Pour Touché, Rosa Barba (né en 1972, Sicile, Italie) a apporté l'énergie souterrain de Liverpool à notre attention en capturant le son viscérale et le transporter à travers un labyrinthe complexe sculptural de tuyaux, ce qui porte l'intérieur et le dessous, et faire audible (et même visible) la vie intérieure de la pègre de la ville.

Ce paysage industriel low-tech, un design organique enrichi par une épaisse patine comme si longtemps soumis à des transformations des processus entropiques, est entré et sorti de l'espace d'exposition, canaliser le bruit enregistré du trafic et les tours de ventilation des tunnels qui transportaient trains et les véhicules routiers en vertu de la rivière Mersey. L'installation a conclu dans un conglomérat sculpturale de résonance qui a délivré un concert de sons mécaniques, désarticulés.

Le péristaltisme de la cavité bruyant du ventre de la ville a agi comme une métaphore pour son organique, presque humain, fonctionnalité. En fait, l'idée était précisément de créer une analogie entre le corps de la ville et celle d'une entité vivante, en prenant un point de vue interne afin d'explorer son auto primitive (ses tripes que «l'inexprimé»).

Le travail de Rosa Barba dévoile souvent (plutôt que dissimuler) ses composantes mécaniques / techniques. Cette exposition nous permet de voir derrière le monde des apparences, manifestant la théâtralité d'une certaine manière implicite dans la vie et l'art. En montrant le «mécanisme» de cette manière, l'artiste confère une vulnérabilité humanisé sur son imagerie construit. Séduite et intrigué par l'apparente simplicité de ses appareils low-tech, le spectateur est captivé et doucement forcé en dehors de la zone de confort d'un seul point de vue.

Barba est capable de donner une voix au lyrisme qui imprègne aussi la brutalité des paysages naturels et construits. Elle réinterprète romantisme de nouveau, en se plaçant dans une position égale distance à partir d'un compte sentimental de l'affection et de