Festival d'Avignon

sera indépendant.» Et Vınaver d’ajouter: «Cette prophétie de Craig s’est pleinement accomplie.» La blague, sans doute authentique, est racontée par Lucien Attoun, qui, avec sa femme Micheline, à la tête de Théâtre Ouvert (créé sous Vılar au festival d’Avignon), a longtemps dépensé plus d’énergie pour l’écriture contemporaine que la plupart des centres dramatiques nationaux réunis: «Un jour, un auteur m’a montré une lettre signée Gallimard, elle disait: ‹Monsieur, nous ne pouvons pas retenir votre

Parti communiste français (1975-1978), de nombreux voyages en Amérique latine, en Afrique et à New York, Koltès crée de nombreuses pièces, comme le long monologue écrit pour Yves Ferry, La Nuit juste avant les forêts, qui est monté en off au Festival d'Avignon en 1977 par l’auteur, puis, à sa demande, par Moni Grégo au CDN de Lille. Son théâtre, en rupture avec celui de la génération précédente, met en scène la perpétuelle tentative de communication entre les hommes. Koltès a conçu le personnage de

furent peut-être les plus fécondes dans l'histoire du théâtre du XXème siècle, on vit la triple naissance du théâtre populaire, du théâtre engagé, et du théâtre de l'absurde. En 1947, autour de Jean Vilar, naquit l'aventure du Festival d'Avignon, où se révélèrent bon nombre d'acteurs de grand talent, comme Alain Cuny, Gérard Philipe, Silvia Monfort, Maria Casarès, Philippe Noiret, Jeanne Moreau et bien d'autres, tous engagés dans un mouvement de réforme de l'art dramatique né de la

CIELS Wajdi Mouawad, auteur et metteur en scène de « Ciels » a créé ce spectacle pour le festival d’Avignon 2009, ainsi que pour clôturer son quatuor du « Sang des promesses ». L’histoire repose sur quatre personnages, enfermés dans une cellule de l’antenne francophone et chargés de décrypter des centaines de messages afin d’empêcher un attentat à hauteur mondiale. Dans cette pièce, on retrouve des thèmes typiques à l’écriture de Mouawad, qui permettent un lien avec la Trilogie : la mort, autant

implique une multiplicité de personnages, qui emmènent le lecteur sur plusieurs continents et suppose onze heures de représentation dans sa version initiale. Très rares sont les metteurs en scène qui ont osé tenter l'aventure : Antoine Vitez au Festival d'Avignon en 1987, Olivier Py, à l'Odéon en 2009. L'auteur peut aussi craindre que la mise en scène dénature son œuvre, voire la massacre. A ses exceptions près, la pièce « de théâtre » a bien vocation à être représentée sur scène et le rôle du metteur

plusieurs continents et suppose onze heures de représentation dans sa version initiale. « La scène de ce drame est le monde », commente d'ailleurs son auteur. Très rares sont les metteurs en scène qui ont osé tenter l'aventure : Antoine Vitez au Festival d'Avignon en 1987, Olivier Py, à l'Odéon en 2009. L'auteur peut craindre que la mise en scène dénature son œuvre, voire la massacre. C'est parce que la réception de sa comédie, La Nuit vénitienne fut accablante que Musset a décidé de ne plus écrire pour

suggère une vue étriquée et un esprit étroit. En fait, je m'interroge sur les liens entre le regardé et le regardant et ne peux m'empêcher de penser, même si cela est somme toute banal, que l'œil qui regarde influence le réel qui est regardé. Au Festival d'Avignon 1996, certains journalistes se sont dit surpris du caractère, apparemment, si peu « québécois » du Passage de TIndiana de Normand Chaurette. 14 Woyzeck de Biichner, mis en scène par Denis Marleau (Théâtre UBU 1994). Photo : MarieFrançoise

CARNET DE BORD : MA CLASSE AU THEATRE | Professeur : Madame Arnaud Pièce vu : _ BAAl de Brecht (Festival d’Avignon) _ Les Chaises de Ioneco _ Un Mage en été Cadiot I LES RENCONTRES 1 RENCONTRE AVEC : Estelle Meyer Avant le spectacle de Baal nous avons eut la chance de rencontré Estelle Meyer qui

note que le public n'a « ri franchement qu'en deux endroits» dans l'interprétation avec Mlle Mars en Elmire. Louis Jouvet, lui, en 1950 au Théâtre de l'Athénée, incarne un Tartuffe réellement pieux et torturé par la tentation. Antoine Vitez au festival d'Avignon de 1978 offre la lecture d'une Elmire tentée par un séduisant Tartuffe. L'Argon de Roger Planchon, à Buenos Aires en 1973, éprouve une passion inconsciemment homosexuelle pour Tartuffe, possibilité que le texte admet. De même, Maurice Descot

redistribue l'action en trois actes. Lorenzaccio y est incarné par Sarah Bernhardt dans la tradition des rôles travestis. Par la suite, le rôle fut repris par d'autres actrices, avant d'être interprété pour la première fois par un homme en 1952, au festival d'Avignon, interprétation mémorable de Gérard Philipe qui signait aussi la mise en scène. Puis en 1976, c'est Francis Huster qui endosse le rôle à la Comédie-Française. Citations « … Tandis que moi, pinçant le menton de la petite, je serre les poings