Yasmina Reza Pièce Art

I-Contenu de la pièce Deux couples , les Houillié et les Reille, se rencontrent chez les Houillié suite à une bagarre entre leurs fils Bruno et Ferdinand. Comme son fils Bruno a été blessé par Ferdinand, Véronique Houillé veut parler aux Reille et propose que Ferdinand s’excuse. Mais les avis divergent, qu’il s’agisse de déterminer qui est le coupable de cette bagarre et de savoir si cette rencontre a un sens. La bagarre ne reste pas d’ailleurs la seule raison pour les conflits entre les personnages

Corrigé de dissertation Au théâtre, le conflit peut-il se passer de mots ? I. Le théâtre est avant tout un art du discours A. L’expression du conflit passe donc le plus souvent par les mots -Invectives de Mme Pernelle dans l’exposition de Tartuffe ou échange très vif entre Armande et sa sœur Henriette dans les Femmes savantes. Ce sont les mots qui permettent d’exprimer toutes les nuances de la colère à l’indignation en passant par le reproche ou l’imprécation

projet d'une mise en scène. Le théâtre est donc une œuvre destinée non à être lue, comme celles des autres genres littéraires, mais à être représentée et vue Néanmoins on distingue l'écriture théâtrale qui est la pièce écrite, et la mise en scène, qui est la représentation vivante de la pièce. L'action théâtrale est caractérisée par l'exposition, le conflit ou nœud, les plusieurs péripéties, et enfin, le dénouement. Ainsi l'affrontement est au cœur de l'action, et de l'intrigue elle-même. Pour quelles

sceller la paix avec les Parthes, doit épouser Rodogune, faite prisonnière. Cette situation initiale très complexe est assénée aux spectateurs dans les premières scènes par les confidents, ce qui n’est pas une manière très dynamique de commencer cette pièce, par ailleurs très baroque et passionnante. De plus, les monologues ou les tirades présentent l’inconvénient de mettre en scène des situations très artificielles. Ainsi, dans les expositions, les personnages qui rappellent les faits aux spectateurs

différents : un extrait du roman de Victor Hugo datant de 1869, L’Homme qui rit, dont le héros, défiguré, sourit perpétuellement. Ce texte est mis en perspective avec trois documents récents : la première scène d’une pièce de théâtre moderne, Art (1994) écrite par une femme, Yasmina Reza, stigmatisant les mœurs contemporaines, un article de presse du Figaro Magazine de 2008 analysant les raisons pour lesquelles nous, Français, avons besoin de rire et un document iconographique, une photographie de deux

culture personnelle. L’Axe 3 n’est pas rédigé, vous pouvez vous exercer…] Si Lorenzaccio, pièce de Musset publiée dans le recueil « pièces dans un fauteuil », ne fut pas, à l’origine, destinée à être jouée, (en raison de déboires que l’auteur connut avec la scène), cette expérience reste inusuelle et paradoxale ! En effet le théâtre n’est conforme à sa vocation que lorsqu’il devient spectacle. Il est un art complexe qui allie à la parole d’autres langages, d’autres moyens d’expression permettant

Louis Jouvet « Le cinéma c’est du théâtre en conserve » Le cinéma que l’on qualifie couramment en français de septième art est né à la fin du XIXe siècle. C’est un art très récent par rapport au théâtre qui lui est plus que millénaire. Louis Jouvet, grand homme du théâtre -et théoricien de cet art- de la première moitié du XXe siècle avait ces mots manichéens pour qualifier le cinéma, ce genre qui n’était alors qu’à ses débuts : « Le cinéma c’est du théâtre en conserve » disait-il à une époque

de la terrine un poussin, le bec en l’air, pour laisser descendre dans son jabot l’eau qu’il a bue. Voilà l’ordonnance générale. […] C’est certainement ce que Greuze a fait de mieux. Ce morceau lui fera honneur, et comme peintre savant dans son art, et comme homme d’esprit et de goût. Sa composi- tion est pleine d’esprit et de délicatesse. Le choix de ses sujets marque de la sensibilité et de bonnes mœurs. » Denis Diderot, Salon de 1761. Compléments du nom « homme » Compléments d’adjectif

pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement » (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est

effet, c’est ce qui va, en partie, fournir le plaisir du spectateur. Nous pouvons signaler tout de suite le fait d’utiliser de l’exagération pour susciter de la peine, de la pitié ou même des larmes pour l’un des personnages qui joue un rôle dans la pièce. Certes, ceci se voit très clairement chez Phèdre de Racine lorsque le personnage tragique de Phèdre parle « Je reconnus Vénus et ses feux redoutables, D’un sang qu’elle poursuit tourments inévitables. »(Acte I- Scène III) ici, Phèdre accuse une déesse