Une Grande Héroïne Romanesque

bête farouche. Vers le même temps, le Thénardier lui écrivit que décidément il avait attendu avec beaucoup trop de bonté, et qu’il lui fallait cent francs, tout de suite ; sinon qu’il mettrait à la porte la petite Cosette, toute convalescente de sa grande maladie, par le froid, par les chemins, et qu’elle deviendrait ce qu’elle pourrait, et qu’elle crèverait, si elle voulait. — Cent francs, songea Fantine. Mais où y a-t-il un état à gagner cent sous par jour ? — Allons ! dit-elle, vendons le reste

Interventions 2011 au Salon du livre de jeunesse de Namur . . 25 Héros : nom ( hors du ) commun masculin / féminin par Yvanne Chenouf . . . . 27 . . Filles et garçons, quelle représentation dans les albums ? par Christian Bruel. 31 Cherche héroïnes par Nelly Chabrol-Gagne. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 Les petites filles explosives par Marie Saint-Dizier . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61 . . Rencontre avec Marie

incompréhensions et des écarts entre les postures, celle de l'écrivain naturaliste et celle du peintre. Roman de l'échec, le quatorzième volume des Rougon-Macquart entérine la faillite de l'illusion artistique à travers le destin tragique de Claude Lantier, le grand peintre avorté, mais surtout victime expiatoire de l'élan vers l'absolu que chaque créateur doit apprendre à juguler, si l'on en croit les recommandations du romancier pédagogue. Le chapitre IX prépare le dénouement. Par un processus d'involution,

Rougon-Macquart, fresque romanesque en vingt volumes dépeignant la société française sous le Second Empire et qui met en scène la trajectoire de la famille des Rougon-Macquart, à travers ses différentes générations et dont chacun des représentants d'une époque et d'une génération particulière fait l'objet d'un roman. Germinal fait partie de cette série ; il fut publié en 1885. C'est un ouvrage consacré au monde minier. Il met en scène Etienne Maheu (le fils de Gervaise, héroïne de l’Assommoir), qui

Qu'est-ce qu'un conte ? Il s’agit d’un récit fictif appartenant à la littérature orale. Contrairement aux autres récits et fictions romanesques, il est plus ou moins court, son langage est simple voire populaire. Le conte relate des événements imaginaires, hors du temps ou dans les temps lointains. Les contes n'ont pas de référence spatio-temporelle. Pourtant, ils racontent des faits passés "Les contes sont toujours d'autrefois". Cela explique l'ouverture habituelle des contes par «Il était une fois…»

rejoignent un point à l’horizon ( point de fuite ) (2) La profondeur peut également être créée par la superposition de plusieurs plans Arrière plan : Ciel Deuxième plan : Maison Premier plan : Roches 2. Les grandes lignes Ces lignes de forces permettent au peintre de bien construire son tableau. Exemple : Guernica de Picasso. Elles attirent l’attention sur certains détails importants, elles créent un équilibre ou un déséquilibre qui sera plus ou moins

Magdelon et sa cousine Cathos. Elles sont si marquées par l esprit de ce temps, qui est la préciosité, qu elles trouvent leurs prétendants, les seigneurs La Grange et Du Croisy, soutenus par Gorgibus, père de Magdelon et oncle de Cathos. Ils sont peu romanesques et moins galants en amour par rapport aux rêves d'elles. Donc elles les repoussent si vivement que les deux amants rejetés et humiliés, cherchent à se venger. Ils envoient leurs valets, Mascarille et Jodelet, déguisés en marquis avec des manières

entretient à l’égard du genre autobiographique stricto sensu. Et cela non seulement par les rapports assez équivoques que le texte établit avec la vie réelle de son auteur, mais aussi par la mise en scène de certains ressorts de fictionnalité romanesque qui tendent à suspendre ce que Lejeune appela le pacte référentiel typique du contrat autobiographique, ce contrat par lequel l’auteur se porte garant de l’authenticité de ce qui est raconté (Lejeune, 1975 et 1983). Le point de départ du roman

sexe différent, dans Le Bruit et la Fureur de Faulkner). Lorsque le nom propre existe, on pourra s’interroger sur sa motivation. Le seul nom d’ »Emma Bovary » signale le drame intérieur du personnage partagé entre ses aspirations à des amours romanesque (« aima ») et l’horizon borné de la vie de province (« Bovary » évoque « bovin »). L’être du personnage peut aussi être analysé à travers les dénominations dont il est l’objet. Appeler un personnage « Fabrice del Dongo », « notre héros », ou

l'aboiement des chiens, du claquement des fouets, du flamboiement des torches. Les appétits lâchés se contentaient enfin, dans l'impudence du triomphe, au bruit des quartiers écroulés et des fortunes bâties en six mois. La ville n'était plus qu'une grande débauche de millions et de femmes.1 Cette métaphore peut également déployer une interprétation de l'Histoire : la curée n'implique pas forcément une progression rationnelle dans le temps linéaire2, mais plutôt une activité qui, se repliant sur soi-même