Léo Ferré chante Baudelaire

Pierre Baudelaire, né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 à l’âge de 46 ans dans la même ville, est un poète français, il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la Modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui il est reconnu comme un écrivain important dans l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Au travers de son œuvre, Baudelaire opère

terrestre = enfermement = univers malsain, pourri (forme de prison intérieure) peuple d’hallucinations, l’ennui, la tristesse. Dans sa quete d’Absolu, le poete nous dit Baudelaire doit chercher le Mal representant pour lui l’enfer de la condition terresetre (de meme que pou dans « en attandant Godot »), mais dans le cas de Baudelaire opposé a l’Idéal. C’est le cas des communs des mortel personifié dans l’albatros Conclusion On voit que les poetes sont capable de métamorphoser la laideur en

La Charogne Quelle drôle de façon qu’a Baudelaire, ce poète symboliste, de rappeler à la femme qu’il aime des souvenirs. Dans une charogne, l’un des poèmes des Fleurs du mal, publié en 1857, on constate qu’en lui remémorant cette promenade, il efface la frontière entre la vie et la mort, lorsqu’il décrit la charogne et fait de même lorsqu’il décrit sa bien-aimée. Tout d’abord, l’auteur nous décrit l’état de la charogne, dans un procédé stylistique, utilisant la métaphore, « Et le ciel regardait

irez, sous l'herbe et les floraisons grasses, Moisir parmi les ossements. Alors, ô ma beauté! dites à la vermine Qui vous mangera de baisers, Que j'ai gardé la forme et l'essence divine De mes amours décomposés! Les Fleurs du mal, Charles Baudelaire

sentiers Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur

La poésie doit-elle nécessairement embellir le monde réel ? Lors de la publication du recueil Les Fleurs du Mal, en 1857, Baudelaire déclenche une hostilité générale et est qualifié d’écrivain licencieux. Il sera condamné pour outrage à la morale publique et six de ses poèmes seront censurés. A la lecture de ses textes et d’autres poèmes, on peut s’interroger sur la nécessité qu’à la poésie d’embellir le monde réel. Certains poèmes embellissent le monde réel grâce au concret. Tandis que d’autres

KCharles-Pierre Baudelaire est un poètefrançais, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »[2] selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur

l’opposition de la beauté et de la laideur, une robe faite entièrement de viande périssable. Charles Baudelaire, a réussi à produire lui aussi un produit artistique de qualité en utilisant l’adversité de la laideur et de la beauté dans Une charogne, poème symbolique écrit en 1856. La beauté et la laideur se côtoient dans Une charogne. De prime abord, l’opposition est présentée par la vue de la charogne par Baudelaire, ensuite par la vue de la nature et enfin par la vue de la dame. De prime abord, le contraste

Une charogne, Les fleurs du mal, 1857 Rappelez-vous l'objet que nous vîmes,mon âme, Ce beau matin d'été si doux : Au détours d'un sentier une charogne infâme Sur un lit semé de cailloux Les jambes en l'air, comme une femme lubrique, Brûlante et suant les poisons Ouvrait d'une façon nonchalante et cynique Son ventre plein d'exhalaisons. Le soleil rayonnait sur cette pourriture, Comme afin de le cuire a point, Et de rendre au centuple à la grande nature Tout ce qu'ensemble elle avait

mon cœur », probablement pour rendre le texte plus consensuel. Georges Brassens, ayant repris la chanson de Trenet, y remettra la strophe originale. Ce choix fut aussi celui de Léo Ferré pour l'adaptation du même poème dans Verlaine et Rimbaud (cependant dans l'enregistrement public du DVD Léo Ferré chante les poètes, Ferré dit aussi « bercent » dans le premier couplet, et « blessent » dans sa reprise en fin de chanson).Cette citation est aussi utilisée au début d'une chanson du groupe québécois Aut'Chose