Miroir plan

objets aux dimensions surprenantes, irréelles. Au premier plan deux tapis, une allumette, un verre et une pilule. Au deuxième plan, on trouve un peigne sur un lit et un pinceau/ un blaireau sur une armoire. Enfin au troisième plan, on a une tapisserie ressemblant au ciel. Cette peinture a un point de vue de fasse même si les objets qui la représente sont surdimensionnés. Par ailleurs, aucune perspective extérieur n’est apparente même si le miroir nous offre la possibilité de voir le reflet de la pièce

enjeu clé de l’observation astronomique dès les années 1950. Grâce à de tels systèmes, les télescopes ont la possibilité de s’affranchir des imperfections du front d’onde, liés à la perturbation atmosphérique. En récupérant les fronts d’onde sur un miroir déformé en fonction de la forme du front d’onde, on peut « annuler » la différence de marche introduite arbitrairement par l’hétérogénéité de l’indice du milieu traversé par le front d’onde. Cette hétérogénéité correspond à des processus aléatoires

public et finalement la quête de soi et la réflexion sur le monde. I- Fiction et Réalité : Le sentiment est la notion de reflet est intrinsèque de se spectacle. En premier lieu, le fait d'avoir doté le cube de miroirs sans tain, mais est surtout mis en avant le principe de vidéo-miroir permettant la confrontation du moi passé au moi futur. Effectivement, cette teneur est annoncé dès le début du spectacle, on voit défiler un générique avec les mêmes acteurs quelques années auparavant qui au moment

Marguerite-Thérèse entourée de demoiselles d'honneur, d'un chaperon d'un garde du corps, d'une naine, d'un nain et d'un chien. Vélàzquez se représente lui-même entrain de peindre. A l'arrière plan, on aperçoit Nieto velàzquez, un possible parent du peintre (contre-jour, silhouette). Le miroir à l'arrière plan réfléchit les images de la reine et du roi entrain d'être peint par Velàzquez. Le couple royal semble être placé hors de la peinture. Les personnages adoptent des positions relatives à leur

enjeu clé de l’observation astronomique dès les années 1950. Grâce à de tels systèmes, les télescopes ont la possibilité de s’affranchir des imperfections du front d’onde, liés à la perturbation atmosphérique. En récupérant les fronts d’onde sur un miroir déformé en fonction de la forme du front d’onde, on peut « annuler » la différence de marche introduite arbitrairement par l’hétérogénéité de l’indice du milieu traversé par le front d’onde. Cette hétérogénéité correspond à des processus aléatoires

la cuisine. Il met de l’eau à chauffer. Etale le courrier posé sur la table. Examine chaque enveloppe. Il en attrape une. Apu : « Et voilà, on y est… » (il fait des mimiques) « Monsieur, nous sommes au regret de vous informer que suite à notre plan économique, nous ne pouvons renouveler votre contrat, pffffff » Il l’a repose sur la table. Il prend son paquet de cigarette dans sa poche, et s’en allume une. Il se dirige vers un placard, attrape le sachet de café. Il dépose un fond de café dans

Description : L'artiste s'est représenté assis de dos, en train de peindre. Il est face à sa toile et à un miroir. On voit le reflet de son visage dans le miroir mais ses lunettes masquent ses yeux. Le miroir est décoré de l'aigle américain. Sur la toile, le peintre a dessiné son visage rajeunit. Des esquisses et des petites reproductions de peintres célèbres sont accrochées à la toile. On reconnait : un autoportrait de Dürer, de Rembrandt, de Picasso et de Van Gogh. Le dessus du chevalet est

visuel Tableau Image fixe PRES Petite histoire de l’autoportrait en peinture L’autoportrait se développe dans la peinture occidentale à partir du XIVème siècle. Connu depuis l’antiquité, il peut bénéficier de nouvelles découvertes techniques : miroir de verre, peinture à l’huile qui permet un plus grand réalisme grâce à un rendu plus précis des détails. L’autoportrait est d’abord « situé », c’est-à-dire intégré à une vaste scène, généralement religieuse. Le peintre est perdu parmi les autres portraits

magique qu’est le miroir, a été pendant toute cette année de silence, de nombreuses occasions d’entrer dans le sigle VITRIOL, mot que j’essayais de traduire et de comprendre dans la solitude du cabinet de réflexion. A cette époque, si on peut dire, j’arrangeais les lettres de vitriol verticalement, et je voulais écrire un mot pour chaque initiale, - je pensais V c’est vigilance, T c’est travail, c’est évident, R c’est recommence…. mais j’étais tellement ignorant ! Le miroir est le reflet de la

Mouvement, saisi sur le vif. => Velasquez représente les prs plus modestes ou plus laids qui sont aussi présents à la cour, il peint le réel. Réalisme physique, renforcé par le mouvement, les prs ne posent pas, excepté l’infante. - A l’arrière plan une porte s’ouvre sur une autre pièce. José Nieto le maréchal du palais, apparait sur le seuil. Il ne semble pas poser, il est comme « pris sur le vif », moment comme « figé » dans le temps. => Renforce le réalisme de l’œuvre - Velasquez se représente