Oreste Un Personnage Tragique

poétique à la pièce qui a pour principale source de référence l'Enéide de Virgile. L'extrait étudié, la fin de la scène d'exposition, nous met en contexte l'intrigue. Oreste, fils d'Agamemnon, est envoyé par les Grecs afin de récupérer Astyanax, fils d'Hector et d'Andromaque, prisonnier de Pyrrhus lui même fils d'Achille. Oreste en profite pour revoir Hermione, qu'il aime mais qui est fiancée à Pyrrhus. Il retrouve à cette occasion son ami Pylade, qu'il n'avait pas vu depuis plus de 6 mois. ANNONCE

son défunt mari. Dans l’extrait qui nous intéresse, Orest et Pylade, deux vieux ami se retrouvent et se racontent ce qui s’est passé en l’absence de l’autre. En quoi cette scène annonce-t-elle la fin tragique ? Nous verrons dans une première partie que cette fin tragique s’annonce dans la scène d’exposition .Dans une seconde partie, nous observerons comment Oreste subit la loi divine 1) la scène d’exposition Présente les personnages -Orest dépressif « Ne vous offrit la mort que vous cherchiez

héros des tragédies classiques sont souvent des personnages nobles, avec une grandeur d’âme. Vus comme parfaits, ils affrontent leur destin avec honneur et en sortent toujours triomphants. Cependant, les personnages d’Andromaque de Racine échappent à cette caractérisation. En effet, Racine, dans la première préface d’Andromaque, écrit : « Aristote, bien éloigné de nous demander des héros parfaits, veut au contraire que les personnages tragiques […] ne soient ni tout à fait bons, ni tout à fait

de Pylade qui lancent le mécanisme tragique. L’échange entre les deux personnages nous renseigne à la fois sur les rouages de l’intrigue et la tonalité tragique de la tirade révèlent un personnage en proie à des émotions exacerbées. La tirade d’Oreste est riche en informations. Le contexte historique et politique est lié à la Guerre de Troie. Aux vers 67 à 72, les Grecs se plaignent de Pyrrhus parce qu’il maintient en vie Astyanax. Officiellement, Oreste arrive en Epire pour persuader Pyrrhus

LE DENOUEMENT TRAGIQUE Bienséances interdisaient à la fin du XVIIe de représenter le sang sur scène. Mort des héros violente se passe hors-scène, racontée par un personnage secondaire. Monologue délibératif = le héros, confronté à un dilemme, pèse le pour et le contre et prend une décision qui fait progresser l'action Monologue déploratif : le héros se lamente et exprime ses sentiments, fct psychologique et lyrique. Acte V, scènes 4-5 vers 1565-1648 Ns sommes ici ds les deux sc de

Scène 4, Acte V ORESTE, seul. 1565 Que vois-je? Est-ce Hermione? Et que viens-je d'entendre? Pour qui coule le sang que je viens de répandre? Je suis, si je l'en crois, un traitre, un assassin. Est-ce Pyrrhus qui meurt et suis-je Oreste enfin? Quoi? J'étouffe en mon coeur la raison qui m'éclaire. 1570 J'assassine à regret un roi que je révère. Je viole en un jour les droits des souverains, Ceux des ambassadeurs, et tous ceux des humains;

Andromaque est la prisonnière du roi d’Épire, Pyrrhus. Elle vit dans la douleur et la peur de perdre son fils Astyanax. Pyrrhus lui propose de l’épouser et de prendre son fils sous sa protection… Chantage, complots et jalousies mèneront tous les personnages de cette bouleversante tragédie jusqu’à la folie et jusqu’à la mort. ISBN 978-2-7011-5139- 7 192 pages — 3 € le ir Andromaque Racine Édition de Stéphan Ferrari LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 38-42 Pour comprendre l’essentiel

n’est pas toujours le personnage principal des différents livres, dans Les Mouches et Les Choéphores celle-ci a seulement le second rôle. Dans Electre d’Euripide et de Giraudoux, elle est mariée de force, à un laboureur mycénien (Euripide) ou à un jardinier (Giraudoux) par Egisthe. Elle est décrite comme étant une belle jeune fille, elle a un fort caractère et une haine profonde pour sa mère et son beau-père qui ont tués son père. Chez Giraudoux, Électre représente le personnage central par excellence

aucun doute à Andromaque, tragédie qui raconte les amours malheureuses du personnage éponyme et de ses compagnons d’infortune, Pyrrhus, Oreste et Hermione. En effet, le monde d’après la guerre de Troie où se situe la pièce n’est pas enclin à la douceur et si les personnages s’aiment passionnément, ils n’en sont pas moins victimes du poids de la fatalité familiale. (DEVELOPPEMENT :) Tout d’abord, les personnages vivent dans un monde particulièrement cruel. En effet, ils sont soumis à

Rappel des règles de la tragédie classique (XVIIe siècle) (les élèves ne doivent pas prendre note) Le respect des genres anciens Par admiration pour l’Antiquité, le XVIIe siècle s’inspire de la tragédie antique et emprunte la plupart de ses sujets tragiques à l’histoire grecque ou romaine. Racine par exemple s’inspire de l’Iphigénie d’Euripide, auteur grec, pour sa pièce Iphigénie. Une structure fixe Le nombre d’actes est fixé. Dans une tragédie classique, vous trouvez 5 actes. La forme Vers français