La danse est l'art de mouvoir le corps humain selon un certain accord entre l'espace et le temps, accord rendu perceptible grâce au rythme et à la composition chorégraphique. C'est un art corporel constitué d'une suite de mouvements ordonnés, souvent rythmés par de la musique (chant et/ou instrument). Ces mouvements peuvent êtres dénués de sens ou porteurs d'un sens et d'une dimension symbolique. Il existe une multitude de genres de danse différents également selon les pays, les époques...
Avant de commencer toutes pratiques de danse contemporaine dans le cadre de l'IUFM et de faire des recherches sur moi, sur ma façon de danser ou même sur la pratique de la danse à l'école, j'avais une vision de la danse assez réductrice et qui me semblait facilement accessible à tous, pensant qu'il suffisait d'avoir le rythme dans la peau. C'est pour cette raison que j'avais choisi cette option au concours, pensant facilement réaliser mon solo. Grâce à ce travail de recherches, mes représentations sur la danse ont quelque peu changées. En effet, je comprend mieux maintenant l'importance de son apprentissage à l'école et je réalise que cette discipline est une vrai démarche de questionnement et de perception de soi (surtout la danse contemporaine que nous pratiquons cette année).

I . La pratique de la danse à l'école

Je me rends de plus en plus compte que la pratique de la danse à l'école est tout aussi importante que tout autre pratique artistique et qu'elle est bien souvent négligée par manque d'intérêt ou de compétences chez les enseignants.
En effet, l’école ne doit pas seulement transmettre des connaissances mais favoriser des expériences et des pratiques permettant aux élèves de se repérer, de donner du sens, de verbaliser et conceptualiser à partir de leur vécu. Il s’agit de stimuler le désir de chercher et de produire, d’inventer d’autres manières d’apprendre faisant place au sensible : sensoriel, affectif, symbolique et imaginaire. Et de ce point de vue là, la