Lorenzaccio Monologue Héros

Musset, le frère du célèbre auteur Alfred de Musset, on a longtemps pensé que ce dernier avait écrit Lorenzaccio pendant son séjour à Venise avec George Sand, puisqu'ils entretenaient tous deux une liaison. On a par la suite découvert qu'en réalité, George Sand avait écrit une conspiration en 1537 inspirée des chroniques florentines de Benedetto Varchi. Mais les sources d'inspiration de Lorenzaccio ne se limitent pas seulement à ces quelques avant-textes. Musset s'inspire beaucoup de sa vie personnelle

! 1. LORENZACCIO EST-IL UN HÉROS? 1 Etude du polysème «héros». cf. Le Robert: 1. dans la mythologie antique, demi-dieu; par extension, personnage légendaire auquel on prête un courage et des exploits remarquables 2. à partir de 1550, celui qui se distingue par ses exploits ou un courage extraordinaire (dans le domaine des armes) 3. Homme digne de l'estime publique, de la gloire, par sa force de caractère, son génie, son dévouement total à une cause, une oeuvre 4. A partir du XVIIe s.: personnage

au-dessus de ma tête ? Quand j’entrerai ds cette chambre, et que je voudrai tirer mon épée du fourreau, j’ai peur de tirer l’épée flamboyante de l’archange, et de tomber en cendres sur la proie IV, 3 Doute particulièrement perceptible ds les grands monologues de l’acte IV, très lyriques, poétiques (image de la comète en IV, 3, image assez énigmatique du crucifix en IV, 9) Lorenzo tente vainement de saisir l’originalité de son moi. Il expose sa conscience comme un objet d’analyse. 3- A travers la conscience

Transcript of Lorenzaccio et Hamlet I - Rapport Lorenzo - Hamlet II - Des personnages similaires Lorenzaccio/Hamlet I - Rapport Hamlet - Lorenzo -> Mise en abîme : Masque de la déraison. -> Liens avec le pouvoir et sphère aristocratique.-> Figure de intellectuel et maîtrise de l'éloquence.-> Désillusions des personnages.-> Héros tourmentés. -> Importance de l'adjuvant et maniement des armes.-> Une même but mais un rapport différent.-> Un rapport au peuple différent. II - Des personnages similaires

Drame destiné à être lu « dans un fauteuil », Lorenzaccio peut enfin être considéré aussi comme un poème : les faits rapportés par Varchi et par George Sand se retrouvent pratiquement chez Musset. Mais ils ne sont plus les mêmes, ils sont colorés par sa sensibilité. Non seulement pour tout ce qui regarde Lorenzo, mais aussi pour Marie Soderini, Tebaldeo, et ce personnage essentiel qu'est Florence : hommes, femmes, ville, bien loin d'être conçus abstraitement, sont aimés, plaints, par un mouvement

BIBLIOGRAPHIE1 ES 3 : ES-TU PRÊT(E) POUR L'ENTRETIEN ?LORENZACCIO : LA SCÈNE D'EXPOSITION LORENZACCIO : LA TIRADE DE LA SCÈNE III,3 LORENZACCIO : LA DERNIÈRE APPARITION DE LORENZO : V,6DOM JUAN : SCÈNE D'EXPOSITIONDOM JUAN : TIRADE SUR L'INFIDÉLITÉDOM JUAN : LA DISPUTE ENTRE DOM JUAN ET PIERROTDOM JUAN : LES TROIS SCÈNES FINALESRHINOCÉROS : SCÈNE D'EXPOSITIONRHINOCÉROS : DOUBLE LEÇONRHINOCÉROS : LA MÉTAMORPHOSE DE JEANRHINOCÉROS : LE MONOLOGUE FINAL DE BÉRENGERDOM JUAN : LE MYTHE DE DOM JUAN DE TIRSO

En quoi Hernani est – il un héros romantique Plan I/ Définition du héros romantique II/ Hernani un héros romantique – acte III scène 4 – acte I scène 4 Hernani est l'une des pièces les plus connues de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le 25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, dont la représentation déclencha la bataille d'Hernani, inaugura le genre du drame romantique. Cette oeuvre parmi les plus célèbres d'Hugo opposa les traditionalistes

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

véritablement, chacun poursuivant son idée en dialogues parallèle (Lonesco, La Cantatrice chauve). Dans le langage, actes et scènes ont souvent disparu : le texte se déroule continûment avec alternances entre stichomythie et tirade parfois inattendus (monologue de Lucky dans En attendant Godot, de Beckett, 1952). Tous les registres de langue sont utilisés (parfois d’une langue à l’autre) et tous les jeux de mots sont permis. Pour accompagner cette dynamique du langage, la gestuelle prend une place plus

Français, écrit Lorenzaccio. Le texte parle d'un roi tyrannique et sanguinaire du nom d'Alexandre régnant sur Florence au 16ème siècle accompagné et assisté d'un débauché du nom de Lorenzo. Ce-dernier planifie de tuer Alexandre pour mettre fin a cette tyrannie et retrouvé une bonté perdue. Dans le passage étudié,Lorenzo s'interroge sur sa réelle identité et sur ses origines familiales. C'est ainsi que nous allons nous demander en quoi ce monologue permet de restituer le trouble du héros devant le mystère