Vaudeville Theatre

des études de droit, qu’il poursuit jusqu’à la licence, tout en faisant publier dans de petits magazines de courtes nouvelles. Il rencontre ainsi Auguste Lefranc et Marc-Michel, avec lesquels il fonde une association en vue de créer des pièces de théâtre. Ils prennent le pseudonyme collectif de Paul Dandré2. À leur grande surprise, leurs pièces sont acceptées immédiatement et sans le moindre problème. Labiche confiera plus tard : « Je suis vraiment honteux de la simplicité de mon début. [....] Je

Egisthe. Certes mais sans l’influence d’Electre qui le détrermine à agir, il se serait sans doute rangé du côté de sa mère. Dispute familiale. En effet, cet aspect correspond à la volonté de Giraudoux de mélanger les genres, ici le genre imité est le vaudeville (le mari, la femme et l’amant, intrigues comliquées). Conflits de l’amour et du pouvoir Agathe et Egisthe. Ce conflit ne remet pas en cause le pouvoir politique, mais il est bel et bien un conflit entre la volonté d’indépendance d’Agathe et le

Le registre comique est présent dans le théâtre pour faire rire grâce à divers procédés et genres tels que le vaudeville, la farce ou encore la comédie. Le terme « comique » rime évidemment avec rire et divertissement. Cependant lui attribue-t-on une unique fonction? N'y a-t-il pas un sens plus profond masqué par ce registre? Dans une première partie, nous évoquerons certains genres et moyens du registre comique pouvant servir à faire rire et dans une deuxième partie nous présenterons des formes

LE THEATRE On purge bébé, Georges Feydeau _Acte I, scène 1 _ Livre p.222 * En quoi ce début de pièce est-il comique et satirique ? Cet extrait est la scène d’exposition d’un Vaudeville de Feydeau mettant en scène la bourgeoisie, avec histoires légères et personnages caricaturaux. I/ Une scène comique * Construite sur un jeu de mots : Hébrides _ Objet d’une conversation ridicule. Follavoine se trompe sur l’orthographe du mot. Le spectateur ne l’apprend qu’à la fin de la scène (l.60)

des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte

en notre siècle assure le bonheur ? », Feydeau répondit : «  Les gens riches vous disent que ce n’est pas la fortune. Il faut les croire, sinon ils vous donneraient un peu de la leur ». Feydeau est secret mais déteste la solitude. Sa vie est au théâtre et au café, ou chez Maxim’s, entouré de ses amis Jules Renard, Alphonse Allais, Willy, Tristan Bernard, Courteline, tous également mélancoliques, méchants, farceurs, irrésistiblement drôles. À travers la fumée de son cigare, en apparence distrait

Feydeau présente une pièce dans l’air du temps, un vaudeville à la puissance narrative et au comique de situation parfait, qui ont fait de lui le maître du genre. Les dialogues, les personnages et les péripéties sont écrits avec précisions, l’humour est au rendez-vous. Basée sur le quiproquo, l’intrigue se déroule à un rythme effréné, enchaînant des scènes toutes plus drôles les unes que les autres. Le 9 janvier 1894, la pièce est présentée au Théâtre du Palais-Royal à Paris. Georges Feydeau a déjà

l'amant d'un vaudeville et dont seule la porte se trouve sur scène et visible du public.). Cet espace de jeu peut se modéliser par différents procédés et s'accorder sur des bases mises en place par des grands noms du théâtre comme Bertolt Brecht, avec la mise en scène brechtienne. Ce style de mise en scène, particulier et facilement reconnaissable pour un œil aguerri, est très différent de la mise en scène classique puisqu'il vise à "briser l'illusion théâtrale". UN ANTI THEATRE/ Une période

 Un Chapeau de paille d'Italie est une pièce en cinq actes d'Eugène Labiche, représentée pour la première fois en 1851 au théâtre du Palais-Royal. Cette pièce appartient au genre théâtral du vaudeville puisqu'elle mêle des airs de chansons, de ballets et qu'elle repose sur différents types de comique dont principalement le comique de situation. Elle met en scène les nombreuses péripéties de Fadinard qui, le jour de son mariage avec Hélène, se voit contraint de partir à la recherche d'un chapeau

directement liée au rire. D'abord intéressons nous au comique de gestes. Ce type de comique dont les procédés résident en des gestes pouvant frôler le grossier du type coups de bâton ou chutes rappelle bien souvent la Commedia Del Arte. En effet, dans ce théâtre populaire italien l'un des personnages prénommé Pierro ne cesse de chuter de sorte que lors de chacune de ses entrées en scène, le public est dans l'attente de cette cascade. Par ailleurs, Molière utilisa régulièrement le comique de gestes dans ses