Cubo-futurisme

d'œuvres totalement dénuées de lien avec la réalité. Courant voisins :Le cubisme, qui décompose les objets, est proche de deux mouvements : • le futurisme, qui décompose le mouvement, • l'orphisme, qui décompose la lumière. • Le cubisme a influencé fortement des mouvements tels que l'Orphisme, le Purisme, le Précisionisme, le Futurisme, le Constructivisme, et à un certain degré, l'Expressionisme. • • (J’espère que le cubisme a été compris par vous tous et je vous souhaite

de l' exaltation du rôle dynamique de la couleur étalée par plan, élément imaginaire, imbrication structurelle, souple et sentiment de musicalité. Picabia est un artiste complexe et cultivé, il s’intéresse à la musique, à la scène. Orphisme et futurisme s'entrechoquent. Diavghilev, chorégraphe tente de faire une synthèse avec l'idée d'art total, notamment, à partir des opéras des Wagner. http://ipr.univ-paris1.fr/spip.php?article62 : « L’expression « Ballets Russes » désigne les spectacles

204 x 102 cm chacun, Gemäldegalerie Neue Meister, Dresde. LEXIQUE • Die Brücke (le pont) est un groupe d'artistes allemands expressionnistes formé à Dresde le 7 juin 1905. • Les futuristes : artistes comme  Marinetti (Manifeste du futurisme, 1909) qui appartiennent à un mouvement littéraire et artistique européen du début du xxe siècle (de 1904 à 1920), qui rejette la tradition esthétique et exalte le monde moderne, en particulier la civilisation urbaine, la machine, la vitesse.

n’avait rien à lui apprendre. Sa première exposition personnelle est organisée en 1925 (Galerie Dalmau, Barcelone), exposition à l’occasion de laquelle Picasso et Miro commenceront à s’intéresser à ses travaux. Dali est d'abord influencé par le futurisme, puis par le cubisme (1925). En avril 1926, Dali fait son premier voyage à Paris, où il rend visite à Picasso. Lors d’un second voyage à Paris en 1929, à l’occasion du tournage du film de Buñuel « Un chien andalou » (Dali est co-scénariste), Miro

s’intéressait à la musique et à la peinture. Dix a pris des cours avec un prof de dessin, puis en 1909, le Prince de Reuss lui a fourni une bourse d’étude qui lui permit d’entrer à l’école d’Arts appliqués de Dresde. Il s’essayera au cubisme, au futurisme et plus tard au dadaïsme. Engagé comme volontaire dans l’artillerie de campane allemande, Otto Dix sortira vivant de la Première Guerre Mondiale mais marqué par des images pénibles qu’il essaie d’oublier en peignant. Dans les années 1920, il adhère

La Musique du Futurisme La théorisation de la notion de bruit découle de deux artistes : Russolo ( peintre et compositeur Italien, 1885-1947, considéré comme le père de la musique bruitiste ) et Pratella ( 1880-1955, compositeur et musicologue Italien ) Ils ont permis l’apologie du son. Le bruit est en premier lieu ingérable et inclassifiable ( ex : bruit d’une usine ) c’est ainsi qu’il se differencie du son, de la musique. Ils décident donc d’analyser les bruits pour pouvoir les dissocier et

d'Arezzo en Toscane et est mort le 26 février 1966 à Paris, c’est un artiste futuriste Italien . Il a peint Canons en action en 1915, il était alors âgé de 32 ans : c’est donc une œuvre de maturité. Cette œuvre est à mi-chemin entre le cubisme et le futurisme, elle est en accrd avec la production antérieur de l’artiste, en effet Le Boulevard ou Danseuse Bleue sont des tableaux futuristes. Je pense que cette œuvre apporte un témoignage intéressant de la première guerre mondiale, elle nous montre toute

que peintre. Une bourse d'étude fournie par le Prince de Reuss permet à Dix d'entrer à l'École des arts appliqués de Dresde, de 1909 à 1914. Johann Nikolaus Türk et Richard Guhr seront ses professeurs parmi d'autres. Dix s'essayera au cubisme, au futurisme et plus tard au dadaïsme. Otto Dix est né en 1891 en Allemagne. Il fait ses études à l'école des Arts décoratifs de Dresde de 1909 à 1914, quand la guerre éclate, il s'engage comme volontaire dans l'artillerie de campagne ( pour faire l'expérience

au service de la révolution russe. Ses premiers tableaux figuratifs sont inspirés de la vie paysanne et de l’expressionnisme, mais Malevitch s’inspire égalemment du fauvisme et du cubisme. Après sa periode impressionniste, il se tourne vers le futurisme. En s’associant avec des poètes, il réalise les décors de l’opéra futuriste Victoire sur le soleil. C’est la période de l’alogisme qui sera appellée ensuite le suprématisme, Malevitch se base encore sur l'aspect géométrique, les couleurs primaires

il réussit à accéder à l’universel. Enfin, Apollinaire rêve de former un mouvement poétique global, sans écoles, celui du début de XXe siècle, période de renouveau pour les arts et l'écriture, avec l'émergence du cubisme dans les années 1910, du futurisme italien en 1909 et du dadaïsme en 1916. Apollinaire entretient des liens d'amitié avec nombre d'artistes et les soutient dans leur parcours artistique (voir la conférence « La phalange nouvelle »). Son poème Zone a influencé le poète italien contemporain