Point Ligne Et Plan Kandinsky

l'histoire propre est assez différente), puis au tachisme. Ces appellations ne sont pas synonymes en fait. Tout au plus pourrait-on dire que les diverses formes d'abstraction lyrique ont en commun une référence (pas toujours avouée) à la peinture de Kandinsky pendant les années 1913 et 1914. L'automatisme pratiqué par certains peintres surréalistes (Masson, plus tard Domínguez, Paalen et Matta, voire parfois Ernst) a influencé quelque peu l'abstraction lyrique. Étendue vers 1960, de manière excessive

I) Présentation de Vassily Kandinsky « Kandinsky appelle abstrait le contenu que la peinture doit exprimer, soit cette vie invisible que nous sommes. » Sa biographie Wassily Kandinsky est né à Moscou le 4 décembre 1866. Dès l’enfance, il apprend le piano, le violoncelle et le dessin. Peintre et théoricien de l’art russe, fondateur de l’art abstrait, chargé de cours à l’université de droit, il découvre les Meules de Monet lors d’une exposition à Moscou en 1895. Le choc esthétique est tel

KANDINSKY, Jaune-rouge-bleu Titre : Jaune-rouge-bleu Artiste : Vassily KANDINSKY Technique : Huile sur toile Dimension : 128x201, 5cm Conservation : Musée Georges Pompidou, Paris Date : 1925 Description de l’œuvre Le peintre a choisi de travailler sur une grande toile rectangle aux dimensions parfaites qui évoquent la "divine proportion".L'œuvre est composée en deux parties: à gauche des lignes et des formes proches de la géométrie, à droite des lignes et des formes beaucoup plus

ROUGE JAUNE BLEU I.PRESENTATION DE L’OEUVRE Nous allons vous présentez le tableau de Vassili Kandinsky, qui est Rouge jaune bleu, c’est une huile sur toile, de 128cm x 201,5 cm crée en 1925 et est exposé au centre Pompidou a Paris. II..L’ARTISTE Né en 1866 à Moscou en Russie, mort en 1944 à Neuilly-sur-Seine en France. Après des études de droit à Moscou, Vassili Kandinsky s'est intéressé à l'art en découvrant des œuvres impressionnistes comme par exemple la série de peinture

4 Développements 2.5 L'art et le transcendantal 2.6 Fins et commencements 3 Quelques artistes importants du mouvement Définitions[modifier | modifier le code] Selon Michel Ragon, l'abstrait ne se définit que par son histoire. S'il est habituel de faire de Kandinsky le fondateur de la peinture abstraite (1910), on peut citer d'autres précurseurs, d'origine russe, bien moins connus en France : le lituanien Tchurlianis (Ciurlionis), qui a initié le mouvement abstrait vers 1906-19073, ou Nathalie Gontcharova, dont Guillaume

Paul KLEE Séparation nocturne 1922 Le discours du geste et des regards La bonne aventure Georges de La Tour, 1620 COMPOSER… Faire avec… Dans un espace donné. Rapport de relations: Vide/plein Clair/foncé Haut/bas Courbe/droite 1er plan/arrière plan Johannes ITTEN COMPOSITION: « Résultat obtenu au moyen de tout système de composition. Elle peut être: - manuelle, mécanique, - photographique (PHOTO-COMPOSITION), - électronique (numérique). » Dictionnaire du graphisme Déf: La composition

Définitions[modifier] Selon Michel Ragon, l'abstrait ne se définit que par son histoire. S'il est habituel de faire de Kandinsky le fondateur de la peinture abstraite (1910), on peut citer d'autres précurseurs, d'origine russe, bien moins connus en France : le lithuanien Tchurlianis (Ciurlionis), qui a initié le mouvement abstrait vers 1906-19073, ou Nathalie Gontcharova, dont Guillaume Apollinaire montrait en 1914 les œuvres peintes de 1909 à 1911, les qualifiant de « rayonnisme4 ». Michel Seuphor

d'esprit et d'expression purement antagonistes, ce qui rend les classifications générales difficiles, voire irréalisables. Le passé et l'innovation artistiques s'opposeront continuellement jusqu'à la Première guerre mondiale. Le cubisme constitue le point de départ de l’art moderne. C’est un mouvement d’art qui se caractérise par une négation complète de la notion classique de la beauté. Il ne s’attache pas au contenu au sens psychologique du terme, il est la réflexion sur la forme, la représentation

constructivisme représente une nouvelle forme de pensée dans l'art moderne. Avec une intuition remarquable, les constructivistes ont pressenti les impératifs du développement d'une société nouvelle : les problèmes esthétiques sont relégués au second plan ; il s'agit avant tout de rendre fonctionnelle une existence opprimée par les chiffres. À partir des années vingt, l'idée constructiviste inspire l'architecture, la sculpture et les arts appliqués, mais seulement de façon occasionnelle la peinture

paysage de bords de fleuve. Le peintre veut que son sujet soit non seulement ébauché, mais achevé sur place, sans recours à l'atelier. En 1872, il peint au Havre impression au soleil levant. Entre 1880 et 1890, il consacre une série selon différents point de vue. Il laisse aussi une centaine de tableaux du brouillard sur la tamise. Pierre Auguste Renoir (1841-1919) peint dans le moulin de la galerie (1876) à la fois les joies des fêtes populaires et des figures de personnages typés. Il veut rendre