis. Alles kan dus als teken aanzien worden. Het tekensysteem dat ik gekozen heb is muziektaal. Opmerkelijk is dat zo weinig semiotici aandacht hebben besteden aan het bestuderen van muziek als teken. Umberto Eco, in zijn “Structure absente” beschreef muziek eerder als een denotatief systeem dan een connotatief systeem, en dat is alles. Dit was te wijten aan het feit dat muziek voor 1970 niet vanuit een semiotische invalshoek wordt bekeken. Tolstoïs definitie

était un peintre et compositeur italien, considéré comme le père de la musique bruitiste. Luigi Russolo grandit dans une famille de musiciens. En 1909, il expose à la Famiglia artistica, une galerie de Milan. C'est à cette occasion qu'il rencontre Umberto Boccioni et Filippo Tommaso Marinetti, fondateur du futurisme, auquel il adhère en signant le Manifeste des peintres futuristes (11 février 1910). Il participe aux expositions futuristes en traitant de thématiques liées à la ville, à la vie nocturne

particulier la civilisation urbaine, la machine, la vitesse. Le futurisme est né en Italie autour du poète Filippo Tommaso Marinetti (Manifeste du futurisme, 1909). Auteurs de deux manifestes en 1910, les premiers peintres du mouvement, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo (1885-1947), empruntent à la technique divisionniste et au cubisme pour faire interférer formes, rythmes, couleurs et lumières afin d'exprimer une « sensation dynamique », une simultanéité des états

Le futurisme est né en Italie autour du poète Filippo Tommaso Marinetti (Manifeste du futurisme, 1909). Auteurs de deux manifestes en 1910, les premiers peintres du mouvement, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo1 (1885-1947), empruntent à la technique divisionniste et au cubisme pour faire interférer formes, rythmes, couleurs et lumières afin d'exprimer une « sensation dynamique/énergique », une simultanéité des états d'âme et des structures multiples du monde

La Risata (Le Rire), de Umberto Boccioni à Milan en 1911. 110x145 cm. Peinture huile sur toile exposée à New York au Museum of Modern Art. Oeuvre detype Futurisme représentée dans son intégralité. Sans cadre. Umberto Boccioni: Umberto Boccioni est un peintre et sculpteur futuriste italien, né le 19 octobre 1882 à Reggio de Calabre, mort le 16août 1916 à Vérone. Figure incontournable du mouvement futuriste dont il a théorisé le principe avec quelques autres de ses confrères italiens en 1910. Techniquement

marcher ou une voiture lancée à toute vitesse, tous les mouvements devaient être reproduits. Exemple : Formes uniques de la continuité dans l'espace - Umberto Boccioni (1913) - La violence et l'agressivité : Les artistes souhaitaient résoudre les problèmes de l'époque par la violence, par la guerre. Exemple : La charge des lanciers - Umberto Boccioni (1915) - Les personnages ont une apparence mécanique et présentent les caractéristiques essentielles et géométriques qui permettent de les reconnaître

mouvement, la beauté moderne et la sensation dynamique. Pour cela les peintres futuristes accentuent les lignes et les formes qui créent une fusion des objets avec leur entourage. Les peintres majeurs du mouvement en Italie sont : Luigi Russolo, Umberto Boccioni, Carlos Carrà, Giacomo Balla. |Russolo devant son  second Rumorarmonium, | |1928 | |Autoportrait d’Umberto Boccioni | |Mercure passant devant le Soleil de GIACOMO| |BALLA

au cubisme pour faire interférer formes, rythmes, couleurs et lumières afin d'exprimer une sensation dynamique, une simultanéité des états d'âme et des structures multiples du monde visible. les premiers peintres du mouvement sont Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo. Le futurisme met en avant l’amour la vitesse (obtenu par le recours au flou du « bougé » et de la machine, ainsi que la nécessité de la violence. Plus qu'un mouvement, le futurisme devient un art

nouveau, symbole du pouvoir léninien. Alors que le futurisme russe commençait à grandir et à s’imposer sur la scène des avant-gardes, c’est le futurisme italien qui influença Vladimir Tatline dans la création de son œuvre. Et plus particulièrement Umberto Boccioni, qui déclara en 1913 dans le catalogue de l’exposition de la sculpture futuriste à Paris, « J’ai [donc] pour idéal non pas une architecture pyramidale (état statique), mais une architecture spiralique (dynamisme) ». Antérieurement à cela