Image animée

industrielle qu'artistique, Les frères Fleischer, Walt Disney ou Tex Avery, permettront le succès commercial de l'animation américaine, grâce à des procédés industriels bien rodés, limitant par là même les possibilités des techniques d'animation au dessin animé, utilisant uniquement des décors peints et des personnages animés sur cellulo. Le succès commercial de ce procédé industriel lui fera voler la vedette aux nombreuses autres techniques plus artistiques, et ce jusqu'à la révolution numérique des années

première image photographique sur une plaque. En 1834, création du zootrope de Horner. (c’est un jouet optique) En 1889, George Eastman invente la pellicule en celluloïd. En 1894, William Dickson lance le kinescope (c’est une caméra spéciale destinée à enregistrer l'image qui apparaît sur un moniteur vidéo sur une pellicule film). En 1888, Heinrich Hertz découvre les ondes électromagnétiques. En 1895, les frères Lumières ont organisé la première projection publique d’un film animé. La projection

César du meilleur court métrage Techniques : les auteurs ont tenu à donner du réalisme à leurs images grâce à l’animatique ( succession de vignettes dessinées pour obtenir un dessin animé ) et la rotoscopie ( on filme la forme et les mouvements d’un objet ou d’une personne puis on dessine leurs contours image par image pour obtenir un film d’animation ). - Plus de 3000 logos très connus sont utilisés pour créer les personnages et les décors. ( LOGO : symbole d’une entreprise, d’une marque, d’un groupe

DISCLAIMER 2/ INSTALLATION 3/ COMMANDES UTILISABLES EN JEU 4/ LIRE LES COORDONNEES 5/ RACCOURCIS 6 / SYSTEME DE COMBAT 7/ CHOIX DE L'AUTEUR 8/ LIENS INTERNET, CONTACT, CREDITS, QUESTIONS Basé sur le travail de Paul Guidal,graphiste original de la série animée. PAR IMMU – Année 2012 - www.paradoxe-upsilon.fr 1/ DISCLAIMER _En aucun cas l'auteur de cette Interface ne pourra être tenu responsable des éventuels désagréments causés par l'usage des fichiers mis à votre disposition. _CODE LYOKO et tous

le premier, utilisa le film et une caméra à manivelle (qui ne permettait pas encore d’isoler des images uniques) en animant des lettres et des motifs dessinés par groupe de trois à huit images Le 17 août 1908 fut le jour où le premier vrai dessin animé naquît... Ce ne fut qu’en 1913 que les premiers grands studios apparurent... Raoul Barré et John Randolph Bray fondèrent les premiers grands studios organisés où les méthodes de production se précisèrent. Les barres à tenon furent inventées permettant

dans le dessin animé 1. La famille nucléaire2. La famille affective 3. La famille éclatée II -Une évolution qui prend en compte les changements des mentalités 1. La famille comme sujet de dessin animé2. Le dessin animé, une source de modernité3. Le dessin animé aurait-il remplacé la lecture des contes, s'adaptant ainsi aux changements de la société III -Le dessin animé serait-il un rempart contre l'éclatement de la famille 1. Un moyen de rassurer les enfants ?2. Le dessin animé est-il un art

du cinéma. Plus tard, dans les années 1990, l'informatique perturbe les techniques traditionnelles de réalisation du dessin animé et aujourd'hui, la plupart se réalisent par ordinateur. Découvrons à présent comment les dessins animés sont de plus en plus perfectionnés grâce à l'informatique. Tout d'abord, il rend quelques étapes du développement du dessin animé plus facile et élimine plusieurs contraintes. L'animateur peut désormais colorer ses dessins numériquement et il n'est plus nécessaire

Intégration de la couleur Depuis l’invention du cinéma, divers procédés ont été essayés avec plus ou moins de succès: coloriage à la main, image par image, coloriage par matrice, virage. L’avènement du parlant, en 1929, mit fin à ces tentatives, incompatibles avec l’enregistrement du son sur la pellicule. L’histoire de la couleur commence dés le début de l’avènement du cinéma, en 1897, George Mélies fit colorier à la main une bande de 60 mètres: « La manoir du diable », la technique était

entier. I-1-1.Une souris est née (1928-1937) Walt Disney, durant son trajet en train le ramenant à Los Angeles, dessina une souris. Il revenait de New York où il venait d'apprendre une mauvaise nouvelle: Oswald le lapin, le héros de sa série animée, lui fut enlevé, en même temps qu'une grande partie des animateurs travaillant pour lui, par les studios Universal qui détenaient le copyright. En raison de ce coup dur, Walt Disney décida de ne plus jamais dépendre de quelqu'un. En dessinant cette

1940, parvienne à trouver leur publics dans le milieu des années 80. Pinocchio qui fut déficitaire en 1940 est ressorti en 1984, rapportant 24 millions de dollars, et sa sortie en vidéo en 1985 rapportera 11 millions de dollars. Ce qui fait du dessin animé l’un des plus gros succès du box office de Walt Disney. Il y a une grande innovation qui sera la fusion des départements télévision, câble, vidéo et cinéma en une seule direction générale. Ainsi si un film ne trouve pas son public et ne marche pas