Analyse de la peinture "La Mariée" de Marc Chagall

Introduction :

Marc Chagall est un peintre né le 7 juillet 1887 à Liozno dans la banlieue de Vitebsk, en Biélorussie. La ville compte une importante communauté juive. Son père allait tous les matins à la synagogue. En 1910, il part étudier à Paris. Là-bas, il est témoin de mouvements picturaux. Pourtant, jamais Chagall n’adhérera pleinement à un mouvement ou à une école. Tout en reconnaissant Paris comme sa deuxième ville natale, il n’oublie pas ses origines russes. En 1914, il retourne à Vitebsk et la première guerre mondiale lui empêche de retourner à Paris. Il retourne en 1922 à Berlin puis à Paris. Au début des années 1930, il voyage beaucoup avec sa famille. En 1944, sa femme Bella meurt. Il retraverse l’Atlantique en 1948 pour installer à Vence en France. Il se remarie en 1952 avec Valentina Brodsky. C’est l’un des plus connus artistes installés en France au XXe siècle. Inspiré par la tradition juive et le folklore russe, il élabore sa propre symbolique autour de la vie intime de l’artiste. Son œuvre présente des caractéristiques du surréalisme et du néo-primitivisme.
Il a peint le tableau "La Mariée" en 1950. C’est une peinture sur une toile faite par la gouache et les pastels, mesurant 68 cm par 53 cm. Il est maintenant possédé par un particulier japonais. On peut qualifier son œuvre de chromatisme onirique personnel.
On va analyser donc tout ce qui compose ce tableau, et il sera intéressant de se demander comment Chagall utilise les couleurs et met les personnages dans cet œuvre pour montrer son émotion complexe.

Description :

Au niveau du plan, on peut voir que le regard du spectateur se trouve au niveau de la ligne d’horizon alors que tout est oblique sur la toile. La mariée est sur la ligne de force gauche, plus précisément, elle est située sur les deux points d’intérêts naturels. Derrière lui est le marié. Dans la partie droite inférieure de ce tableau, on peut remarquer un homme au