Vincent Vallières

originale, les Pensées philosophiques en 1746. Le déisme étant un croyance qui affirme l'existence d'un dieu sans s'appuyer sur un texte sacré ou dépendre d'une religion révélée. Entre 1746 et 1748, il collabore avec Marc-Antoine Eidous et François-Vincent Toussaint pour la traduction du Medicinal dictionnary. En 1747 et à l’âge de 34 ans Diderot se lance dans le vaste projet éditorial de l’Encyclopédie qui lui consacrera 20 ans de sa vie qu’il n’achève qu’en juillet 1765. Une Encyclopédie qui atteindra

enchainerons ensuite sur une œuvre littéraire : Le fumeur de st amant pour voir les différents liens avec la nature et voir les différentes symbolique aborder dans celle-ci puis nous étudierons ensuite la série de peinture : «  les tournesols » de Vincent van gogh pour voir le lien directe avec la nature et ce qu’il a voulu exprimer à travers son œuvre. Tous d’abord une définitions de la nature morte : L'expression nature morte désigne un sujet constitué d'objets inanimés (fruits, fleurs, vases,

Russell et il a abandonné sa palette dans les tons de terre pour les couleurs vives et impressionniste, plus tard, en affirmant: « Russell a été mon professeur, et Russell m’a expliqué la théorie des couleurs. » Russell avait été un copain proche de Vincent van Gogh et il a ainsi donné un dessin de Van Gogh à Matisse. En 1907, Apollinaire, en commentant Matisse dans un article paru dans La Falange, a déclaré: «Nous ne sommes pas ici en présence d'un extravagant ou d'un extrémistes: l'art de Matisse

exclamé : « … Donatello chez les fauves » (Gil Blas, 17/10/1905). Ces peintres étaient Matisse, Vlaminck, Marquet, Manguin, Derain et Camoin. Malgré sa nouvelle appellation de « fauvisme », cette manière de peindre est antérieure à cette date grâce à Vincent Van Gogh qui utilisa la couleur pure comme langage émotionnel (1853-1890) et à Paul Gauguin qui utilisa, lui, des grands aplats et des couleurs cernées par un trait bleu ou noir (1848-1903). Le fauvisme ne brillera de son pur éclat que pendant trois

Claude Monet, 1897. « Il est toujours le plus grand, il a tout anticipé… » Edgar Degas, 1883. L'impressionnisme est un point de départ pour Georges Seurat et Paul Signac, maîtres du pointillisme, pour Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Vincent Van Gogh ainsi que pour de nombreux « postimpressionnistes », en France (notamment L. Boiseaubert, qui a peint le "Port du Havre sous le Brouillard" en 1887) et à l'étranger . SIGNIFICATION : Le terme d'impressionnisme est aussi employé, par

en Europe du nord principalement en Allemagne. Il touchent plusieurs domaines artistique (peinture, sculpture, architecture...) Il est interdit par l'Allemagne Nazie qui le considérait comme un « art dégénéré ». Artistes majeurs : Edward Munch, Vincent Van Gogh Œuvres majeurs : Le cri V Analyse : Composition : Des civils (femme et enfants) se situent sur la partie gauche du tableau. Ils sont nus et ont des forment arrondies. Les plus proches semblent être effrayés tandis que

la voie à des recherches individuelles indépendantes. Pendant que Claude MONET et Auguste RENOIR poursuivent sur leurs lancées jusqu’au début des années 20, certains de leurs compagnons s’aventurent au-delà de la seule perception : Georges SEURAT, Vincent VAN GOGH, Paul GAUGUIN, Paul CÉZANNE, ce dernier va influencer considérablement la jeune génération. Le Viaduc à l’Estaque est un paysage un peu particulier. Il ne respecte pas la perspective traditionnelle : par exemple, au centre de la toile,

! ! HISTOIRE DE LʼARTS: Le Cri, Edvard Munch A/ Présentation de lʼoeuvre ! 1.Lʼartiste ! ! ! ! ! ! ! ! ! Edvard Munch est né en 1863 et meurt en 1944, à l'âge de 81 ans. Ce peintre Norvégien est considéré comme un des pionniers de lʼexpressionnisme. Durant sa vie, Munch a quasiment toujours peint des scènes sombres et pessimistes. Ce thème récurant est surement dû aux nombreuses tragédies qui ont rythmé lʼenfance de Munch. Lors de celle-ci, Edvard perd sa mère et sa

selon Claude Monet en 1897 ; « Il est toujours le plus grand, il a tout anticipé… » Edgar Degas, 1897 L'impressionnisme est un point de départ pour Georges Seurat et Paul Signac, maîtres du pointillisme, pour Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Vincent van Gogh ainsi que pour de nombreux « postimpressionnistes », en France (notamment L. Boiseaubert, qui a peint lePort du Havre sous le brouillard en 1887) et à l'étranger comme Jean Peské. Le terme d'impressionnisme est aussi employé, par extension

et avec patience. Lettre de Vincent Van Gogh à Théo, 22 octobre 1882 J’ai voulu susciter l’idée que ces gens qui mangent des pommes de terre à la clarté de leur lampe ont creusé la terre de leurs mains, ces mêmes mains avec lesquelles ils mangent, et ainsi cela suggère le travail manuel et un plat honnêtement gagné. Lettre de Vincent à Théo, 30 avril 1885 J’ai essayé d’exprimer les terribles passions de l’humanité au moyen du rouge et du vert. Lettre de Vincent à Théo, 8 septembre 1888 Dans