Art Tatum

influents de l'histoire du jazz. Erroll Louis Garner, né le 15 juin 1921, et décédé le 2 janvier 19787 à Los Angeles était un pianiste du jazz dont le style typique lui valut une grande popularité, ainsi que l'admiration de ses maîtres. Art Tatum forme avec le guitariste Tiny Grimes et le bassiste Slam Stewart un trio de jazz extrêmement populaire. Pendant les années 1940, il fait une tournée en Amérique du Nord. Il est couronné d'un « Gold Award » en 1944 par une revue nommé Esquire

Les musiciens qui en sont à l'origine où qui y participent sont nés dans le courant des années 20, à une époque où le Jazz fait définitivement partie de la société américaine. Ils ont grandi en écoutant du Louis Armstrong, du Roy Eldridge, du Art Tatum, du Coleman Hawkins, s'efforçant de reproduire leur façon de jouer, avant de créer la leur. De plus, ils sont profondément agacés par la récupération que les blancs ont fait du Jazz. Du point de vue de ces jeunes musiciens noirs, le Jazz doit rester

dans toute l'Amérique. Le boogie obtint un tel succès dans les années 1940 que tout bon pianiste de jazz se devait d'intégrer un ou deux boogies dans son répertoire. Ainsi Count Basie (Boogie Woogie), Earl Hines (Boogie Woogie On St. Louis Blues), Art Tatum (St. Louis Blues), Mary Lou Williams (Roll 'Em), Lionel Hampton et Milt Buckner (Hamp's Boogie Woogie), etc. Certains big bands s'y mirent à leur tour avec des arrangements percutants et bien étoffés, tels Count Basie, Tommy Dorsey, Lionel Hampton

Le relief se prête avec un naturel saisissant aux mouvements du corps accélérés et chorégraphiés. Sans surprise, les séquences de danse sont celles qui présentent l'intérêt du film. A côté, le scénario reste dans la simplicité attendue... mais non pas moins assumée, à l'image de ce premier baiser adolescent sous une bouche d'aération, démesuré et vraiment très drôle. Sexy Dance 3 s'avère efficace en terme d'entertainment pur, et ravira amplement les amateurs du genre. Les autres y seront certainement

Avant de lancer la recherche sur Neurospora, George Beadle eut une carrière scientifique couronnée de succès en génétique du maïs et de la Drosophile. George Beadle et Edward Tatum ont utilisé Neurospora pour démontrer qu' « un gène code pour une protéine.» Tatum fut aussi un des précurseurs de la génétique bactérienne. GEORGE WELLS BEADLE (1903-1989) George Beadle, « Beets » pour ses amis, est né à Wahoo, dans le Nebraska. Son père possédait une ferme de 16 hectares près de Wahoo. La mère

libérer de ses années d’esclavage et de souffrance. On balaie dans le livre toute l’histoire du jazz, mais on traite plus particulièrement des artisans du jazz moderne. Le narrateur écoute «Coltrane, Parker, Ellington, Fitzgerald, Smith, Holliday, Art Tatum, Miles Davis, B.B. King, Lester Young, John Lee Hooker, Coleman Hawkins et Cosy Cole » (page 109) La plupart de ces artistes, tels que Armstrong, Ellington, Lester Young et Charlie Parker, ont évolué dans des styles qui ont permis à la musique jazz

1935 dans les pages du Petit Vingtième, supplément du journal Le Vingtième Siècle. La version couleur et actuelle de l'album est parue en 1946. Le Lotus bleu est classé à la 18e place des 100 meilleurs livres du XXe siècle. Herve, 1936 L’ARCHITECTURE ART DECO : LE BUND DE SHANGAI. Le Bund est appelé « waitan » par les Chinois signifiant « la berge des étrangers ». Boulevard de la ville de Shanghai en Chine, il est jalonné de somptueux édifices de style européen et de banques ou de compagnies coloniales

Etablissement supérieur d’enseignement privé 2-mode-textile stylisme modélisme création textile Lisaa : 13, rue Vauquelin 75005 Paris - Tél : 01 47 07 17 07 - Fax : 01 43 36 41 21 http://www.lisaa.com Le styliste de mode est un créatif, mais son art ne peut s’exprimer qu’à travers une technique exigeante. La maîtrise de cette technique requiert un apprentissage, qui longtemps s’effectuait directement chez le maître, dans son atelier. L’avènement du “prêt-à-porter”, et la révolution des modes de

Mademoiselle de Maupin « Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien, tout ce qui est utile est laid. ». Ce principe va être accentué par le concept de l'art pour l'art. L’art pour l’art Pour les parnassiens, l’art est utile parce qu’il est art ; rien n’importe si ce n’est l’art. C’est pourquoi les poètes parnassiens se sont toujours trouvés du côté de l’absolue gratuité de l’œuvre. C’est donc ainsi qu’ils refusent de s’engager dans des causes sociales ou dans des causes politiques qu’ils

culturel comprenant une bibliothèque, une salle d'exposition, un centre de conférence et un centre d'étude de manuscrits anciens. Ces structures abri- Une exposition consacrée aux œuvres d’Edmond Valès sera organisée du 26 mai au 30 juin à Matisse Art Gallery à Marrakech. Né en 1918 à Pau en France, Edmond Valès a longtemps enseigné la peinture au lycée Poeymirau à Meknès. Vivant aujourd'hui en France après avoir passé les deux tiers de son existence au Maroc, ce peintre Meknassi est connu pour son