Cubo-futurisme

sculpteurs Gabo et Tatline Un des « ingénieurs » les plus inspirés de la pensée constructiviste – le sculpteur russe Naum Gabo (1890-1977) – écrit que le cubisme n'a été pour lui qu'une phase préliminaire. Le cubisme parisien constitue en effet, avec le futurisme italien, la source de la réflexion des artistes russes des années 1910-1915 ; avec l'abstraction radicale de Malevitch, il leur fournit un vocabulaire riche de nouvelles formes plastiques. Mais ce langage se base sur des principes trop idéalement

trois été écrits de la plume de Pierre Frasnault-Deruelle, professeur à la Sorbonne et spécialiste de l'image. Ces trois textes datent des années 1930 et s'inscrivent donc dans les contextes socioculturel et sociopolitique de l'époque, à savoir le Futurisme, le Cubisme et le Dadaïsme en se qui concerne l'art, et la course à la modernité et à l'homme nouveau ainsi que la montée du totalitarisme (nazisme, fascisme, stalinisme). Le sujet que traite l'auteur est celui de l'image placardée. Plus précisément

même la cuisine. Le Futurisme est un art de vivre. On qualifie souvent cet art « D’art Mussolinien », en effet, celui-ci admirant les futuriste on retrouve au sein des œuvres futuriste une volonté de mettre en avant l’idéologie du dictateur. Pourtant si l’on étudie d’autres avants gardes comme le Dadaïsme ou encore le cubisme on remarque une grande haine contre la guerre une volonté de dénoncer l’horreur de la guerre et de leurs idéologistes. Il est vrai que le Futurisme apparu avant la guerre

Magritte, René Magritte, René (1898-1967), peintre belge, figure marquante du mouvement surréaliste. Né à Lessines, Magritte entreprend des études à l'Académie royale des beaux-arts de Bruxelles. Il s'intéresse au cubisme et au futurisme avant de découvrir en 1923 la peinture de De Chirico qui le marque profondément. Trois ans plus tard, en 1926, il entre en contact avec André Breton et rejoint le groupe surréaliste parisien. Dès sa première exposition personnelle, à Bruxelles en 1927, il adopte

s’installe à Bruxelles et réalise ses premières œuvres de facture impressionniste  1916-1918 ; étudie à l’académie des beaux arts de Bruxelles où il rencontre Victor Servranckx et Pierre-Louis Flouquet = période influencée par le cubisme (découvre futurisme) Autoportrait " de 1923 et les œuvres pré-1926 comme " Le modèle " ou " L'écuyère ").  1923 ; le poète Marcel Lecomte lui montre une photographie du Chant d'Amour (1914) de Giorgio de Chirico. = S’oriente vers surréalisme C'est le choc et le

vie au centre de l’art. C’est ainsi que la couleur et le mouvement, abandonnés par le Cubisme analytique, reviennent au premier plan des préoccupations picturales avec les Futuristes, les Rayonnistes ou Robert et Sonia Delaunay. Les peintres du Futurisme italien, principalement Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo et Gino Severini, regroupés en 1910 autour du poète Filippo Tommaso Marinetti, proclament l’identité de l’art et de la vie par le biais de la notion de vitesse. Héritant

lolololejhfdsql1. Biographie de l’artiste Gino Severini est un peintre italien né en 1883 à Cortone, en Italie, et mort en 1996 à Paris, faisant partie du mouvement artistique du futurisme. Ses œuvres les plus connues sont la « Synthèse plastique de l’idée de guerre », et le « Train blindé en action », qu’il a réalisé en 1915. Gino Severini débute comme élève de Giacomo Balla, peintre et sculpteur italien, puis s’installe à Paris en 1906. Il s’intéresse à lachronographie, technique

m'inscris merci le sitew f f f f f f f f f f f f f f f f fe f e f e fe f weverini est un peintre italien né en 1883 à Cortone, en Italie, et mort en 1996 à Paris, faisant partie du mouvement artistique du futurisme. Ses œuvresles plus connues sont la « Synthèse plastique de l’idée de guerre », et le « Train blindé en action », qu’il a réalisé en 1915. Gino Severini débute comme élève de Giacomo Balla, peintre etsculpteur italien, puis s’installe à Paris

Magritte : René Magritte est un peintre surréaliste belge, il est né en 1898 à Lessines et mort en 1967 à Bruxelles. Un épisode va marquer son enfance, le suicide de sa mère en 1912. Le Surréalisme : Le surréalisme est un mouvement littéraire et artistique né après la Première Guerre Mondiale. Ce mouvement met en cause le refus de toutes logicités de l’esprit et sur les valeurs de l’irrationnel, de l’absurde, du rêve. La Chambre d’écoute : C’est une peinture sur toile fait en 1952 elle

peintre Ramon Pichot qui l’avait accueilli dans sa propriété El Molí de la Torre, aux alentours de Figueres. Outre ses premiers attraits pour le néo-impressionnisme, son adhésion au noucentisme2 catalan, Dalí s’intéresse au cubisme parisien, au futurisme italien aussi bien qu’à dada et, dans le domaine littéraire, à l’ultraïsme3 espagnol. Selon ses propres mots, il s’ingénie durant cette période à inventer des manières de peindre inspirées de ces différents mouvements, et plus particulièrement du