Jean-Baptiste Camille Corot

Baudry. Courbet comprend l’importance de ce thème, qui ouvre la voie aux compositions impressionnistes. En 1859, il découvre les côtes normandes : paysages puissants et tourmentés. En 1862-1863, il séjourne à Saintes et participe, avec Jean-Baptiste Corot, Louis-Augustin Auguin et Hippolyte Pradelles à un atelier de plein air baptisé « groupe du Port-Berteau » d'après le nom du joli site des bords de la Charente (dans la commune de Bussac-sur-Charente) adopté pour leurs séances communes de peinture

ils se rebellent contre les leçons ennuyeuses de l'école des Beaux-Arts, refusant de rester enfermés dans les ateliers de leurs maîtres, pour passer des heures voir des mois à recopier des œuvres du passé. Ils veulent peindre en plein air, comme Camille Corot avant eux : leur objectif est la recherche d'un contact authentique avec la nature. « Nous peignons comme chante l’oiseau « dit Monet : - Ce sont des peintures faites rapidement, sans détails superflus, pour conserver la spontanéité des premières

Dieu ...). Le chef de file du réalisme est Champleury avec Le Réalisme (1857) ou Balzac avec Avant-propos de la Comédie Humaine (1842). Ses principaux auteurs sont : - Stendhal : Le rouge et le noir. - Maupassant : Bel Ami ; Une vie ; Pierre et Jean. - Flaubert ; qui a refusé l'étiquette du réaliste et a renié le titre de chef de file de ce courant lui fait atteindre son apogée avec Madame Bovary. Dans la continuité du réalisme, s'inscrit le naturalisme accentuant le côté scientifique. Son chef

une héroïne. Guy de Maupassant cherche aussi à exposer la réalité à travers ses personnages. Comme celle de Jeanne dans le livre "Une vie" où l'on va la suivre tout au long de ses épreuves. Les peintres suivent aussi ce mouvement. Jean-François Millet peint des femmes au champs dans "Les glaneuses" ou un paysan et une paysanne priant "L'Angelus". Les peintres Gustave Courbet et Camille Corot comme Millet veulent aussi mettre en avant des personnes ordinaires et les placer au centre de leurs œuvres

dans cette révolution. Corot, un des prédécesseurs de l’impressionniste est l’un des premiers à sortir de son atelier, perpétuel promeneur, qui, dans toutes les villes, toutes les campagnes, découvre un coin capable de produire une impression sur le spectateur, impression que, dans certains titres de ses tableaux, il appellera « souvenir ». Camille Corot : Maisons près d’Orléans. Vers 1830. Huile sur papier collé sur carton. Los Angeles, Paul Getty Museum Camille Corot : Maisons près d'Orléans

peinture décrète que tout évenement, objet, être, chose ou action est digne d'être un sujet pictural, et qu'il doit être rendu de manière véridique. Les trois principaux artistes français représentatifs du Réalisme sont Gustave Courbet, Honoré Daumier et Jean-François Millet. C'est ainsi que dans cette première partie, nous nous intéresserons à ces artistes peintres, qui ont su révolutionner l'art à travers leurs nombreuses oeuvres. En peinture, le réalisme désigne un mouvement artistique du xixe siècle

il se trouve de manière à illustrer une représentation de ce qu’est la vie de tous les jours. L’un des premiers fut Gustave Courbet. D’autres tels que Jean-Baptiste Corot, Honoré Daumier, Edouart Manet où encore Henri Biva. Les œuvres les plus importantes du réalisme seront Un enterrement à Ornans de Gustave Courbet, 1849-1850 et L'Angélus, Jean-François Millet 1860.  Écrit par Chamfleury en 1857 dans son livre « Le réalisme » : "La reproduction exacte, complète, sincère du milieu où l'on vit,

perçoit de manière objective.L’artiste s'attache alors à représenter ce qu'il voit et non plus des "hauts faits" ou des sujets mythologiques. Les paysans ou les gens du peuple deviennent des sujets de tableaux. Il y a trois peintres fondamentaux : Camille Corot, Gustave Courbet et Millet Gustave Courbet, personnalité majeure du réalisme, adopte ce terme en 1855 pour désigner la peinture française issue de la révolution de 1848. Ce courant qui va s'étendre sur toute l'Europe se prolongera jusqu'à la

anciens ponts de la capitale. 7) Cette œuvre est figurative. Le nombre de couleurs est limité. Lépine privilégie les tons discrets. C’est une peinture très fluide, quasiment transparente. On retrouve dans cette toile des évocations poétiques de Camille Corot, mais dans un décor contemporain et urbain. 8) Cette toile montre la Seine et ses berges telles qu’elles étaient au 19ème siècle. Les couleurs monotones et grisâtres donnent au tableau un certain charme. 9) L’impressionnisme consiste à rendre

à ce village et en repartir sont typiques du massif de Fontainebleau et ont été peints par les artistes mentionnés et bien d’autres. On passera au Point de Vue d’Apremont puis par le sentier des peintres sur lequel on verra un rocher peint par C. Corot. Dîner et nuit à Barbizon à l’hôtel de la Dague /à la Chambre d’hôtes de la Bastide(10 pers. Max) Chambre d'hôtes La Bastide | Chambre simple/double :75€/nuit +PDJ (tarif unique) + 35€ Demi-pension Panier repas : possible mais préciser le contenu