La mort des amants
Introduction
Dans Les Fleurs du Mal, nous avons deux visions opposées de la mort : un aspect morbide ("Une Charogne") et un aspect heureux ("La mort des amants"). Dans le poème La Mort des amants, Charles Baudelaire qui a connu l'infidélité en lui et hors de lui, la séparation et l'éloignement de la femme aimée dans le gouffre du temps imagine un monde idéal qui serait l'inverse du monde réel : la fidélité, la fusion, le luxe y règnerait. Comment Baudelaire passe d'une forme poétique traditionnelle, le sonnet, à des images plus modernes de la mort ? Et pourquoi peut-on dire que le poète se trouve entre antiquité et modernité ? Pour répondre à ces problématiques, nous verrons dans un premier temps la vision paradoxalement positive de la mort, puis dans un second temps, nous nous intéresserons à la forme et au thème traditionnels qu'a choisi Baudelaire pour son poème.
Lecture du poème
Annonce des axes
Etude
I - Une vision paradoxalement positive de la mort la mort n'est pas vraiment présente tout au long du poème : seuls le titre et le dernier vers en parlent. La mort est positive, même plus belle que la vie ("divans profonds comme des tombeaux") - couleurs de la mort ' bleu et rose. L'adjectif "mystique" apaise le noir traditionnel de la mort. - idée de remplissage ("plein d'odeurs") opposée à celle du néant, du vide. Les amants ne seront pas séparés ' emploi du pronom "nous" : c la fusion des amants, le duo d'amour. - dans la mort, le poète conserve des sens et ses sensations alors que le corps est absent - idée de retour à la vie : "fidèle et joyeux" (dernier tercet), "plus tard" ' perception de futur et de certitude "ranimer les flammes mortes" - quelques indices montrent la différence de l'univers de la mort "étranges", et sa supériorité "des cieux plus beaux" Le passage à la mort est paradoxalement un retour à la vie, qui en plus est meilleur et plus beau que la vie… Mais comment Baudelaire reste-t-il aussi du côté