Vocabulaire Théâtral Et Cinématographique

deuxième : le traitement du corps humain, et de tout être vivant en général. De ce point de vue, il serait intéressant de comparer aussi le rôle de l’animal, cet autre radical, au cinéma et au théâtre, le temps présent de l’acte théâtral limitant considérablement le travail avec l’animal dont le caractère imprévisible peut se révéler catastrophique (voir plus loin l’exemple du film de Cronenberg, La mouche). Le cinéma a donc cette possibilité de transformer

celle-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre ». Mais les textes théâtraux sont aussi publiés et les lecteurs prennent plaisir à les lire. On peut donc se demander si la simple lecture d’une œuvre théâtrale suffit à l’apprécier ou s’il est indispensable d’assister à sa représentation pour la comprendre pleinement. La découverte du texte théâtral par la lecture semble être une excellente approche. Ne subissant aucune contrainte de temps, le lecteur peut

gidienne……………………………………... 23 7.1. L’instance narrative dans La Symphonie Pastorale………………..………. 27 CHAPITRE II La Symphonie pastorale- texte filmique 1. L’adaptation cinématographique entre théorie et pratique………...………………. 32 2. De la littérature au cinéma: La Symphonie pastorale de Jean Delannoy…..…....... 36 2.1. Regard panoramique sur la carrière cinématographique de Jean Delannoy......37 2.2. Tournage du film La Symphonie pastorale de Jean Delannoy………......…....38 3. Similitudes et écarts entre les deux récits:

spécifique sur la langue, qui se prolongent dans cette classe. L’art d’écrire avec clarté, voire avec richesse et inventivité, celui de parler avec précision et à-propos, comme Introduction 5 l’exploration continuée et approfondie du vocabulaire et de la syntaxe, concourent à une finalité d’aisance face à la langue, commune à tous les élèves certes mais essentielle en série littéraire. L’ensemble de ces finalités s’inscrit dans la continuité des orientations des programmes des classes de

point de vue. Œ UVRE: Moderato Cantabile, roman qui doit son nom à une indication de rythme dans une partition musicale que l'enfant d'Anne D. s'obstine à ne pas respecter lors de ses leçons de piano, a lui aussi donné lieu à une adaptation cinématographique portée par les comédiens Jeanne Moreau et Jean-Paul Belmondo. PASSAGE : Cet extrait met en scène Anne D. dans un dîner bourgeois donné chez elle, juste après un rendez-vous avec Chauvin, l'ouvrier de l'usine de son mari. Avec ce quasi-inconnu

un double intérêt majeur parfaitement retranscrit dans l’adaptation cinématographique de Frears. Ce fait pourrait alors soulever la problématique suivante: quel est l’intérêt de la forme épistolaire dans le roman et dans le film? I- La dramaturgie de la forme épistolaire 1) La forme épistolaire permet en premier lieu de souligner la dramaturgie de l’œuvre. Chaque correspondance pourrait être comparée à un échange théâtral dialogué. Les paroles prononcées se font sur papier, elles restent muettes

des Arts M1 Recherche en Etudes Théâtrales L'évolution de la fable de théâtre depuis le XXème siècle face au développement des images du cinéma [pic] Brice Denoyer Sous la direction d’Anne Pellois Juin 2011 Introduction : Une histoire de dialogue... 4 Partie 1 : Au temps de l'image pure 16 I) Fable et images, domaines séparés ? 18 1) Le cinéma contre le logos ? 18 2) La valeur de l'opsis 22 II) L'image cinématographique dans la représentation : l'exemple

s’occupe de comparer les décors, et analyse complète des décors de la scène du bal, et comparaison des deux époques (Partie II). Analyses de la chorégraphie, du chant et des paroles (Partie III). Problématique : Comment passe-t-on d’une tragédie théâtrale à une comédie musicale filmée ? Partie II: 1) L’époque Ces deux œuvres sont placées au centre de nouveautés dans les domaines architecturaux, religieux, mais aussi économique. Chez Shakespeare, nous sommes au cœur d'un changement historique:

emparent pour vérifier leurs théories ou les développer. Techniquement donc, du fait de leurs études, ce sont des médecins, astronomes, physiciens ou biologistes qui vont mettre à jour les conditions d’existence et d’émergence de l’appareil cinématographique. a. Evolution technologique 1824 : le Thaumatrope. John Ayrton fait une démonstration du fonctionnement de l’appareil à Londres pour étayer ses théories sur la persistance rétinienne. (praxinoscope.free.fr) Déclinaison du

.................................................................. p. 111 Liste des ressources numériques du chapitre 1 ............................................................................................ p. 115 CHAPITRE 2 – LE TEXTE THÉÂTRAL ET SA REPRÉSENTATION, DU XVIIe SIÈCLE À NOS JOURS Repères littéraires – Histoire du théâtre................................................................................................................ p. 116 Séquence 1 – Le « théâtre dans