La Poésie Est Inspiration Et Travail

jamais la même chose, on peut dire presque la même chose. D’une langue à l’autre et à une même époque, les concepts ne se recouvrent jamais tout à fait, ce qui suffirait à faire de la traduction, à l’échelle de chaque mot, une tâche ardue. Tout le travail lexicologique du monde ne pourra prévenir le fait que le mot « brânză » en roumain n’est pas un équivalent exact, mais approximatif, du mot « fromage » en français (en France il y a plus de trois cents sortes de fromages). Il est pourtant le plus

nouveau avec Baudelaire == inspiration romantique dans les thèmes mais rigueur plus formelle et désespérance plus ressentie. Un accord discord La leçon de Verlaine Avec Baudelaire, on assiste à une rhétorique classique. Mystère familiarité Chez Verlaine, sur le plan formel, on ressent des innovations : rupture avec la rhétorique à laquelle il rêve de « tordre le cou » dans ART POETIQUE Irrégularités rythmiques pour rompre la monotonie (la poésie frôle la prose) Cette esthétique

arrivée à Paris, en tant que lecteur d’anglais à l’Ecole Normale Supérieure, il rencontre James Joyce (1882-1941). Entre les deux Irlandais, malgré leur différence d’âge, s’établit une très grande estime. Après avoir demandé au jeune Beckett de travailler à un ouvrage collectif sur Work in progress, titre provisoire de Finnegans Wake, Joyce lui suggère de lire Bruno[1] et Vico [2] afin d’expliciter leur place dans son œuvre. « Dante… Bruno. Vico… Joyce », sera l’article écrit par Beckett en 1929

À partir du XIXe siècle, la poésie ne se définit plus par la forme versifiée. L'invention du poème en prose par Aloysius Bertrand aboutit en effet à une redéfinition de la poésie, qui dépasse cette contrainte formelle. Après lui et dans le même siècle, Baudelaire, mais aussi Rimbaud (dans ses Illuminations qui comportent des poèmes aussi variés que « Les Ponts » et «.Aube »), optent pour la prose ; au xxa siècle, Henri Michaux dans « La Jetée», extrait de Mes propriétés, L'espace du dedans, et Francis

temps qui passe. Le poème est l’égal d’un sanglot du poète. L’écriture du moi est douloureuse (« ma jeunesse », « je rêve »). On retrouve tout le lexique de la souffrance : « ténébreux », « ravage », « inondées », « tombeaux », « douleur »... La poésie a un rythme plaintif. Le deux quatrains sont plutôt lents en particulier leurs derniers vers qui s’étirent (mots monosyllabiques). Le premier tercet traduit un essoufflement à cause des enjambements. La chute est mise en valeur par un changement de

même temps le poète acquière un statu quasi divin, il devient un être visité par les dieux. Peu a peu la poésie s’est apparentée à la prophétie. Le poète fait peur car il semble posséder des pouvoirs mystérieux, entendre des choses inaudibles. Pour réutiliser Ronsard on peut dire que certes la poésie est un don, mais elle implique de celui qui le possède un devoir de type moral ; la poésie se conçoit comme une mission, un sacerdoce : « Car Dieu ne communique aux hommes ses mystères « s’ils

à la poésie qui est un instrument d'immortalité et enfin, nous étudierons le rôle du poète, "être maudit". Annonce des axes Etude I - Un poème soumis à la tradition - sonnet/mètre régulier  poésie amoureuse (Pétrarque, Ronsard…)                                     dédicace, don - références à l'Antiquité : "malédiction", "mémoire", "vaisseau", "tympanon", "airain", "aquilon", mais aussi à la tradition poétique : "fables incertaines"                                     La poésie traverse

sert quelque chose ou quelqu’un. Ici : à quoi sert le poète, la poésie ? Chacun a une rép différente. Par ex : François Malherbe (poète français 1555-1628) s’est posé cette question et pour lui le poète ne sert à rien, il dit « Un bon poète n’est pas plus utile à l’état qu’un bon joueur de quille ». Par ailleurs, pour Joachim du Bellay (1522-1560) le poète a pour rôle d’enrichir, d’atteindre la beauté par les mots, pour lui, la poésie, c’est de l’art autant que la peinture ou la sculpture. De plus

Dans ce poème, « Les Mûres », Ponge se livre à une description entrelacée du fruit du mûrier et de l’objet poésie lui-même. La mûre n’est pas un fruit évocateur en soi, comme la pomme du désir et de la faute, l’orange des douceurs de l’orient, la grappe de la vigne, de l’abondance de Canaan, la figue ou la grenade. Les mûres sont un fruit pauvre en jus, 1) un fruit dont il n’y a pas grand chose à tirer, 2) mais leur simplicité et leur fleur les apparentent au poème dans le moment de sa création et

(1552 -1553) : sonnets composés en l'honneur de Cassandre Salviati, où abondent comparaisons mythologiques et figures précieuses * Continuation des Amours (1555) et Nouvelle Continuation des Amours (1556) sont des sonnets dédiés à Marie Dupin. La poésie de Ronsard s'y fait plus simple, plus familière, empreinte de sincérité * Amours (1578), enfin, comporte 2 volets : Sur la Mort de Marie et Sonnets pour Hélène. II. Défense de la langue française 1) Redonner au français sa place