Un Héros Admirable

terreur-pitié est respectée dans la pièce Phèdre de Racine, mais avant de nous atteler à cette tâche, il convient de définir ce que sont ces émotions et d'observer par quels moyens le dramaturge parvient à intéresser suffisamment le spectateur aux héros de façon à les lui faire ressentir. Le dictionnaire Larousse définit la pitié comme "sentiment qui rend sensible aux souffrances, au malheur d'autrui", et la terreur comme "peur violente qui paralyse ; effroi, frayeur" ou "personne ou chose qui

passe comme une seule nuit. Ou bien la mort n'est qu'un passage vers un autre monde, où nous retrouverons les personnages du temps passé. La dernière hypothèse réjouit Socrate, car ils imaginent des discussions passionnantes qu’il va mener avec les héros, les poètes et les sages anciens ! Non seulement, pour Socrate, la mort est inconnue, mais encore elle est certainement préférable dans certains cas.  Si en effet l'on place la justice au premier rang des préoccupations, comme le fait Socrate,

allaient au théâtre au XVIIe siècle pour y ressentir des émotions, mais aussi pour y trouver une peinture de la nature humaine. Corneille leur offrait une image des hommes tels qu’ils devraient être : des héros admirables, droits et maîtres d’eux-mêmes. Racine au contraire met en scène des héros victimes de leurs passions, violentes et destructrices : la dramaturgie racinienne est au service de cette vision tragique de l’homme. Sur la scène, un huis clos étouffant, dont on ne sort jamais. Hors scène

l’on retrouve le plaisir des yeux puisque celle-ci exécute des révérences mécaniques qui nous attirent vers ce personnage et qui provoque l’hilarité de la salle. Enfin, le jeu de scène de Ruy Blas et de Don César dans la maison de Don Salluste est admirable, en effet la sortie de Ruy Blas par la porte, suivi de peu par l’évacuation de Don César par la cheminée se joue à quelques secondes près finira de combler les spectateurs. Les jeux de mimiques, présents dans la représentation de la comédie française

compte; et elle lui loua M. de Nemours avec un certain air qui donna à Mme de Chartres la même pensée qu'avait eue le chevalier de Guise. Le lendemain, la cérémonie des noces se fit. Mme de Clèves y vit le duc de Nemours avec une mine et une grâce si admirables qu'elle en fut encore plus surprise. Les jours suivants, elle le vit chez la reine dauphine, elle le vit jouer à la paume avec le roi, elle le vit courre la bague, elle l'entendit parler; mais elle le vit toujours surpasser de si loin tous les

Le Merveilleux Définition du merveilleux Le mot « merveilleux » vient du latin populaire miribilia, altération de mirabilia « choses étonnantes, admirables » c’est à dire qui provoque l’admiration. Il se rapporte au surnaturel, au monde de la magie et de la féérie. Au sens littéraire le terme "merveilleux" caractérise une oeuvre dans laquelle interviennent du surnaturel, des éléments féeriques, des opérations magiques, des événements miraculeux propres à enchanter le lecteur" Le récit

au fond porte-parole courageux des anonymes et des « petits » soumis à l'arbitraire et aux abus des « grands », est discrédité d'emblée comme un être à la fois « lâche » et « laid », qui « fait horreur surtout à Achille et Ulysse » (chant II), les héros les plus incontestables de l'univers homérique ! On ne peut imaginer, quand des êtres aussi dissemblables sont mis en présence, la moindre communication sympathique. Elle serait, comme dans Dom Juan, une source de confusion et de perte des repères

nu, et souligne le fait par sa déclaration : « Oui, voilà l’homme1. » Il se comporte en héros romantique Le tragédien, qui a « fait un pas vers le public et le regarde », vient défier la salle. Il se sent seul face à la foule. « Tous, alors ? Tous contre moi ? » Dans cette question véhémente adressée au public, la répétition de « tous » est destinée à souligner l’isolement absolu de l’acteur. C’est en héros romantique révolté qu’il s’avance. Loin de craindre ce rejet, il en tire gloire : « Quel

à cette époque Tourguéniev et Lermontov. 1835 : nommé fonctionnaire (finances) à Pétersbourg. Le restera à vie. L’essentiel de son œuvre : 1848 : Une histoire ordinaire. 1859 : Oblomov. 3 romans 1869 : La falaise. + un admirable récit de voyage en 1848-1849 : Fregat Pallada. Ses remarques et prévisions seront confirmées ultérieurement par l’histoire (cf Afrique du Sud). Influencé par ses voyages, Gontcharov révèle un sens aigu de l’observation. Il est souvent considéré

insupportable. Ecrivain naturaliste, Maupassant est fasciné par les recherches sur la folie et ses thérapies. Il suit les leçons de professeur Charcot sur l’hystérie et la neurasthénie. Ainsi, il analyse avec un souci de vérité les psychologies fragiles du héros. La brièveté de la nouvelle lui permet de mettre l’accent sur l’essentiel : les failles par où pénètre l’irrationnel. Il faut noter que Maupassant était lui-même sujet à des hallucinations. Il raconte qu’il avait l’impression de se voir à l’extérieur