Vaudeville Expose

Libertin : un homme infidèle et séducteur mais aussi comme un homme libre de mœurs et de penséeDom JuanContexte : Dom Juan est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1665, sous le règne de Louis XIV, autrement appelé le "Roi-Soleil". Molière bénéficie des faveurs du monarque, celui-ci étant un passionné d'arts, notamment de théâtre et de danse. Le peuple partage également le goût du roi pour le théâtre. La concurrence entre les compagnies est très rude. A cette époque le théâtre

m'habituai à l'hallucination simple : je voyais très-franchement une mosquée à la place d'une usine, une école de tambours faite par des anges, des calèches sur les routes du ciel, un salon au fond d'un lac ; les monstres, les mystères ; un titre de vaudeville dressait des épouvantes devant moi. Puis j'expliquai mes sophismes magiques avec l'hallucination des mots ! Je finis par trouver sacré le désordre de mon esprit. J'étais oisif, en proie à une lourde fièvre : j'enviais la félicité des bêtes, -

au complexes relations entre les personnages et leurs psychologie. Ce genre du Vaudeville, comédie populaire légère nait vers le XVIIIème et au XIXème ‘s’amarre’ au théâtre de boulevard déjà bien implanté Boulevard du temple, grâce ses pièces qui visent exclusivement le divertissement avec un répertoire issu du théâtre de foire comme le pantomime. De là tout l’intérêt de Feydeau qui va renouveler le genre du vaudeville par une étude plus approfondie des caractères, montrant notamment la médiocrité

Exposé français Introduction citation réalisme maupassant (« Le réaliste, s’il est un artiste, cherchera non pas à nous monter la photographie banale de la vie, mais à nous en donner la vision la plus complète, la plus probante que la réalité même ».Cette citation de Guy de Maupassant résume bel et bien l’essence même du courant réaliste.) définition réalisme (brève) problèmatique (Pourquoi peut – on dire que Bel – Ami est un roman réaliste? ) Plan ( Dans une 1ere partie,

Victor Hugo en expose les principes dans la préface de Cromwell. Le drame romantique se libère des règles classiques du théâtre et mêle différents registres. Le héros du drame romantique est passionné, et le dénouement de la pièce est malheureux, comme dans la tragédie.Auteurs principaux : Victor Hugo (Cromwell, Ruy Blas...), Musset (Lorenzaccio), Vigny...Le drame romantique est inspiré par le théâtre de Shakespeare (dit théâtre élisabéthain, fin du XVIème siècle).Le vaudeville (ou théâtre de boulevard)

parisienne séduit les jeunes intellectuels du monde entier comme par exemple Stephen Zweig. 3) Ce tableau de Jean Béraud (un des principaux peintres de la vie parisienne de la Belle Epoque, au style Art Nouveau) représente le Théâtre du Vaudeville (construit entre 1866 et 1868) situé sur les Grands Boulevards (Boulevard des Capucines). Dans ce tableau, c’est l’aspect bourgeois et mondain de la vie parisienne qui est évoqué. On peut remarquer la femme à gauche qui porte un carton à chapeau

matière de relations humaines est le pire défaut. » Les thèmes L’Art Le sujet de la grande toile blanche peut avoir était inspiré par Grand carrée blanc sur fond blanc, peint en 1918 par Malevitch, et exposé au MOMA de New-York, ou encore les Monochromes bleues de Klein, datant de 1960 et exposés au MAM de Nice. Beaucoup de gens ont vu dans cette pièce une critique de l’art contemporain, C’est surtout la valeur de l’art qui est remise en question par Marc, choqué du prix de l’œuvre : 200 000F.

convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce, la comédie, la pantomime, la tragédie, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, le vaudeville, le mélodrame, les mystèresmédiévaux, le théâtre de marionnettes, le théâtre forum, le théâtre d'improvisation, le théâtre en plein air, le théâtre de rue, le théâtre expérimental, le théâtre installation performance, la danse-théâtre (ou théâtre-danse)

Réactualiser=moderniser 1è moitié du 20è siècles plusieurs dramaturge Français s’inspire des œuvres antique, ils vont moderniser les mythes (mélanger les genres, les registres, parodies). Il reprend des figures, des personnages, des histoires qui vont exposer les problèmes actuelles. Cletre, Giraudoux s’inspirent de Sophocle, Eschyle et Euripide. Ex : Cocteau reprend le mythe d’Orphée Antigone ou Oedipe. Anouilh → « Antigone » moderne J.P.Sartre → « Les mouches » Electre et son frère Oreste Anachronisme→

personnalité et son vécu. C'est souvent cela qui rend le rôle plus fort, meilleur. Il n'empêche que certains acteurs sont accusés de trop jouer tous leurs personnages de la même manière, de cabotiner. Ce problème du paradoxe sur le comédien est clairement exposé par Diderot Le personnage Au théâtre comme au cinéma, un personnage est joué par un acteur mis dans les circonstances/situations créées par un texte ou opposées par la vision d'un metteur en scène/réalisateur Qu’apporte le théâtre ? Pourquoi,