Quelles Sont Les Fonctions Des Décors Et Costumes Dans Une Pièce De Théâtre

Littérature grecque: ELECTRE, SOPHOCLE I- Le théâtre grec: Le mot « théâtre » nous vient du grec <theatron> et reprend l'idée du regard, de contemplation. Les concours musicaux sont attestés dès le VIIème siècle avant JC, ancêtres de la tragédie. Ils constituent des épreuves entre les concurrents pour gagner un prix. Ceux-ci se produisent dans un espace délimité et séparé des spectateurs. Cette tradition implique le personnage d'Arion de Méthyne (dans la Souda: « Arion écrivit des

Découvrir le personnage de Dom Juan II- Une scène d’exposition paradoxale III- L’autoportrait de Dom Juan IV- La tentation du pauvre V- Le dénouement et la mise en scène du surnaturel VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires dans Dom Juan : questions de préparation + correction - Le mélange des registres dans Dom Juan : questions + correction - Molière et son temps - Dom

bouleversements socio-politiques de l’époque. On peut constater la faible longévité du théâtre romantique : le drame romantique apparaît avec Stendhal, Racine et Shakespeare et Hugo, Cromwell. La plupart des chefs-d’œuvre apparaissent durant la Monarchie de Juillet. Le genre disparaît en 1843, avec l’échec des Burgraves de Victor Hugo. Le drame romantique c’est un genre éphémère. Au cours du demi-siècle romantique, le nouveau théâtre se développe sur deux décennies : 1823 —> 1843. Trois phases se succèdent :

plus facile de toucher si il est déporté du théâtre à la réalité, c’est la raison pour laquelle la folie est représentée sur une scène qui entretient un rapport de ressemblance avec le réel. Mais au-delà de l’illusion théâtrale, les auteurs jouent chacun avec l’illusion qui est ressenti par le fou, la chimère de son monde intérieur et de sa vérité intérieure. Ces pièces sont les représentantes des plus grandes périodes du théâtre qui sont chacune illustrée par un projet idéologique;

HISTOIRE DU THÉÂTRE Deux théâtres au 17° siècle: Le théâtre Élisabéthain Le théâtre classique Le théâtre Élisabéthain est baroque; vient du mot barocco qui signifie « pierre irrégulière ». C'est un théâtre marqué par son irrégularité. Ce théâtre désigne les pièces de théâtre écrites et interprétées en Angleterre sous le règne d'Élisabeth 1ere. Le théâtre classique est marqué par sa régularité. Il y a un respect des codes et des règles. Au 17° siècle, la France est marquée par le

Cocu imaginaire L’École des maris Les Précieuses ridicules Sganarelle, ou le Cocu imaginaire L’École des maris Les Précieuses ridicules de Molière, mise en scène Christian Schiaretti Conseiller dramaturgique Gérald Garutti ; lumières Julia Grand ; costumes Thibaut Welchlin ; coiffures, maquillage Nathalie Charbaut ; assistante perruques Daniele Mailfert ; directeur des combats Didier Laval ; assistante Laure Charvin-Gautherot avec Laurence Besson Olivier Borle Jeanne Brouaye Damien Gouy Xavier Legrand

beaucoup moins c’est donc le théâtre médiéval. Le théâtre est un genre qui a mis du temps à se développer car le christianisme apprécie peu le théâtre, mais par la suite il va se développer grâce à la religion. Dans le Moyen-Âge la tradition orale est importante mais se transmet autrement que par le théâtre, par les jongleurs, les ménestrels et c’est cela qui prend le dessus. 2) Origines du théâtre en Europe Les origines du théâtre en Europe sont bien sûr du théâtre grec antique avec Sophocle

prédéterminée. Le point de focalisation essentiel lors de la représentation est donc bel et bien la prestation de l’acteur. D’une représentation à l’autre, une même intrigue peut voir son texte changer car l’acteur possède la liberté de remanier son texte en fonction de la réceptivité du public ou de ses erreurs. L’improvisation permettrait finalement au texte de retrouver son instabilité naturelle. Dans l’art de la commedia on retrouve donc une sorte de consécration de l’acteur, affranchi de toute dépendance

D’ASSOCIATIONS DE THÉÂTRE POPULAIRE QUI SOMMES-NOUS ? La Fédération d’Associations de Théâtre Populaire (F.A.T.P.) regroupe des associations de spectateurs. Les Associations de Théâtre Populaire (A.T.P.) ont pour but de rassembler les spectateurs attachés au renouvellement des formes dramatiques et à l’élargissement du public théâtral. Elles s’inscrivent dans la lignée de la notion de théâtre populaire, dégagée par Jean Vilar et mise en oeuvre par le Festival d’Avignon, le Théâtre National Populaire

Delacroix et le romantisme. 13.09.11 (Dissertation ou oral) * Delacroix, Chevaux arabes se battant dans une écurie, 1860 Delacroix a réalisé des décors : bibliothèque de la chambre des députés avec hémicycle avec Orphée et Attila, décors Sénat, et l’Eglise Saint Supplice avec chapelle des Saints Anges. >Apprécier ses œuvres dans la réalité de la peinture, dans leur dimension. XIXème s. : Delacroix : envergure immense, dans son œuvre il représente un certain nombre des impulsions