George Pollock

Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Désormais à la retraite il continue ses recherches exploratoires. Des références multiples se trouvent revendiquées par l'artiste: Matisse et Picasso mais aussi Simon Hantaï et les américains Jackson Pollock, Sam Francis, Jules Olitski, Morris Louis et Kenneth Noland... ; elles servent à construire une œuvre polymorphe qui intègre également la pratique du dessin tauromachique. De nombreuses œuvres de Claude Viallat sont disponibles à la galerie Bernard

(1913-1980) • Elaine Hamilton (1920-) • Marie Kettani (1946-) • Franz Kline (1910-1962) • Willem de Kooning (1904-1997• Knox Martin (1923-) • Antoine Mortier ( 1908-1999) • Robert Motherwell (1915-1991) • Barnett Newman (1905-1970) • Jackson Pollock (1912-1956) • Robert Rauschenberg (1925-2008) • Jean-Paul Riopelle (1929-2002) • Mark Rothko (1903-1970) • Clyfford Still (1904-1980) • Yves Zurstrassen • Olivier Ledogar [pic]   "L'arbre  jaune" (89 x 116 cm)   L'Expressionnisme abstrait

et aux États-Unis, il décide de se consacrer pleinement à son art. Le plasticien choisit alors, au coeur des années 1960, de rompre avec la tendance dominante de l’époque : l’expressionnisme abstrait dont les principaux représentants sont Jackson Pollock, Mark Rothko ou Willemn de Kooning. Lui, privilégie une représentation quasi photographique de la réalité et deviendra ainsi le chef de file de l’hyperréalisme américain. Très vite, il prend le parti de représenter des individus – hommes et femmes

Spinner - Artiste plasticien - Art-Thérapeute Spinner, né à Lyon le 18/02/1963. Artiste plasticien et Art-Thérapeute, mes influences sont diverses. L'influence de Jackson Pollock[->0] (dripping) et de Willem de Kooning (action-painting), guide ma peinture. Je travaille sur différents supports, et avec différents matériaux, toile, papier, et en particulier le verre, qui par sa surface lisse donne un rendu interressant. J'utilise des plaques de verre dans le but d'observer l'évolution de la peinture

FICHE HISOIRE DES ARTS 3°1 Autumn rythm number 30 JACKSON POLLOCK,1950 Analyse de l'oeuvre: La nature de l'image est une peinture. La technique utilisé est de l'huile sur toile. Elle est conservée au Museum of modern Art à New York. Les dimensions de l’œuvre sont 266,7 x 525,8 cm « Autumn Rhythm » est évocateur de la nature, non seulement dans son titre mais aussi dans sa coloration, orientation horizontale et le sens du terrain et de l'espace. L'artiste utilise 4 couleurs : le

Mark ROTHKO et Barnett NEWMAN L’expressionisme abstrait • Formé dans le New York de l’après guerre • Artistes qui appartiennent à ce mouvement: Jackson Pollock , Willem De Kooning, Franz Kline, Clifford Still. • désigne une démarche visant à exprimer des sentiments à travers une action picturale. • deux tendances : l’action painting (action gestuelle) et le « colorfield painting » (puissance émotionnelle de la couleur.) • influencés par le surréalisme et impressionnisme Mark Rothko Mark

Histoire des arts L'expressionnisme abstrait et Jackson Pollock. 1. Jackson Pollock, Number 26 A, « Black and White », 1948 Huile sur toile, 205 x 121,7 cm. 2. «Je ne travaille pas à partir de dessins ou d'esquisses. Ma peinture est une peinture directe. Ma façon de peindre résulte de la croissance naturelle d'un besoin. Je veux exprimer mes sentiments plutôt que les illustrer.» C'est ainsi que Jackson Pollock (1912-1956) se définissait lui et sa peinture. Le peintre a grandit dans

All-over par Jackson Pollock a fortement contribué à la naissance de cette tendance. Il s’agit d’une technique née vers 1948. Chaque coup de pinceau annule le précédent et le rapport de ce dernier avec la surface du fond. Il n’y a donc pas de hiérarchie visuelle. On peint la toile dans sa totalité et le tableau semble se prolonger au-delà des bords. On remarque qu’il n’y a pas de problème de champs. Deux techniques sont constitutives du All-over, toujours crées par Pollock Le Dripping (goutte

au spectateur de la contourner pour en découvrir la face cachée. Ouverture ; support surface, louis cane Des références multiples se trouvent revendiquées par l'artiste: Henri Matisse et Picasso mais aussi Simon Hantaï et les américains Jackson Pollock, Sam Francis, Jules Olitski, Morris Louis et Kenneth Noland... ; elles servent à construire une œuvre polymorphe qui intègre également la pratique du dessin tauromachique. Claude Viallat a inspiré l'architecte Rudy Ricciotti dans la conception

à sa façon. Willem de Kooning crée sa technique et devient, avec Jackson Pollock, le représentant de l'action painting, style qui consiste à donner de violents coups de brosses ou de couteaux pour modeler la peinture.A cette période, De Kooning peint des natures mortes et des corps éclatés dans une grande liberté de couleurs. Puis, sous l’influence des surréalistes exilés à New York pendant la guerre et de Jackson Pollock, il commence à peindre de manière automatique et plus structurée. A partir