Une Nuit Délicieuse Rousseau

de chasser le jeune homme à coups de pierre. Elle obéit, et, pour la préparer à l'épouser, Arnolphe lui fait lire les rébarbatives “Maximes du mariage”. Mais il apprend bientôt d'Horace lui-même que la pierre lancée par Agnès s'accompagnait d'une délicieuse déclaration d'amour ! Arnolphe redouble de vigilance : quand Horace se présente pour l'escalade, il tombe de l'échelle sous les coups des valets d'Arnolphe, qui le croient mort. Il s'en tire pourtant sans grand mal et demande à Arnolphe de cacher

par chance un homme fort doux, le mari de la fameuse Émilie Du Châtelet, cette amie de Voltaire. Il traitait son prisonnier à sa table et lui permettait de recevoir tous les visiteurs qui se 7 présentaient. De ce nombre fut Jean-Jacques Rousseau, avec qui Diderot se lia, et sur qui son influence fut réelle, car il l’amena à prendre parti contre les lettres et les arts dans le fameux Discours à l’Académie de Dijon, et à se poser, dès le début de sa carrière, en ennemi de la civilisation

l’entrée de la pensée dans le champ du scepticisme. Montaigne sape les bases de l’assurance et jette celle de la modernité, un temps où les certitudes sont balayées, où prime l’interrogation. La pensée de Montaigne sera riche d’héritiers : ainsi de Rousseau qui, deux siècles plus tard à peu près, crée le « mythe du bon sauvage » ; ainsi de Lévi-Strauss qui, deux siècles encore plus tard, au XXe, développe la pensée ethnologique en récusant définitivement l’ethnocentrisme européen. 26 Séquence

mort, et que le regard s’engage dans la ruelle du Doyenné, l’âme a froid, l’on se demande qui peut demeurer là, ce qui doit s’y passer le soir, à l’heure où cette ruelle se change en coupegorge, et où les vices de Paris, enveloppés du manteau de la nuit, se donnent pleine carrière. Ce problème, effrayant par lui-même, devient horrible quand on voit que ces prétendues maisons ont pour ceinture un marais du côté de la rue de Richelieu, un océan de pavés moutonnants du côté des Tuileries, de petits jardins

du baron. Pierre se tenait debout à quelque distance, immobile comme ces longues et roides statues de granit qu'on voit aux porches des cathédrales, respectant la rêverie de son maître et attendant qu'il lui donnât quelque ordre. Pendant ce temps la nuit s'était faite, et de grandes ombres s'entassaient dans les recoins de la cuisine, comme des chauves souris qui s'accrochent aux angles des murailles par les doigts de leurs ailes membraneuses. Un reste de feu, qu'avivait la rafale engouffrée dans la

mort, et que le regard s’engage dans la ruelle du Doyenné, l’âme a froid, l’on se demande qui peut demeurer là, ce qui doit s’y passer le soir, à l’heure où cette ruelle se change en coupe-gorge, et où les vices de Paris, enveloppés du manteau de la nuit, se donnent pleine carrière. Ce problème, effrayant par lui-même, devient horrible quand on voit que ces prétendues maisons ont pour ceinture un marais du côté de la rue de Richelieu, un océan de pavés moutonnants du côté des Tuileries, de petits jardins

sommeil (strophe 3) et du soleil (strophe 4). Surtout le thème de l’irritant désir, présent dès la première strophe, voire dès le premier vers, se retrouve dans la deuxième, la troisième et la dernière strophe. La chute se charge ainsi de dire la délicieuse et douloureuse intensité du désir. Analyse 4. La beauté de Cloris n’est pas décrite ; la seule indication que nous donne le poème est la blancheur de ses bras. C’est le désir du poète qui suggère les charmes de la belle. Le poète s’approche d’un

leur grâce, n’ont pas seulement exalté l’imagination de l’adolescent, elles ont appelé un signe sur son existence ; elles l’ont revêtu d’un pouvoir quasi religieux qui l’isole en lui-même, comme si une nouvelle présence habitait son esprit, plus délicieuse et plus impérieuse même que son ancien rêve d’enfant. Alors le grand Meaulnes se recule, devient un personnage lointain (presque fabuleux). » (69) « (...) dans ce corps et dans cette âme abandonnés au miracle de l’aventure, l’aventure, en

phosphorique, comme un poison lumineux ; et toute cette lumière vivante pensait et disait : « Tu subiras éternellement l’influence de mon baiser. Tu seras belle à ma manière. Tu aimeras ce que j’aime et ce qui m’aime : l’eau, les nuages, le silence et la nuit ; la mer immense et verte ; l’eau informe et multiforme ; le lieu où tu ne seras pas ; l’amant que tu ne connaîtras pas ; les fleurs monstrueuses ; les parfums qui font délirer ; les chats qui se pâment sur les pianos et qui gémissent comme les femmes

les Fleurs du mal, les deux « Crépuscules », celui « du soir » (XCV) et celui « du matin » forment, à huit poèmes d’intervalle, un diptyque particulièrement intéressant, qui développe, dans cette section des « Tableaux parisiens », de la tombée de la nuit au lever du jour, un mouvement de mise à nu des sombres évidences de l’âme. Ces deux poèmes comptent par ailleurs parmi les plus anciens textes écrits par Baudelaire et valent d’abord par la qualité et la richesse picturale de leurs décors et atmosphères