Violoncelle

hommage aux victimes de ce bombardement ( “Puisse le thrène exprimer ma ferme conviction que ces sacrifices d’Hiroshima ne soient jamais oubliés et perdus” –Penderecki ). L’effectif total est composé uniquement de cordes: 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses. Le son est primordial, il est avant la structure ou la mélodie: c’est une oeuvre athématique, soit pas de mélodie repérable. Elle a aussi comme caractéristique d’être une oeuvre atonale, contrairement au système tonal de la musique

parlé avant). VOici donc une brève présentation du livre (mais attention SPOILER dans le résumé). Pascal Quignard Né en 1948, suite à plusieurs périodes d’autisme, il se décide à écrire et essaie plusieurs instruments comme le piano et le violoncelle. Après une formation en philo, il s’en détache et se lance dans l’écriture de romans et essais tout en étant dans le comité de lecture chez Gallimard (il occupe plusieurs poste jusqu’en 1994). Suite à une maladie en 1997, il change de style en tentant

celui fait aux victimes des camps de concentrations. V. analyse-interprétation-signification Domaine du timbre: Cette œuvre est une œuvre instrumental. Elle est formé d’instrument à cordes de 52 musiciens dont 24 de violons, 10 d’altos, 10 de violoncelles et 8 de contrebasses. La pièce se déroule en 3 parties : -1ère partie: de 0 à 1’25 début : les entrées sont décalées par groupes de cordes sur les notes les + aiguës possibles, les sons tenus et stridents. C’est registre suraigu cris, hurlements

», film d’Alain Resnais sorti en 1955 Formation : un chanteur, des timbales, une guitare acoustique, une guitare basse, une caisse claire, des bois (clarinettes, hautbois), des cuivres (cor, trombone), des cordes frottées (violons, altos, violoncelles). les timbales la caisse claire le cor le trombone (à coulisse) Période historique mentionnée : la déportation (ou Shoah) durant la seconde guerre mondiale (1939-1945). Le titre fait référence au décret N.N. (Nacht und Nebel) du

manière de Jacques PREVERT A. L'ORGUE DE BARBARIE NB. Le travail effectué par les élèves n'a été fait que sur l'extrait encadré. Moi je joue du piano disait l'un moi je joue du violon disait l'autre moi de la harpe moi du banjo moi du violoncelle moi du biniou... moi de la flûte et moi de la crécelle. Et les uns et les autres parlaient parlaient parlaient de ce qu'ils jouaient On n'entendait pas la musique tout le monde parlait parlait parlait personne ne jouait. | mais dans un

touchantes, qu'elles interdisent le développement de l'interprétation à un niveau plus abstrait). En second lieu, un interprétant énergétique qui désigne l'effort consenti pour produire l'analyse et les recherches: or ici, l'évocation de la forme du violoncelle surgit comme spontanément de sorte qu'à ce point, l'interprétant se ramène à la simple reconnaissance d'une surprise - typiquement accompagnée d'un petit sourire - devant la simplicité des moyens de l'évocation en regard de l'évidence qui s'impose

Gabriel), Ian Anderson du groupe Jethro Tull… ; * le saxophone (Soft Machine, Pink Floyd, Van der Graaf Generator, etc.) ; * la trompette :(Gentle Giant, Magma…) ; * le violon (David Cross du groupe King Crimson, Gentle Giant…) ; * le violoncelle (Gentle Giant principalement) ; * les chœurs, qui ont été exploités à plusieurs reprises par des groupes de rock progressif. Par exemple The Great Gig in the Sky des Pink Floyd ou bien I Robot du Alan Parsons Project,Yours Is No Disgrace de

I) CARL ORFF : Carl Orff est né en 1895 a Munich dans une famille de musiciens. A cinq ans il apprend déjà le piano le violoncelle et l'orgue ! Dès l'âge de neuf ans il écoute fréquemment des opéras mais peu à peu le contact avec ses professeurs de musique deviennent un peu tendu car musicalement il se sent incompris. Carl Orff est de plus en plus attiré par le théâtre, notamment par les œuvres de Shakespeare, mais également par la tragédie Grecque antique. Il est fortement influencé

victimes d'Hiroshima – K. Penderecki J’ai choisie cette œuvre car je la trouve très surprenante, et très originale. Cette œuvre a été composée en 1960, par Krzysztof Penderecki pour un ensemble à cordes de 52 musiciens : 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses. Biographie : K. Penderecki est un compositeur et chef d’orchestre polonais né en 1933. Il n’est toujours pas mort. Contexte historique : Dans cette oeuvre, il évoque et dénonce un des plus grands drames humains du XXème

Œuvre de Beethoven «  Hymne à la joie » Déroulement Écoute de l’œuvre Ressentie des enfants : Quelle émotion ? Repérage des différentes variations d'intensité et du rythme Analyse des différents instruments de musique (cordes frottées: violons/violoncelles) ------------------------------------------------- Thème abordé : La colère Œuvre de Prokoviev « La danse des chevaliers » Ballet Roméo et Juliette Déroulement : Écoute de l’œuvre Ressentie et réaction des élèves : Quelle