Wolfgang Amadeus Mozart

tutte » de Mozart, œuvre quasi-inconnue du public français à l’époque. Mais c’est seulement l’été suivant avec « Don Giovanni » que le festival prend tout son ampleur. La petite cour de l’Archevêché se transforme en théâtre, le rite s’installe. Les principales personnalités artistiques de la ville s’impliquent dans ce projet : écrivains, musiciens, peintres. Pendant 24 ans, l’archevêché appelé « Le Théâtre de Cassandre » va se diversifier. La programmation reste exclusivement du Mozart jusqu’en

dodécaphonisme qu’entre 1921 et 1924 (à la même époque environ de Webern). Compositeur aux débuts romantiques (il se passionne pour Richard Wagner et Gustav Mahler, Johannes Brahms, mais aussi pourLudwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach ou Wolfgang Mozart), En 1925, il devient professeur à l’Académie prussienne d’Art mais s’en voit éjecté avec l’arrivée au pouvoir d’Adolf Hitler en 1933 (le nazisme combattait ce qu’il appelait l’art "dégénéré" dont faisait partie la musique que produisait les

Entre 1762 et 1766, le jeune Mozart entreprend le Grand Tour lors d'un long périple musical avec son père, employé par le prince-archevêque Schrattenbach, ainsi qu'avec sa sœur aînée Maria-Anna qu'il appelle Nannerl. Ils vont d'abord à Munich, puis à Vienne, avant de s'engager, le 9 juin 1763, dans une longue tournée en Europe, qui les emmène de nouveau à Munich, puis à Augsbourg, Mannheim, Francfort, Bruxelles, Paris, Versailles, Londres, La Haye, Amsterdam, Dijon, Lyon, Genève et Lausanne. Les

et ½, il donne son premier concert publique à Cologne. A 12 ans il reçoit son premier clavier. A 17 ans il est devenu un brillant musicien, mais par malheur sa mère est morte. Le comte Waldstein, un riche amateur d’art, l’encourage à rencontrer Mozart et lui offre un voyage à Vienne. A 19 ans il s’est inscrit à la Faculté de Lettres avec d’autres étudiants musiciens. Il joue dans un petit orchestre. A 22 ans il a fait la connaissance du célèbre musicien Haydn qui lui donne de précieux conseils

chacun pressent, sans en être certain, que le pouvoir qu’il nargue ainsi par sa liberté de parole n’est pas loin d’être renversé, et que le temps est peut-être venu d’en goûter les ultimes plaisirs. Le Mariage de Figaro a été adapté à l'opéra par Mozart et Da Ponte, en 1786, sous le titre les Noces de Figaro.

coupable, dernier volet de la trilogie. Le Mariage de Figaro ne sera joué qu'en 1784, le roi jugeant sa représentation (finalement triomphale) dangereuse. Ces deux pièces majeures du répertoire français connurent un écho considérable par l'entremise de Mozart et de Rossini. Le mariage de figaro appartient à la trilogie ou l’on retrouve deux couple en personnages principaux : celui des maires et des valets. La pièce ainsi étudiée va mettre en évidence le confit entre les deux partis, puisqu’ils vont devenir

RÉCITAL JEUNE PIANISTE Jean-Paul GASPARIAN 15 ans, étudiant au CNSM de Paris BACH Partita n° 2 en do mineur BEETHOVEN Sonate « Appassionata », op.57 RACHMANINOV Intégrale des neuf Études op.39 Organisé par les Amis de la Musique et des Arts - AMA En prélude au 4e Festival International de Musique [pic] Entrée : 10 €, étudiants : 5 € Réservations : 06 03 10 94 19 [pic] Jean-Paul GASPARIAN pianiste Né en 1995 à Paris, de parents musiciens

Elyssa :En conclusion, Fauré est un artiste de l’époque des requiem romantiques. Maintenant les requiem sont de plus en plus rares . Je vais maintenant vous citez quelques requiem célèbres. Le requiem de Mozart n’a jamais été terminer,il a été tout de même compléter par un de ces élèves, Mozart l’a composé en 1791. Le requiem de Berlioz a été composé entre 1835 et 1837

œuvres Frédéric Chopin a essentiellement composé pour le piano seul, il cultiva le piano sous les formes les plus variés : polonaises (17), valses (19), mazurkas (58), nocturnes (21) ballades (4), impromptus (4), randos et variations. Formé à Mozart et à Bach, Chopin travaillait quotidiennement, il apparaît comme un esprit classique dans une âme romantique. Une des caractéristiques de son jeu était le rubato.Une des théories de Frédéric Chopin dans le domaine de l'intérprétation reposait sur

jeunes interprètes surtout dans des oeuvres de référence de la musique de chambre. Perfection technique Indéniablement stimulés par le plaisir de jouer ensemble sur leurs beaux instruments, on est d'emblée séduit par le Quatuor en sol majeur, KV 387 de Mozart, dans lequel les musiciens se distinguent par leur perfection technique: la justesse individuelle et collective est infaillible, la précision absolue, la virtuosité éblouissante. Le monde de l'opéra n'est jamais loin, que ce soit dans le Finale ou