étude D Oeuvre Jacques Villeglé

croisement de cet apport 8. La problématique 9. La lecture croisée à partir d’une problématique générale : analyse des points saillants des textes choisis Présentation des œuvres étudiées Après avoir choisi le sujet à développer : Le nouveau réalisme : un recyclage poétique du réel on a été convié à chercher des œuvres se rapportant à la problématique étudiée afin de pouvoir croiser les textes de façon à ce qu’ils puissent répondre à une problématique. Ces livres ont d’abord été choisis selon

pin-ups en tant qu'éléments d'une étude anthropologique ayant introduit le fétichisme qui deviendra un élément majeur du pop art. Hamilton est devenu un conférencier du Royal College of Art où il rencontra David Hockney ainsi que d'autres jeunes artistes qui développèrent le pop art en Grande-Bretagne. En 1961, Hockney, avec Peter Blake et R. B. Kitaj annoncèrent dans une exposition commune l'arrivée du pop art britannique. EN ESPAGNE Voiture cimentée, une œuvre de Wolf Vostell (Malpartida de Cáceres

pin-ups en tant qu'éléments d'une étude anthropologique ayant introduit le fétichisme qui deviendra un élément majeur du pop art. Hamilton est devenu un conférencier du Royal College of Art où il rencontra David Hockney ainsi que d'autres jeunes artistes qui développèrent le pop art en Grande-Bretagne. En 1961, Hockney, avec Peter Blake et R. B. Kitaj annoncèrent dans une exposition commune l'arrivée du pop art britannique. En Espagne Voiture cimentée, une œuvre de Wolf Vostell (Malpartida de Cáceres

proprement artistiques, mais industrielles. Ce mouvement a perturbé le monde artistique d'autres manières, par exemple à travers la remise en cause du principe d'unicité d'une œuvre d'art. Andy Warhol reproduisait les siennes par dizaines, parfois même par centaines, ce qui heurtait les idées classiques attribuant à une œuvre sa valeur car elle n'est pas unique. Détail de la sculpture « LOVE » de Robert Indiana au LOVE Park de Philadelphie. Le pop art utilise des symboles populaires, qui marquent

s'approprie des objets de la vie courante (une bouteille en verre ou une canette de soupe) pour en faire des œuvres. Ce mouvement a perturbé le monde artistique d'autres manières, par exemple à travers la remise en cause du principe d'unicité de l'œuvre d'art. Warhol reproduit les siennes par dizaines, parfois même par centaines, ce qui heurte les idées classiques attribuant à une œuvre une valeur du fait de son unicité. Le pop art utilise des symboles populaires, qui marquent l'inconscient

s'approprie des objets de la vie courante (une bouteille en verre ou une canette de soupe) pour en faire des œuvres. Ce mouvement a perturbé le monde artistique d'autres manières, par exemple à travers la remise en cause du principe d'unicité de l'œuvre d'art. Warhol reproduit les siennes par dizaines, parfois même par centaines, ce qui heurte les idées classiques attribuant à une œuvre une valeur du fait de son unicité. Le pop art utilise des symboles populaires, qui marquent l'inconscient dès

 Andy Warhol : « Marilyn Monroe » Problématique: Quels sont les techniques utilisés par Ady Warhol pour produire cette œuvre ? Le Pop Art : Le Pop Art est un mouvement artistique né au milieu des années 1950 en Grande Bretagne et en parallèle vers la fin des années 1950 aux États-Unis. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns sont les principaux représentants de se mouvement, c'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant

l’artiste conduit à redéfinir le sens même de notre regard. > Hervé Kerlidou, la figure du paysage Markus Raetz, Gaze, aquatinte en couleurs, 2001 © ADAGP, Paris 2011 - BnF, Estampes et photographie © Kleinefenn Leroy : © Donation Eugène Jean et Jean-Jacques Leroy, Coll. MUba Eugène Leroy Tourcoing Hervé Kerlidou (1923-2007) a enseigné la pratique du dessin dans les années quatre-vingts à l’Ecole Régionale Supérieure d’Expression Plastique. > > 30 JANV. 2012 Paysage mental, le dessin sans dessein

phénomène déterminé par ce terme existe, on ne peut pas le définir précisément. Par conséquent, il y a beaucoup d’écoles et de courants postmodernistes, ce qui reflète la crise actuelle de la culture, l’idéologie et la science. L’objectif de cette étude est de décrire les particularités du postmodernisme français. Pour atteindre cet objectif, nous allons tout d’abord trouver les différences essentielles entre le modernisme et le postmodernisme, qui ne sont pas toujours très évidentes, puisque le

créativité artistiques des élèves, à aiguiser leurs capacités d’analyse d’une oeuvre d’art, à les aider à se construire une culture personnelle et à prendre conscience des métiers et des formations liés à ces pratiques artistiques et culturelles. Ce travail porte sur la période historique inscrite au programme d’histoire de troisième. Ce cadre chronologique doit prendre en compte les ruptures ou les dialogues que les oeuvres de cette époque provoquent avec les mouvements artistiques … L’évaluation