La Beauté Du Diable Aragon

1984 : Colette 1985 : Gide 1986 : Malraux 1987 : Maupassant 1988 : Chateaubriand 1989 : Écrivains de la Révolution 1990 : Lewis Caroll 1991 : Sartre 1992 : Prévert 1993 : Nerval 1994 : Saint-Exupéry 1995 : Faulkner 1996 : Wilde 1997 : Aragon 1998 : Green 1999 : Borges 2000 : Un siècle NRF 2001 : Marcel Aymé 2002 : Queneau 2003 : Simenon 2004 : Diderot 2005 : « Mille et une nuits » 2006 : Cocteau 2007 : Montaigne 2008 : Breton 2009 : « Graal » 2010 : Molière 2011 : Claudel

conversation avec elle. Très cultivée, elle ne fait aucune difficulté à nous entretenir de ses goûts littéraires qui la portent vers Shelley, Nietzsche et Rimbaud. Spontanément, elle nous parle même des surréalistes, et du Paysan de Paris42 de Louis Aragon qu'elle n'a pu lire jusqu'au bout, les variations sur le mot Pessimisme43 l'ayant arrêtée. Dans tous ses propos passe une grande foi révolutionnaire. Très volontiers, elle me confie le poème d'elle que j'avais entrevu et y joint quelques autres de

traditions, et qui revendiquait le droit de l'imagination individuelle à s'exprimer selon son propre langage5. »6. Si le Sturm und Drang ouvre la voie au Romantisme, par le déferlement des passions et la spontanéité de l'individu, leurs modèles de beauté se référaient encore aux canons classiques, aux œuvres de l'Antiquité. Le Rêve d’Ossian, par Ingres, 1813 Le véritable rejet du classicisme fut exprimé par les collaborateurs de la revue Athenaeum, fondée en 1798 par les frères Schlegel. Avec

transformation de l'i final en y établit la distance entre Guillaume, Gui et son moi de poète. L'ironie réside précisément dans cette distanciation: [34] le moi poète observant le moi militaire, «l'artiflot». Entre la guerre meutrière et la beauté enchanteresse, entre le bombardement d'obus et son feu d'artifice, le poème «Fête» crée d'étranges ‹‹correspondances››. Le moi soldat et le moi poète s'opposent et se confrontent tour à tour. «Artifice d'artificier» et artifice de poète collaborent

galop. La transformation de l'i final en y établit la distance entre Guillaume, Gui et son moi de poète. L'ironie réside précisément dans cette distanciation: [34] le moi poète observant le moi militaire, «l'artiflot». Entre la guerre meutrière et la beauté enchanteresse, en­tre le bombardement d'obus et son feu d'artifice, le poème «Fê­te» crée d'étranges ‹‹correspondances››. Le moi soldat et le moi poète s'opposent et se confrontent tour à tour. «Artifice d'ar­tificier» et artifice de poète collaborent

favorisant la figuration du poète ......................................... 43 Lyre ou monstres, enfers ou épouse perdue ................................................................................. 43 Des mythes amoureux, interrogeant le désir ou la beauté ............................................................ 44 Des mythes pensant les forces et les formes ................................................................................ 44 Quelques œuvres de référence .........................

il est séparé de son père en bas âge et orphelin de mère à 19 ans, son enfance n'est pas facile c'est pourquoi il est d'un naturel triste, nostalgique. Il est victime de ce que l'on appelera avec Baudelaire le spleen, cette mélancolie, aussi appelé diable bleu qui caractérise les auteurs romantiques. Il deviendra d'ailleurs quelques temps plus tard celui que l'on nommera "le chef de fil" du romantisme. Il est d'une ambition sans précédent: il veut être "Chateaubriand, ou rien." En plus d'être un

ici intéressante à aborder, en s’appuyant sur des poèmes de Lamartine par exemple. On pourrait aussi se référer à l’entreprise autobiographique de Rousseau, ou à l’étude d’un autre recueil poétique autobiographique : Le Roman inachevé de Louis Aragon par exemple, ou Les Regrets de Joachim Du Bellay.]  Le recueil se construit en particulier comme le tombeau de la fille disparue, Léopoldine. - Hugo n’écrit aucun vers entre septembre 1843 et janvier 1846 : il est rendu mutique par la douleur

« mauvais garçon » de la littérature française ; écrit le Testament qui comporte plusieurs ballades en forme de bilan pour une vie fort mouvementées : la plus connue est celle qui évoque non sans humour la fuite du temps et les plaisirs éphémères. La beauté ne dure qu’un moment : un air de nostalgie dont RONSARD et les romantiques ne manqueront pas de faire un bon usage. La ballade des pendus  (ou l’épitaphe Villon) : La pluye nous a buez et lavez, Et le soleil dessechiéz et noircis ;

l'emprise religieuse d'un Moyen Âge entièrement consacré à la gloire de Dieu. La Renaissance célèbre la gloire de la personne humaine : on construit des châteaux propices aux fêtes, tandis que les artistes (Michel-Ange, Le Titien, Jean Goujon) exaltent la beauté du corps humain. L'homme du XVIe siècle jouit de la nature et des charmes de l'existence terrestre. POTELET Les thèmes et les sources philosophiques de l'Humanisme sont déjà bien établis dans le milieu intellectuel quand s'affirment deux groupes