Verlaine La Musicalité

Verlaine Je ne sais pourquoi fut écrit durant l'été 1873, alors que Verlaine était en prison pour avoir tiré sur son amant Rimbaud. Le poème parut pour la première fois dans le recueil intituléCellulairement. Il rejoignit ensuite le recueil Sagesse publié en 1881. Dans le cadre d'un commentaire de ce texte, on s'intéressera tout d'abord à la structure et à la symbolique du poème pour ensuite étudier lasubjectivité de la description et les sentiments que le poète laisse transparaitre. Le poème

élément traditionnel de la poésie, comme la métrique. →Les vers doivent être magiques, utiliser l’alchimie. Il veut arriver à l'absolu: retrouver les associations pour aller au-delà des apparences. La poésie de Rimbaud est moins musicale que celle de Verlaine et moins pure que celle de Mallarmé. Il dépasse ensuite l'expérience du “voyant” dans “Illuminations”, un recueil de poèmes en prose (pour éviter la rigidité du ver) et de deux poème en vers libre, dont la féerie lexicale et rythmique et les visions

FrancaisYanna : Bonjour Paul Verlaine, je souheterai vous poser quelques questions à propos de votre court recueil de poésies intitulé « Romances sans paroles », apparu en 1874, commme par exemple quelles sont vos inspirations, vos méthodes utilisées... J'ai lu votre roman et je l'ai fortement apprécié, notamment le chapitre III des Ariettes oubliées, sur lequel j'aimerai me concentrer principalement. Verlaine : Bonjour, tout d'abord je vous remercie pour votre

certaine innovation dans le mètre choisi par Verlaine puisqu’il fait alterner deux vers de quatre syllabes suivis d’un vers de trois syllabes. Le poète marque ainsi sa préférence au vers impair en créant une sorte de refrain par le biais du trisyllabe, rappelant ainsi le motif de la chanson et en mettant les éléments les plus significatifs en avant. Ce phénomène est redoublé par un traitement tout particulier des rimes féminines et masculines. Verlaine refuse une alternance de ces rimes et va plus

dans « Arts poétique » de Verlaine, le poète donne des conseils au lecteur qui aurait comme projet de se lancer dans la poésie. En effet, il suggère : de ‘‘rendre un peu la rime assagie’’. Malgré ce conseil, l’art poétique reste nuancé, il n’y a pas de règles précises énoncées. De plus selon Boileau dans l’Art Poétique, il faut que chaque vers se termine en rime : ‘‘Que toujours le bon sens s’accorde avec la rime’’.De surcroît, on pourrait comprendre le poème de Verlaine comme la mise en application

Paul Verlaine Paul Marie Verlaine est un poète français, né à Metz le 30 Mars 1844 et mort à Paris le 8 janvier 1856.Figure de poète maudit, Verlaine est reconnu comme un maitre par les jeunes poètes du temps. Son influence sera importante et les générations à venir salueront cet art poétique fait de musicalité et de fluidité qui jouent avec les rythmes.Paul verlaine a ecrit plusieur œuvres mais un des plus connus est « spleen » : Les roses étaient toutes rouges,  Et les lierres étaient

officier napoléonien, Paul Verlaine étudie à Paris au lycée Bonaparte. Il travaille par la suite à l'hôtel de ville de la capitale. Supportant mal cet emploi, il fréquente les cafés et leurs poètes et commence son idylle avec l'alcool En 1865, la mort de son père ainsi que celle d’une cousine très aimée vont accentuer son drame personnel . En 1866, son premier recueil ," Poèmes Saturniens ", révèle déjà un ton très person nel : à la rigueur parnassienne s’ajoute une musicalité subtile et une envoûtante

Je ne sais pourquoi est écrit en 1873 par Verlaine. Dans ce poème, Verlaine exprime sa souffrance et ses interrogations face à ce mal d'amour qui l'habite, à travers le symbole de la mouette. Nous verrons comment le poète s'identifie à cet oiseau pour exprimer son paysage intérieur et ses sentiments et étudiant tout d'abord la correspondance avec l'oiseau et les différents aspects des images, puis évoquerons la musicalité dans le poème, et dirons en quoi elle permet à l'auteur de laisser transparaître

Automne malade-Guillaume Apollinaire Thème de l’automne très présent chez les poètes : Chanson d’automne, Verlaine (thème de la fuite du temps et musicalité) / Chant d’automne, Baudelaire (arrivée menaçante de l’hiver, présence obsédante de la mort) / L’automne, Lamartine (saison du deuil, deuil de la nature, la mort et la fuite du temps) / En Septembre, Verlaine (brise qui rappelle l’ouragan, transition entre plusieurs saisons, éloge de l’automne, joie) / Voici que la saison décline, Victor Hugo

Introduction : Romances sans paroles, « Ariettes oubliées », titres du recueil de Verlaine et de la section dont est extrait le poème « Ariette III », signalent le désir de placer la poésie sous le signe de la musique. Dans son Art poétique, il nous l’avait déjà signifié. Avec Rimbaud, Verlaine va comprendre que la poésie est autre chose qu’une œuvre d’art, qu’un parcours esthétique, qu’elle est l’investissement de tt l’être, action, et qu’elle exige un total don de soi, une plongée dans l’inconnu