Violon

truire un musée d'art moderne est promue par Louis Hautecoeur, conservateur du musée des Artistes vivants installé, à l’époque, dans l’Orangerie du Luxembourg. En 1934, l'État décide alors de construire un musée national d'art moderne sur le site de l'ancienne manufacture de tapis de la Savonnerie doublé d'un second musée d'art moderne destiné à la ville de Paris. Le 24 mai 1937 le président Lebrun inaugure le « Palais des musées d’art moderne », construit pour l’Exposition internationale de 1937

européenne. Bien que mort à trente-cinq ans, il laisse une œuvre importante (626 œuvres sont répertoriées dans le Catalogue Köchel) qui embrasse tous les genres musicaux de son époque. Selon le témoignage de ses contemporains, il était, au piano comme au violon, un virtuose. On reconnaît généralement qu’il a porté à un point de perfection le concerto, la symphonie, et la sonate qui deviennent après lui les principales formes de la musique classique et qu’il est un des plus grands maîtres de l’opéra. Son

en 1756. Très vite, ses talents de musicien et de compositeur sont évidents. Son père lui fait entreprendre un voyage, avant ses 10 ans, voyage durant le quel il se produit devant les grandes cours d'Europe. Il est un virtuose au piano comme au violon et compose dans tous les genres musicaux de son époque : le concerto, la symphonie, la sonate et l'opéra. Il produit un grand nombre d'œuvres et touche aussi à la musique sacrée: La religion occupe une place incontournable à l'époque de Mozart

produisait les dodécaphonistes). C’est cette année que Schönberg, que son judaïsme rend d’autant plus indésirable aux yeux du régime nazi, émigre au états-Unis où il devait finir sa vie mais surtout développer un dodécaphonisme classique (Concerto pour violon, 1936) Style musical : Le style musical de Schoenberg évolua du post-romantisme au dodécaphonisme Les œuvres les plus importantes sont : -La Nuit transfigurée , œuvre pour sextuor a corde , en 1899 - Le Pierrot lunaire, œuvre

musique tsigane : Le jazz manouche a également pour origine la musique tzigane ou Klezmer d'Europe centrale et de l'est, musique des Rroms, eux même d'ascendance indienne. La musique traditionnelle tsigane est caractérisés par ses instruments : violon, contrebasse, accordéon, cymbalum (instrument à cordes frappées dont l'ancêtre est la cithare, originaire d'Inde) et d'autres comme le davul, le zurna , le dobà ou le cümbüs . Ce style de musique est aussi adepte de l'improvisation virtuose. Le

(duo-trio-quatuor-quintette-sextuor-septuor-octuor) généralement en 4 mouvements, parfois 3. Phrase Groupe de motif constituant une unité. Les instrumentistes à vent respirent en fin de phrase. Quatuor à corde Forme la plus commune de musique de chambre pour 4 instrumentiste : 2 violons, 1 alto, 1 violoncelle. Réexposition 3ème section de la forme sonate où le compositeur expose a nouveau ses thèmes mais en les modifiant un peu. Rondo Structure musicale a refrain, peut être abrégée en A B A C A D A E A… (Coda) Sonate

compositeur. Mort à trente-cinq ans, il laisse une œuvre importante (626 œuvres sont répertoriées dans le Catalogue Köchel), qui embrasse tous les genres musicaux de son époque. Selon le témoignage de ses contemporains, il était, au piano comme au violon, un virtuose. On reconnaît généralement qu'il a porté à un point de perfection le concerto, la symphonie, et la sonate, qui devinrent après lui les principales formes de la musique classique, et qu'il fut un des plus grands maîtres de l'opéra. Son

ville natale, Debiça [près de Cracovie]"(pologne). I ) Description et explication de l’œuvre Cette œuvre est interprétée par un orchestre à cordes frottées : l’effectif orchestral est composé uniquement de cordes (24 violons, 10 altos (instrument un peu plus gros que le violon) , 10 violoncelles et 8 contrebasses) qui jouent dans le registre aigu en produisant des sonorités perçantes. Les instruments à cordes sont ici aussi utilisés comme des instruments à percussion : les musiciens tapent sur

vers la fabrication, mais bel et bien vers l'entretient, la réparation et l'expertise des instruments du quatuor à cordes. Il a ainsi eu comme clients les grands noms, mettant en jeu les plus grands instruments du quatuor, tel Yehudi Menuhin et ses violons, ou Mstislav Rostropovitch et ses violoncelles. Mais aussi Ginette Neuveu, ou Isaac Stern. Non seulement d'exercer dans son atelier, Étienne Vatelot œuvre beaucoup pour l'essor de la lutherie en France. Il aura même travaillé pour l’État français

I/ SON ÉVOLUTION : A partir du XVII ème siècle, la destruction de la société clanique en Irlande et en Écosse par les Anglais entraîne la disparition de la musique Celtique au profit d'une musique populaire. De nouveaux instruments, comme le violon, font leur apparition. 1/ La musique classique : Peu de compositeurs écossais ont acquis une renommé internationale ; le premier compositeur écossais notable est sans doute Robert Carver, au XVI ème siècle. Il est surtout connu pour