Vanité Dissertation

temps qui passe et faire de l’objet observé le miroir de cette femme destinée, comme tout être, à mourir. Ainsi, le propos semble le même : la femme aimée doit voir sa propre image future dans la décomposition de la nature : c’est le principe de la Vanité (le spectacle du monde n’est montré que pour mieux faire apparaître le néant à l’œuvre, la mort qui vient inévitablement (cf. portrait de Mme de Restaud dans Gobseck). > On peut diviser le texte en différentes parties : - v.1- 4 : adresse à la femme

temps qui passe et faire de l’objet observé le miroir de cette femme destinée, comme tout être, à mourir. Ainsi, le propos semble le même : la femme aimée doit voir sa propre image future dans la décomposition de la nature : c’est le principe de la Vanité (le spectacle du monde n’est montré que pour mieux faire apparaître le néant à l’œuvre, la mort qui vient inévitablement (cf. portrait de Mme de Restaud dans Gobseck). > On peut diviser le texte en différentes parties : - v.1- 4 : adresse à la femme

Devoir rédigé : « La peinture est-elle faite pour les morts dans Tous les matins du monde ? » PLAN et DISSERTATION REDIGEE PLAN : I La peinture est faite pour les morts C'est une offrande : un moyen de les retrouver C'est un moyen de se les remémorer Peindre ne se fait que sur fond d'absence II Elle est faite pour la vie : pour retrouver les choses, pour oublier le logos La peinture retrouve la vie brute et « insignifiante » 2) La peinture comme appel au désir La peinture

poser des question via les commentaires (soyez courtois). Bonnes révisions à tous et bonnes vacances !   Baudelaire travaille ici une forme poétique qui est déjà un topos littéraire : la déclaration d’amour à la femme aimée sous la forme d’une vanité. Ce motif a été très utilisé par les poètes de la Pléiade (Humanisme du XVIe siècle, Renaissance). Ainsi, on peut immédiatement songer à l’intertexte de Ronsard, « Ode à Cassandre » dans Les Amours, deuxième édition de 1553, dont voici le texte :

a mise en contexte des vanités permet en partie d'éclairer ces questions. Si la vanité fut très représentée dans les pays du nord, il serait faux de croire comme on le fait souvent que ce genre est étroitement lié à l'iconographie réformée : l'Espagne et la France, traditionnellement présentées comme des pays d'influence de la Contre Réforme, sont très largement pourvoyeuses de Vanités. Les catalogues les ont longtemps laissés de côté, mais Linard, Stosskopf, Boulogne, Simon Renard de Saint-André

les enfants à être meilleure. L'auteur fait une énumeration de ces moyens de la ligne 1 à la ligne 3 pour faire cela il a utilisé une figure du style. L'anaphore:c'est toujours la répétition du aricle "la"..... l'émulation, la jalousie, l'envie, la vanité, l'avidité, la vile crainte. Il dit que ce sont les passion qui rend un enfant mauvais. Il nous donne aussi un image par une métaphore à la ligne 6. ...on plante un vice au fond de leur coeur. Au dernier ligne de cette paragraphe il a utilisé

; Leyde est aussi un centre d'études philosophiques, emblématiques et anatomiques. Ailleurs, la ferveur religieuse de la Contre-Réforme a été favorable à l'extension d'un genre qui peut soutenir les méditations sur la mort. La réflexion sur la vanité des choses de ce monde est une constante de la pensée humaine, mais on peut en jalonner les étapes à partir de la représentation de la tête de mort. Citons quelques exemples : mosaïque de Pompéi (Ier s. av. J.-C., Naples, M. N. : tête de mort surmontée

peu de couleurs. Couleurs douce presque pâle par rapport aux couleurs utilisés habituellement. Recouvert de peinture acrylique. Hamlette. Il médite sur la condition humaine et sur la fragilité de l’existence. Il renoue avec le thème de la vanité. la vanité est un tableau avec un crâne qui nous rappellent qu’on est mortel. L’autoportrait pour le peintre est un moyen de rester immortel. Otto Dix Autoportrait en soldat 1914 Huile sur carton 68 53.5 cm Otto Dix est née en (1891-1969) Il

I Une dénonciation ancienne de la vanité. Que le monde ne soit que «vanité» (frg. 14) n’est pas à l’époque de Pascal une idée originale. Le livre biblique de l’Ecclésiaste proclamait déjà : « Vanitas, vanitatum, et omnia vanitas = vanité des vanités, tout est vanité. », au sens étymologique de vide, de vacuité, que tout passe et se meurt. Pascal s’inspire aussi de Montaigne (XVIème) et de l’idée que nous vivons dans un univers d’apparences qui abusent l’homme en lui faisant prendre l’accessoire

composé : permet de faire un parallèle entre la Cour des Valois et celle de Louis XIV contemporaine à l'écrivaine. b) Vanité et divertissement. => Mort du Roi évoquée, on y associe les divertissements (critiqués par Pascal) Rapprochement avec les Vanités (peintures) qui sont des compositions (nature morte) évoquant la destinée de l'homme : précaire et éphémère. => Vanités du savoir, du pouvoir, des richesses, des plaisirs et des divertissements. Evocation du caractère transitoire de la vie