Hymne A La Beauté Conclusion

précise « que penseriez-vous de supprimer le mot poësies ? Quant à moi, cela me choque beaucoup. » Les Fleurs du mal sont un recueil de poèmes de Charles Baudelaire qui intègre la quasi-totalité de sa production poétique depuis 1840. Œuvre majeure de Baudelaire, publiée le 23 juin 1857 et rééditée en 1861, Les Fleurs du mal sont l’une des œuvres les plus importantes de la poésie moderne, empreinte d’une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent, grâce au langage poétique, de la réalité

transmettre leurs idées et tenter de convaincre leurs lecteurs (comme Voltaire ou encore Hugo). Pourtant, l'écriture poétique, qui impose des contraintes, peut nuire à la transmission du message. Après avoir montré que le langage poétique peut permettre de convaincre le lecteur, voire de l'inciter à s'engager, nous verrons qu'il peut aussi nuire à la transmission des idées de l'auteur. Puis, nous nous interrogerons sur le rôle que peuvent jouer les circonstances qui entourent la création d'un poème.

Clair de Lune – Verlaine I. Le Clair de Lune, prétexte à un paysage intérieur La première strophe évoque des personnages qui dansent au clair de lune. Le décor est planté mais on sait déjà que c'est dans l'âme qu'être et choses acquièrent progressivement une place prépondérante. Ce madrigal (petite pièce en vers, laudative, galante et précieuse) prend une tournure paradoxale. Sur la fête viennent se plaquer des personnages tristes. La deuxième strophe renforce la contradiction entre la

Les Fleurs du Mal de Baudelaire Introduction Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la :« modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du xixe siècle. Les Fleurs du Mal constitue l’œuvre majeure de Charles

RIMBAUD : Génie (Illuminations 1873) Plan Introduction 1-Un Génie d'éternité et d'amour universel 2-Un hymne à la liberté 3-Une description précise Conclusion La souffrance des hommes deviendra un chant clair Introduction Génie sans article est le dernier texte des illuminations dans lequel Rimbaud fait une sorte d'hymne à l'arrivée d'un personnage imaginaire féerique, à qui sait le héler et le voir comme jadis Socrate dans ses extases conversait avec son bon génie, le Daïmon, sorte

Introduction II- Lorsque la femme apparaît a) Joachim du Bellay «  Déjà la nuit en son parc amaissait » III- Les différentes représentations de la femme 1. L’éloge de la femme a) Paul Eluard  « La courbe de tes yeux » b) Leopold Sedar Senghor  « Femme noire » c) Louis Aragon  « Les yeux d’Elsa » 2. La femme insaisissable a) Marc Alyn « le long chemin qui conduisait à toi » 3. La femme cruelle a) Jean de la Fontaine «  La jeune veuve » b) Baudelaire

poème est un souvenir amoureux.LectureAnnonce problématique :En quoi ce crépuscule présente la vie et la mort à travers le poème ? Explication linéaire : ·

La sorgue à l'arrache by maud Explication de texte René Char La Sorgue, Chanson pour Yvonne Introduction Poème publié en 1947, dans le recueil fureur et mystères. Ode à une rivière : la Sorgue, rivière de l'enfance de Char à L'Isle sur Sorgue. Bcp de moulins à eau dessus. Sous-titrée « chanson pour Yvonne » : femme de Zervosse, un collectionneur de grand art. I – Le caractère de chanson de ce poème Fait penser à une chanson par le rythme, le lexique et la syntaxe. Structure basée sur la répétition

Recueil poétique de Victor Hugo (1802-1885), Les Feuilles d’automne fut publié à Paris en 1831. Dominés par la mélancolie, se présentant bien comme des feuilles dispersées, les quarante poèmes réunis sous un titre rappelant l’une des plus célèbres Élégies de Millevoye paraissent après la luxuriance des Orientales, et après la consécration du chef de l’école romantique, avec les flamboyances d’Hernani et de Notre-Dame de Paris. Ce virage apparent révèle en réalité une tendance hugolienne profonde

Un impérieux désir de beauté habite le cœur de l’homme. Que cette beauté nous apparaisse comme une promesse de bonheur ou comme une simple valeur d’ordre sensible, peu importe ! Nous en subissons l’attrait et en éprouvons l’intime exigence. C’est pourquoi la plupart des artistes et des critiques d’art se sont demandé quel est le sens des formes artistiques, pourquoi elles naissent et meurent, comment elles évoluent. Avec Diderot, Mme de Staël, Stendhal, Hugo, Gautier, Flaubert, Mallarmé, Malraux