William Gosset

Presqu’un mythe, avec ces mystères entretenus sur sa vie et sur la signature de ses œuvres ! Les documents ne manquent pas néanmoins, mais l’absence d’une biographie d’époque par l’un ou l’autre de ses nombreux rivaux ou amis surprend et déconcerte, permettant de combler les zones d’ombres par des hypothèses plus ou moins fondées, et parfois fantaisistes. On connaît cependant assez de sa vie pour ne pas être contraints de lire son œuvre indépendamment de son auteur. Lorsque ce ne sont pas

métamorphose, le labyrinthe, la bulle, l'oiseau... L'image du Théatrum mundi décrit le monde comme une scéne sur laquelle jouent des acteurs. Elle est reprise dans de nombreuses pièces comme L'Illusion comique (1636) de Pierre Corneille, Humlet (1603) de William Shakespeare ou La Vie est un songe (1636) de Pedro Calderin. La Préciosité En France, la préciosité est un mouvement féminin qui se développe dans la premiére moitié du XVIIéme en réaction aux mœurs grossiéres de la cour d'Henri IV . Il se

les genres, allant de la fresque épique au poème intimiste. Son influence est encore aujourd’hui incommensurable. Certains de ses textes d’observation comme Choses vues ou de ses textes critiques comme Littérature et philosophie mêlées (1834) ou William Shakespeare (1864) témoignent, s’il était besoin, de la cohérence esthétique et de la plénitude de l’œuvre hugolienne. Portrait de Victor Hugo (1879 ) Photo de Victor Hugo Par Léon Joseph Florentin Bonnat Par Irène Andreani II Partie Litteraire

Question de corpus Le corpus est constitué de cinq textes de la période du baroque. Deux textes sont des extraits de Hamlet de Shakespeare, deux autre sont des extraits de Dom Juan de Molière et le dernier est La vie est un songe de Caldéron. La question qui se pose est quelles caractéristiques baroques se trouvent dans ces textes. Nous voyons d’abord le thème de la mort dans ces textes puis le thème de l’illusion. La mort est un des thèmes principaux du baroque qui revient souvent dans

SUJET : « Vous vous demanderez si le théâtre exprime le réel. » En premier lieu, le théâtre exprime le réel. Pour cela, certaines pièces font ressortir des moments historiques ou possèdent un arrière-plan historique. Ensuite, d'autres pièces révèlent le réel grâce à des costumes d'époque, des attitudes de l'époque ainsi que des décors qui font rappeler autrefois. Puis, le théâtre sert à s'identifier à l'aide de passions et de défauts communs entre personnages et spectateurs. En effet, le théâtre

THEATRE ET SOCIETE EN GRANDE-BRETAGNE DEPUIS 1945 La tradition en Angleterre est profondément ancrée dans la société. Cours de « drama ». Introduction: Le théâtre britannique est réputé pour sa variété, sa créativité et sa vitalité. Il existe environ 300 théâtres professionnels dont une centaine dans le Grand Londres. Les lieux de production varient énormément: The National Theatre est l'un des plus importants et des plus prestigieux. 50 se trouvent dans le West End de Londres, dont la

théâtre, la Jacquerie (1828) de Prosper Mérimée eut une grande influence. L'auteur essaie d'y créer une forme narrative proche de la saga et on devine, à travers cette vaste fresque historique, les tendances d'un socialisme naissant. Admirateurs de William Shakespeare, Stendhal et Alfred de Vigny, théorisent quant à eux un théâtre de l’"illusion parfaite". Stendhal souhaite instaurer une tragédie française en prose qui trouve son accomplissement dans le théâtre romantique. "Chatterton" d'Alfred de Vigny

L’EXORCISTE Présentation de l’œuvre cinématographique : Film écrit par William Peter BLATTY et réalisé par William FRIEDKIN. Ce film date de 1973. Pour écrire ce film, BLATTY s’est inspiré d’un article de journal paru dans le « Washington Post » retraçant l’histoire d’un jeune garçon de 14 ans, victime de phénomènes à la lisière du paranormal. Ce jeune a fait l’objet d’une longue période d’observation cléricale après laquelle ses problèmes, parait-il, ont disparu. Résumé du film : C’est

initiales : elles donnent le titre de la pièce, les listes de personnages, les informations, les indications de lieu, le décor.  les didascalies internes : elles se situent dans les dialogues des personnages. Auteurs et œuvres Romeo et Juliette de William Shakespeare Roméo Montaigu et Juliette Capulet s’aiment d’un amour pur. Malheureusement, leurs deux familles véronaises se vouent une haine aussi parfaite et immortelle que la passion qu’ils éprouvent l’un pour l’autre. Dès le lendemain de leur rencontre

Le théâtre est-il le lieu de la plus grande liberté et de l’imagination la plus folle ? Le théâtre existe depuis l’Antiquité, la plupart des personnes ont déjà vu au moins une fois dans leur vie une pièce de théâtre. Mais au fur et à mesure des années, l’écriture, les codes, la mise en scène, l’interprétation… on changé. Nous allons donc nous interroger sur le sens qu’a le théâtre, est-il le lieu de la plus grande liberté et de l’imagination la plus folle ? Nous allons voir d’une part les