Un Objet Technique Peut Il Devenir Une Oeuvre D Art

est un artiste américain né en 1928. Il appartient au mouvenement artistique POP ART, qui signifie au départ "art populaire". Pourquoi populaire ? Le pop art dénonce la consommation de masse à tout prix et présente l'art comme un simple produit à consommer : éphémere, jetable, bon marché... Andy Warhol est certainement le plus célèbre des artistes du pop art américain, et il a tout fait pour le devenir. Il a d'abord été publicitaire, et sait comment vendre un produit, même si c'est de la

aura 4 œuvres à remettre dans leur contexte. Mini corrigé du Partiel : 1) Frères Thonet : Question de la technologie Question de l'esthétique, basée sur des formes curvilignes, sur des courbes. (Chaise n°14) Fabriques juste à côté des forêts. → Système de production. Système de distribution. 1850-1930 : C'est parce qu'il voulait que l'on explique qu'ils ont ensuite mis leurs techniques sur le métal. 2) Marcel Duchamp : Il interrogeait l'art plus qu'il le pratique Ready-made. Prendre des objets industriels

Andy Warhol a marqué l’art contemporain. Ses sérigraphies de vedettes ont fait le tour de la planète. Figure de proue du Pop Art, il a compris, avant beaucoup, l’importance de l’image dans la société de consommation. Au départ, un « artiste commercial » né à Pittsburgh en 1928. Ses études au "Carnergie Institute of Technology" de 1945 à 1948 et y a découvert la publicité. Il travaille pour de nombreuses revues new yorkaise comme Glamour, Vogue. passe à la peinture en commençant par des tableaux

est nette entre l'œuvre d'art et les objets techniques. Aussi l'art classique se reconnaît à des œuvres, qui sont comme des monuments de l'esprit humain. Nous allons dans les musées admirer des œuvres d'art et il nous semble alors, qu'à côté des chefs d'œuvres, placés bien au dessus des objets ordinaires. L'art de Léonard de Vinci, la peinture de Raphaël, la sculpture de Rodin méritent de figurer sur un piédestal au dessus de l'ordinaire des objets techniques. De même, entre un tableau unique et

amoureux de Marilyn Monroe ce qui l'inspira pour ses œuvres futures, mais il est également connu pour ses œuvres sur les célébrités comme Elvis Presley, Liz Taylor, Mao Zedong... dans sa période « sérigraphie » entre 62 et 64. Le 3 juin 1968 on tente de l'assassiner. Cet artiste décéda à 58 ans, le 22 février 1987 à New York. Il appartient au mouvement artistique POP ART, qui signifie au départ "art populaire". Pourquoi populaire ? Le pop art dénonce la consommation de masse à tout prix et présente

qui créé des oeuvres d'art. L'art est l'activité humaine consacrée à la production du beau. L'artiste a donc besoin d'un support quel qu'il soit pour produire une oeuvre. Un pianiste ne peut composer et jouer sans un piano, un sculpteur a besoin de ses outils et un auteur de papier et d'encre. Différence artisan artiste. Il ne peut donc créer sans matière. Alors, l'artiste se définit-il comme un technicien de la matière? La notion d'artiste englobe toute personne qui produit un art, à ce titre le

si cet art est pensé ou même puisse évoquer une idée. Historiquement l’art à toujours été pensé mais aujourd’hui stimule t’il toujours nos sens ou notre réflexion ? à quoi pense un art qui donne à penser plutôt qu’à être pensé  et senti ? Si on regarde l’histoire, la pensée à toujours initié l’art en résonnance suivant les époques avec la religion, le cosmos, la philosophie et la nature. Mais l’artiste actuel est dans la situation où il se demande ce qu’il va pouvoir conquérir et rendre art. L’évolution

Une société peut-elle se passer d’artiste s ? Si l’on considère qu’une société est la mise en relation des Hommes entre eux par un principe d’interdépendance le tout conformé par des règles dictées par des institutions on peut alors illustrer ce principe par une citation de Spinoza :« A l’Homme rien de plus utile que l’Homme ». Dès lors il se pose une question l’artiste ne concevant que des œuvres d’arts étant destinées à être contemplées et n’ayant aucune fonction d’usage particulière

drippings », technique par laquelle la peinture est égouttée de manière aléatoire sur la toile posée sur le sol. Jackson Pollock en train de travailler On peut trouver aussi Willem de Kooning Mark Rothko… Number 8, 1949 (détail) Le Pop Art (année 1960) avec l’incontournable Andy Warhol. Au début de sa carrière, il travaille dans la publicité. Ce qui a beaucoup influencé son travail d’artiste plus tard. C’est alors qui utilise la technique de la sérigraphie. Cette technique permet alors

utilise la technique de sérigraphie, ce qui fait ressortir le coté industriel de l’œuvre. Andy Warhol est artiste américain né en 1928 et mort en 1987. Avant de devenir artiste, il était dessinateur publicitaire, il utilise donc pour ses tableaux des techniques issues des arts appliqués, comme la sérigraphie. Il était déjà très connu avant que « La chaise électrique » ne paraisse. En effet, les douze Marilyn étaient déjà mondialement connues. Il peignait surtout du pop art. Cette œuvre appartient