Decoupage Antigone

DECOUPAGE EN SCENES ET RESUME SCENE1 : personnages : LA NOURRICE / ANTIGONE (15 répliques) Un évènement important pour l’action de la pièce s’est produit hors scène, c'est-à-dire avant le déroulement et le commencement de la pièce. En effet, à quatre heures du matin, le personnage éponyme était hors du palais. Cette sortie nocturne a pour but l’accomplissent de l’acte d’ensevelir son frère Polynice. Un tel geste, accompli au moyen d’une pelle, s’avère insuffisant et nécessite une force et une fermeté

Poétique d’Aristote : définition de la tragédie (p. 193 Nathan). - La Guerre de Troie n’aura pas lieu de Giraudoux ou Antigone d’Anouilh. ( lecture cursive ). Ecriture : Rédaction d’un axe de commentaire, avec une introduction et une conclusion : acte II, scène 2 : La déclaration d’Hippolyte. Notions : - Découvrir les caractéristiques de la tragédie classique : Le découpage en actes et la structure de la tragédie classique. - Découvrir les caractéristiques du registre tragique.

la réalité. Ainsi, l’imitation passe par l’évocation des sentiments, qui explicite les relations entres les personnages. On voit par exemple dans Antigone de Jean Anouilh, la description de l’amour qu’Antigone porte à son frère : elle cherche par tous les moyens d’enterrer sa dépouille. Un autre personnage tragique, Hémon, est prêt par amour pour Antigone à l’accompagner jusqu’à la mort. Dans Iphigénie de Jean Racine la jeune fille accepte son sacrifice par respect et amour pour son père, mais aussi

déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On peut même noter le cas limite de Acte sans paroles de Samuel Beckett qui ne comporte que des didascalies. L'œuvre publiée indique également le découpage en scènes, en actes ou en tableaux. Le texte à dire Le texte à dire va du canevas de la commedia dell'arte à l'alexandrin classique, et s’adresse à un interlocuteur (un autre personnage ou soi-même) et en même temps au spectateur : c'est la double

Antigone de Jean Anouilh Mise en scène de : Nicolas Briançon Assistante à la mise en scène : Catherine Gondran Production : Théâtre Marigny Créée et filmée : au Théâtre Marigny en mai 2003 Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Avec : Barbara Schulz, Robert Hossein, Bernard Dhéran, Pierre Dourlens, Julie Kapour, Elsa Mollien, Julien Mulot, Bruno Henry, Claudia Fanni, Dominique Roncero, David Loyola Décors : Pierre-Yves Leprince Costumes : Sylvie Poulet et Martine Mulotte Eclairages

mur, le découpages en actes. 3.- Le theatre peu posseder un type de langage qui lui est propre. Ex: Les alexandrins des tragedies Les monologues servent 'a connaitre des personnages ¿, connaitre leur evolution. Ex: Le monoogue de Figaron de III. L'illusion, la fiction ne sont pas si éloignées du réel. 1.- Les personnages peuvent apartenir 'a un monde imaginaire. Cependant ces personnages sont nus par des sentiments humains que tout le monde peut partager. Ex: Antigone 2.- Peuvent

Situation du passage : voir découpage de toute la “scène” entre Créon et Antigone : c’est le moment-clé où Créon, face au défi d’Antigone et face à l’inefficience de tous ses arguments, est amené à dire le fond de sa pensée, à se justifier, à mettre en évidence ses “thèses secondaires”, son sytème de valeurs. • Face au refus d’Antigone, Créon changera par la suite de tactique. Cessant de chercher à convaincre, il passera à la persuasion, faisant comprendre à Antigone qu’elle veut mourir pour des

Séquence N°7 : Antigone de J. Anouilh, 1944, éd. La table ronde Séance préliminaire : Test de vocabulaire sur le théâtre (sous forme de défi garçon / fille au sein de la classe) : Complétez chaque phrase par le mot juste : 1. Les indications données par l’auteur pour aider à la mise en scène d’une pièce s’appellent les didascalies. 2. Les paroles échangées par les personnages d’une pièce s’appellent les répliques. 3. Dans la tragédie antique, le chef du choeur qui dirige également les

héros ou de telle héroïne s'est diversifiée, il /elle demeure dans l'imaginaire collectif un symbole. Le symbole de tel vice ou de telle vertu. Ainsi, Hélène / la beauté infidèle, 'Edipe / l'inceste, Médée / l'infanticide, Oreste / le matricide, Antigone / le devoir... Le personnage qui dit «Je» est ambivalent puisqu' apparemment c'est le héros /l'héroïne qui parle, tandis qu' en réalité c'est u n créateur ancré aussi bien dans son siècle que dans les siècles lointains. C'est un langage créé, imaginé

des indications utiles pour la mise en scène, le découpage des actes et des scènes avec des didascalies externes qui indiquent qui prend la parole et les liens entre les personnages comme par exemple dans Dom Juan de Molière, avec la didascalie initiale, on apprend qu'Elvire est la femme de Don Juan qui est lui-même le fils de Don Louis. Les didascalies externes sont également précieuses car elles indiquent quel décor sera utilisé, comme dans Antigone de Jean Anouilh, où la première didascalie du prologue