Chef-d'œuvre

‘L’Attrape-coeurs’, de J.D Salinger étant l'un des romans sur l’adolescence le plus lu dans le monde. Je me suis donc aventuré dans ce chef d’oeuvre paru en 1951. Holden Caulfield, le personnage principale exprime tous les différents problèmes rencontrés à l'adolescence : les différents avec l'école ou la famille, les déceptions amoureuse et surtout la peur de grandir. Son errance dans les rues de New York peut être représentative du chemain parcouru par les adolescents pour réussir à répondre

pièce de théâtre étaient totalement réussis, par contre pour mon goût personel, cela m'a un peu déçu. C'était assez dûr à suivre et à comprendre , surtout la fin qui m'a laissé très perplexe. Au final, je conseil fortement aux gens d'aller voir ce chef d'oeuvre théâtral, c'est une pure merveille si l'on aime le théâtre.

bout de la nuit. Le récit historique du roman montre l'atrocité de la guerre, les différents voyages en Afrique et aux États Unis, le récit à aussi une part qui dénonce la société avec le taylorisme. Bref, le livre n'est pour moi pas un chef d'œuvre mais restera quand même gravé dans les mémoires. A recommandé au plus téméraires.

d'abord ils créent tt deux une œuvre qui est singulière et original, ils suivent leurs création du début a la fin, et enfin ils respectent les règles de l'art (respects des méthodes et technique). Ils on aussi comme point commun l'héritage d'un chef d'œuvre qui est un objet d'art créer par l'artisan au près son tuteur artisan. 2) les différences entre l'artiste et l'artisan Malgré la ressemblance de leur production, artiste et artisan ne peuvent cependant pas se confondre. Leurs différences

LES LIAISONS DANGEUREUSES Introduction Chef d'oeuvre du romain épistolaire (roman par envoi de lettre) publié en 1782, les liaisons dangeureuses, de Laclos soulevèrent à la fois le scandale et la fascination. Cette œuvre décline intelligemment toutes les figures de la perversité amoureuse en mêlant cruauté et subtilité autour de deux grands libertin : la Marquise de Merteuil et du Vicomte de Valmont, à la fois complices et rivaux. Leur première entreprise de corruption consiste à pervertir Cécile

le regard d'un expert. D'abord,le "peintre",Tchartkov,prend une "mine grave de connaisseur",puisque le "peintre créateur" de cette toile est son rival,mais cette mine se transforme rapidement en une surprise qui "s'offr[e] à lui ",face à ce "chef d'oeuvre",et il devient alors "immobile et bouche bée".Il est alors écrasé par la "divin[ité]" toile ,et son essai de critique et d'ironie qu'il tente de faire ne prend pas naissance lorsqu'il confronte la "noblesse hautaine " des "figures celestes" qu'il

le tableau et le rend admirable. C'est la nature qui succombe ; elle a épuisé jusqu'à ses derniers efforts. Que David ait à représenter cette scène, il ne lui reste plus rien à imaginer : seulement qu'il copie La Fontaine, et l'art comptera un chef-d'œuvre de plus. Pour faire son Jupiter, Phidias n'eut qu'à imiter Homère. (2) Quel plaisir a-t-il eu, etc. Combien ce monologue est touchant! L'homme qui souffre seroit moins malheureux, sans doute, s'il pouvoit se dérober au sentiment de son malheur

d'abord ils créent tt deux une œuvre qui est singulière et original, ils suivent leurs création du début a la fin, et enfin ils respectent les règles de l'art (respects des méthodes et technique). Ils on aussi comme point commun l'héritage d'un chef d'œuvre qui est un objet d'art créer par l'artisan au près son tuteur artisan.

Introduction : Christopher Nolan, ce réalisateur, ce producteur ainsi que scénariste britannique bourré de talent, nous a définitivement conquis avec son chef d'œuvre Inception. Nous le connaissons déjà bien car cet artiste nous a auparavant bien épaté avec des blockbusters connu tel que Memento, sans oublier la trilogie The Dark Night (Batman) mais aussi Prestige. Le londonien de 44 ans (né le 30 juillet 1970) continuera surement de nous en mettre plein les yeux dans le futur. Dans son film Inception

davantage à exprimer les volumes que les effets atmosphériques et la luminosité. Renoir disait, en parlant du critique d’art Castagnary : « J’enrage à l’idée qu’il n’a pas compris qu’"Une Moderne Olympia" de Cézanne (dans sa version de 1873) était un chef-d’œuvre classique plus près de Giorgione que de Claude Monet et qu’il avait devant les yeux l’exemple parfait d’un peintre déjà sorti de l’impressionnisme. »[8] C’est encore Renoir qui rapporte l’incompréhension d’Emile Zola quand Cézanne lui confiait